钢弦吉他,并不像古典吉他由传统手工产生,它们有很多形状大小且看起来在种颣上很繁盛。有“大无畏战舰”(亦即所谓 D)型、巨大型、奇怪的小旅行吉他、协奏型、起居室型、弦乐器型;到琴体有12 或 14 格桁、缺角、拱背或平背、平面板或弧状面板、多琴颈数、可插电型式、六弦十二弦和单低音弦...........(以下繁多且乱译者并不甚解)、太空时代的塑料吉他等更不用说当代最流行的装饰和镶嵌的发展,而尤其最后形状和设计常跟特定的制琴师有关联:像 Klein ,Breedlove,Sobell,Lowden,Tragott,本人(这里指的是 Somogyi)和其它人,而这名单更倾向扩张,这么繁盛是由一些原因造成的。
钢弦吉他是美国的乐器,不是欧洲的。
相对于传统它在大众市场和技术上更是小孩子,最早的钢弦吉他是由这国家的旧时代训练的小提琴和吉他制造者所制造且快速变成小工厂制造以符合美国市场 -- 繁盛、便宜、 容易听到的、民谣居家、和乐团的乐器。钢弦吉他的教父看起来没有建立起美国的制琴术, 还为人所记的有 Martin,Gibson 而它们瞄准在工厂制造--完全是另一回事。这样的因素数十年成为钢弦吉他主要的资源,在手工传统的独立美国制琴术---在爵士吉他制作者如D'Angelco ,Maccaferri以外并不繁盛,因此当代钢弦吉他制造者被剥去跟过去的联接,且必需以大工厂制造传统或要求从传统独立出来甚至有些要自己创造这两者的辨别。
有少数很有才能的当代钢弦吉他制造者成为他人的模范。明显地,他们都是二次大战后的世代且都还活着,而且跟一百五十年前的“元祖”型式并不相同。从独立辨别音乐本身的角度来看,平面板的钢弦吉他一直到四十年前才被当作重要的乐器看待,在那之前多是用在客厅(Parlor)或作为 民谣、 节奏或伴奏乐器 , 在弧状面板被用于爵士和蓝调吉他以外,直到 1950 年代才有独奏吉他。甚至在吉他上没有音乐分颣相符的实体直到相对的最近,大部份的歌是民谣或流行音乐,或小提琴改编到吉他,或弦乐团编曲。六十年代的民谣音乐文化带领到公众意识, 密西西比三角洲蓝调弹奏者和歌手现在名字可能被忘了,但影响了新一代的弹奏者、歌手和他们的音乐。
在钢弦吉他上弹奏确实旋律的先驱者如 Hank Snow, Merle Travis 而 Doc Watson在我们的时代,变成世所周知且延续约十年间之一人---第一个重要的钢弦吉他手, 而他在后来能有像 Clarence White,Dan Carty 这些深深影响打开钢弦吉他 flatpicking弹奏的可能性之人物加入他。 而且 John Fahey , Leo Kottke 这些持续成长的fingerpicking 的偶像的前辈,现今还包括如下 : Alex De Grassi,Chris Proctor,Peppino D'Agostino, Duck Becker,Stefan Grossman(教学带之王), Peter Finger , Ed Gerhard,Martin Simpson, Don Ross , Pat Donohue , Doyle Dykes, Michael Hedges , Jacques Stotzem, Pierre Bensusan ,John Renbourn,Isato Nakagawa。