【常见问题】古典吉它弹奏的几个注意事项

    在众多的吉他分类之中，古典吉他最能体验吉他这门乐器的艺术性。或许正因为如此，古典吉他在很多方面都比较严谨。细到例如连指甲怎么修整也有规定。所以说，练古典的朋友绝不能马马虎虎、随随便便，否则就不要练古典了。下面说说练古典吉他的几个注意事项：

    1.坐姿，古典吉他并不象电吉他一般，踩上失真，胡乱玩， 正相反，古典吉他的乐曲相当板正，演奏时如果做姿不对，或者是坐的太懒散，再弹奏的时候容易发生吉他跑位，或者是手指按不住和弦。

    2.注意弹弦力度以及整首乐曲的表达力。正如前面说的，电吉他可以用音响来表达，可以使用效果器来表现乐曲，可以通过后期缩混来提高乐曲的表现力。古典吉他不同，他不需要，或者说很少需要别的乐器来给它伴奏，弹弦的音量大小也完全控制在自己的手指力度上，“能够打动自己的音乐才能够打动别人” 这句话在古典吉他上得到了充分表现。您看了以后不妨在弹奏以前会的曲子的时候注意一下音量的起伏和自己内心情感的表现，用心去弹奏每一首曲子，在别人听来，肯定跟枯燥的音符式乐曲是不同的。

    3.注意乐曲反复，有些朋友在学习弹奏的时候，总是每段学会就觉得自己已经会了，从不关心整首乐曲是如何反复的。 举个例子说明一下反复的重要吧。 大家可能都听过致爱丽丝。整首乐曲分为三部分， 第一部分可能大家都听过，然后过度到第二部分的时候加入了一些不协和部分，使人感觉到 从第一部分的 浪漫，恬静，美好过度到第二部分的倾向于现实，直到第三部分的绝望，愤怒。如果这时结束了，总觉少点啥，原曲在第三部分以后 又回到第一部分，但，这时的第一部分虽然和开头的第一部分乐谱是一样的，但是听起来，却完全不同我们感受到更多的是无奈，日子还得过，路还得接着走 的感觉。（以上分析我没看任何对于本乐曲的说明哈，全是自己的感觉，如果有什么不对的地方请大家给我指出哈。很好的，绝对经典的曲子，没完整听过的朋友也建议去细细体会一下）。