通过自身的体验,得到了这样的一个结论。
和大多数业余爱好者一样,我也经过了一个自学的时期。
自从去年进了教室后仅仅一年的时间我对自身的体验进行了一个小小的总结。
首先我得出的一个结论就是 吉他这个乐器是无法自学的。
当然对于像我这样的没有天资的人来讲就是这个结论了,纠其原由,当初参加陈志吉他学校的大课时,
好像老师是方志秋(名字写错了对不起)。一个班20-30学生老师根本不可能一个一个的纠正。也鉴于学资
的问题,就此作罢。之后就是漫长的自学道路了。东练练西学学。。。。。
将近20年后终于遇到了老师,一个负责而且有着教学经验的老师是致关重要的。
回想10几年的时间走过相当多的弯路,而最重要的问题是当你的错误被身体记忆下来的时候,再次修正的时间将是正确时间的数倍。
有的朋友讲了,我是业余的没有必要那末认真。这里不讲大道理,就对于每个人自身来讲,
一个错误的姿势影响的不是你弹奏的音乐,更可能损坏的是你的身体。
在有条件的情况下,一对一的教学是及其重要的,而日积月累的学习,最终就能反映到你的演奏中。
此外,一个合理的教学计划将是事半功倍的捷径。特别是老师的目的在于点播,随学生的程度老师的
教学方法也随之加以调整。我的感觉老师的另外一个作用就是督促,每次课程后的自修,由于是短期
的间隔(2次/月),对于学习内容的掌握较好控制。
进入中级阶段,因乐曲节奏,技巧的加深一次一次的碰壁,导致了自身的失望,有了老师就像导航的明灯,
照亮了崎岖的道路。很多朋友感觉到位什莫没有进步了,如果有名师指点的话你会很快跨越这个停滞阶段。
以我个人的经历,从初学到自己融会贯通 以业余人士来讲至少要3-5年。试想 卡尔卡西的25首 以3周-4周
1首的进度来算至少1年以上 到2年的时间。之后再加上,20首simple又要1年以上,索尔的20首至少要1-2年。
如此大量的学习中试想1个人独学太难想象了。
古典派的练习曲和现代派的又不同,包括和声 弹奏技巧等等因素,复杂至极。
单纯从坐姿,触弦的方法,运指的分析,乐曲的构成等等最为基本的要点上,没有老师的指点是不可能通过的。
更何况,作为音乐的3大要素, 旋律,节奏,和声。以个人的经历,学识来讲逐个击破实在是难。