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水墨画加木偶“沏”中国《茶》

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日期：2008-7-23 来源：北京信报编辑：闫老师浏览次数：

导语：《茶》中的公主《茶》中的孙悟空木偶造型作为相约北京同时也是奥运重大演出活动之一的中国版本歌剧《茶》将于7月30日和31日在国家大剧院歌剧院上演。　　为了一段缠绵悱恻的爱情故事，谭盾将他的水乐、石乐、陶乐、纸乐统统搬上舞台。此外，孙悟空木偶和首次尝试水墨画投影也增添了不少中国韵味。　　　　首次尝试水墨画投影　　歌剧《茶》是谭盾应日本三得利音乐厅的委约而作，自2002年在东京全球首演以来，已在世界七个国家进行了巡演。本次演出也是首次登上中国舞台，并且依然是英语演唱。　　《茶》通过追述中国茶文化的起源以及陆羽的《茶经》，引出唐朝公主与日本王子的一段爱情故事。　　中国版本的《茶》将在剧中用水墨画投影，这也是歌剧《茶》舞美的首次尝试。旅美著名画家丁雄泉提供了自己数十幅动物水墨画，将制作成动态的投影运用在歌剧中。

《茶》中的公主

《茶》中的孙悟空木偶造型

作为相约北京同时也是奥运重大演出活动之一的中国版本歌剧《茶》将于7月30日和31日在国家大剧院歌剧院上演。
　　为了一段缠绵悱恻的爱情故事，谭盾将他的水乐、石乐、陶乐、纸乐统统搬上舞台。此外，孙悟空木偶和首次尝试水墨画投影也增添了不少中国韵味。
　　
　　首次尝试水墨画投影
　　歌剧《茶》是谭盾应日本三得利音乐厅的委约而作，自2002年在东京全球首演以来，已在世界七个国家进行了巡演。本次演出也是首次登上中国舞台，并且依然是英语演唱。
　　《茶》通过追述中国茶文化的起源以及陆羽的《茶经》，引出唐朝公主与日本王子的一段爱情故事。
　　中国版本的《茶》将在剧中用水墨画投影，这也是歌剧《茶》舞美的首次尝试。旅美著名画家丁雄泉提供了自己数十幅动物水墨画，将制作成动态的投影运用在歌剧中。
　　水墨画投影的使用不仅是对中国精粹文化的绝佳体现，更是将成为细说男女主人公爱情的重要艺术表现手段。

　　水、风、陶器统统上阵
　　“中国茶圣陆羽的《茶经》里最讲究三点：第一，水；第二，风；第三，陶器。在歌剧《茶》的设计里也对应有三幕：第一幕是水、火，第二幕是纸，第三幕是陶、石。”谭盾这样解释自己对《茶》剧目设计的源头。
　　据介绍，《茶》的第一幕叫“水、火”，在这一幕中的音乐主要是水发出的声响，通过水声节奏和大小的变化，再辅以管弦乐队的伴奏和演唱。第二幕“纸”，舞台上方自天花板挂上长纸条，成为艺术家打奏的乐器，通过对纸的吹、打、摇、扇等来隐喻风声。第三幕为“陶、石”，这一幕以陶器与石头的声音为主体旋律，空洞浑浊的自然声响结合演员的吟唱。

　　 “孙悟空”添中国韵味
　　作为首部中国版本的《茶》，为了能让《茶》以全新的姿态实现在中国的首演，《茶》增添了更多中国的传统元素精华于剧中，在艺术风格上也更追求中国韵味的表现。
　　瑞典知名道具师Thomas Lundgvist此次为《茶》制作的道具，就是从中国传统文化元素中获取的灵感。王子头顶的孙悟空造型木偶，公主坐骑的旱木马，都是以中国观众最熟悉的艺术造型为原型，从中国民间艺术中集结工艺精华而打造的，是国外艺术家以自己的角度对中国元素的运用和挖掘。
　　此外，台湾琉璃大师杨惠珊也专为中国版歌剧《茶》设计制作了一套琉璃茶具。

　　 京腔神韵彰显本土演绎
　　《茶》在表演形式上不同于传统的西方正歌剧。导演江青在指导中国《茶》时，就为《茶》赋予了更多的中国民间文艺元素，呈现出更为精彩的舞台演出效果。
　　导演江青在歌剧《茶》的演绎中融入了许多形体表演的元素。剧中大胆选用了部分没有任何歌剧表演功底的京剧演员参与《茶》演出，吸纳了很多中国京剧的表演程式，充分彰显出了我国戏剧艺术中“以形写神”的韵味。剧中伴唱演员太极功夫的展示，清新、典雅而富有震撼力，充满了浓厚的中国情结。