【常见问题】如何在孩子学琴时给与帮助

　　1. 建立正确基础
　　就像拿筷子、握笔的方式一样，人的大脑在学习某项动作技巧之初，会全盘吸收生理各方面的讯息：个别手指弯曲的角度、肌肉伸缩活动的部位、施力的方式等。最初可能有各种不同的讯息进入大脑里，例如：小朋友可能会尝试三四种不同的握笔法，不过最终会有一种强势、频繁出现的讯息，压倒其他讯息，成为大脑所彩的固定模式，亦即定型为所谓的“习惯”。到了这个阶段，我们会说这个人已经“学会”拿筷子、握笔，因为他做这个动作已经成为近本能的反应，直觉式的活动。习惯一旦养成，便根深蒂固，即使日后加以矫正成功，还是会无意间再度恢复。

　　学习弹奏乐器基本动作的过程，和学习拿筷子、握笔一样，而且，在早期所建立起来的习惯特别重要，因为早期的不良习惯，会造成日后学习的重大障碍。因此，在小朋友学琴之初，家长必须像教他拿筷子、握笔一样，反复再三地指导他保持正确姿势。要领是时时注意，时时保持正确。

　　2. 养成惯性动作
　　弹奏乐器，不只是维持一个固定姿势而已，还包括动作。以前例来说明大脑对于“动作方式”的学习：当大脑初次指挥人体从事某项活动，例如“用筷子夹花生米”时，由于缺乏类似的经验、讯息，无从判断该以什么样的肌肉动作方式来完成该项活动，因此，会以一种看来颇为笨拙的方式学习。第一次，用一种“可能行得通”的方法去夹：错误、失败，花生米掉下来。第二次，稍微改变一下方式，再试：错误、失败，花生米再度掉下来。第三次，放慢速度，更加小心翼翼地尝试，感受花生米保持在两根筷子间的恰当施力方式，在滑动的花生米与筷子之间精密地找寻施力点，大脑同时在活动中收集资讯，分析从事这项要领，调整肌肉动作。最后成功完成动作，学习到经验。

　　稍有经验的人都知道，初学夹花生米动作的时候，如果性急，一味地快试，快夹，通常成功只能碰运气；反之若以慢速度练习，给予大脑充分的时间去吸收、研究由指尖传达的重力、平衡等各种因素，则大脑很快就能掌握到要领，根据要领多加练习，很快就能夹得又快又准。

　　学习弹奏的基本动作要领，也应如学习夹花生米一样。每位教师在指导学生练习新曲目时，都会指示先放慢拍速来练习，就是希望在慢速度的练习中，让学生有时间去动大脑。基本动作的练习应当以下述方式进行：

　　精确分析----分解动作----慢速度练习----熟练
　　老师会为学生示范动作，讲解要领，只是年幼的学生不见得有足够的观察力及理解能力，所以，家长应和小朋友一同观察老师的示范动作，充分理解，然后于练琴时，反复为小朋友讲解，务必使小朋友领会，并且观察小朋友的练习是否正确精准。如果小朋友有某个动作做不好，绝对是由于理解不足、不正确，与练习的次数无关，毕竟人的肢体是受大脑的指挥，理解正确动作才能做得正确，这是很简单的道理。

　　因此，基本动作的练习首重正确，家长不要过早要求动作快速，运指如飞，以免小朋友追求速度而放弃精准，宁可慢练千次以求扎实。
　　动作若有错误的时候，应先观察错误之所在，剖析错误形成的原因，帮助学琴的小朋友，建立对正确动作的理解，排除造成错误动作的习惯，进行纠正的练习。一旦建立对正确动作的理解，应尽可能于练琴时自始至终维持正确动作，勿令小朋友因疲乏或厌倦而松檞下来，以不正确的方式练习，以免前功尽弃。

　　3. 纠正的练习
　　演奏乐器的姿势与动作，以追求最佳的演出效果为前提，有时或多或少会违反了人体本能的动作惯性，例如演奏小提琴的姿势，就不是很符合人体工学原理；弹奏钢琴时的触键方式，为追求各种不同的演奏效果，也会有多种差异，学生必须用心去领悟，体会个中微妙的“感觉”，才能进行练习。可是演奏乐器时需要注意的部分很多，同时要注意左手、右手、手肘、手腕、指尖……各个不同部分的动作，免不了顾此失彼，到最后没有一个部位练得好。特别是在进行纠正练习的时候，若急于一次同时改进全部的瑕疵，往往会越弄越糟，旧缺点还没彻底改正，新的毛病又造成了。

　　因此，无论是练习新的技法，或纠正的练习，请学生养成一次只注意一个重点的习惯。因为，错误往往是由一个带动另一个，连锁反应下来的结果。例如：过分僵硬的肩膀会造成上臂紧张，下臂因而无法灵活，再造成错误的手腕角度……所以，练习时应先由整体的错误中，找出影响最重大的部分，集中精神来加以改善。要先撇开其他的错误暂且不理，直到反复练习将错误动作彻底根绝，重新养成良好习惯之后，再进行下一个错误的纠正练习。

　　这就好象在堆积木时，若底基础动摇，上面的积木也会跟着倒塌，挽救之计只有从最底下一个没叠稳的积木开始重新叠起，否则，一味地调整顶端的积木，基础不稳仍是徒然。一次只找出一个重点来练习，看似笨拙，但练好的部位，就像稳稳打好的一块基石一样，能够站在稳固的基础上，才能进一步追求更高的成就。

　　4. 熟练与速度
　　追求基本技巧的熟练与，除了苦练之外别无他途。但是，从前述的分析中可以明白，所有的练习必须以正确性为前提，练习才有价值。不要误以为一味地苦练、死练，就可以把错误的动作练成对的，错误不经过纠正，永远是错误，在错误的基础上苦练，只会造成积习难改，日后琴艺更难以进步。

　　 由于个人不易观察自己的肢体动作，家长应当扮演观察者兼教练的角色，协助子女练琴。所以，家长本身应对基本动作与技巧勤于研究，多向教师请教，以便在家指导子女练习。

　　（2） 建立感官的敏锐度
　　感官的敏锐度指的是音感及节奏感，以及对声音的质感、力度等各方面的感受性。
　　音感对学音乐的人，其重要性不言而喻，一个Do, Re, Mi不分的学生学音乐，就像咸、苦不辨的人学烹饪一样，纵使依样画葫芦，只怕画虎不成反类犬。因此，训练音感的准确及听力的敏锐，是件非常重要的事。
　　音乐是时间的艺术，相对于美术是空间的艺术。音乐中的节奏，即时间由音符分割而成的型式，音符同时标示出音高及时间值。在一段快板的乐句中，一个十六分音符所显示的时间值，可能仅有四分之一稍。演奏者究竟是弹足其时值、超出其时值、或在两个音之间留下少于八分之一秒的空隙？对于音乐的表现上，足以造成重大影响。由此可知，音乐家对节奏掌握的精准，来自于时间感。