小提琴家林昭亮：把音乐当国画来处理

      在国际乐坛，林昭亮称得上是最活跃也最有名望的华人小提琴家，从17岁开始，他便走向世界，以卓越的演奏技巧、深厚的音乐素养，赢得无数乐迷的心。11月7日晚，他将携手谭盾和中国爱乐乐团亮相2010广东亚洲音乐节，并演出谭盾为其度身定做的小提琴协奏曲《爱情三次方》。日前，在接受本报记者的独家采访时，林昭亮透露，小提琴演奏家就像运动员一样，必须每天练习，否则肌肉就会失去弹性，上台一不小心就演“砸”了。

             

　　全新曲目

　　《爱情三次方》，三个年龄段的爱情

　　记者：您已经好些年没有到广州演出了，这次演奏的乐曲是谭盾的新作，为什么叫“爱情三次方”呢？

　　林昭亮：谭盾这首作品是为我而写的，我们俩10年前就有这个构想了，但他非常忙，一拖就是9年。这首作品很有意思，它描述了3个不同年龄段的爱情。第一乐章是年轻人的爱情，是古典音乐加HIP-HOP，极富节奏感，并带有都市性的和声。特别有意思的是，作品有中国音乐的灵感，但作风完全是纽约的。第二乐章是安静的慢板，完全旋律性的，象征中年的爱情，稳定、温柔。第三乐章是最长的，到了更成熟的年纪，调式越来越复杂，还有京戏的元素，表示年龄越大越富有想象力，而最后一分钟HIP-HOP又再次回来，全部元素集中呈现，有一个非常热闹的结尾。

　　记者：和古典作品已有无数的范本不同，您拿到这么一首全新创作的乐曲，会怎样攻克它，有没有加入自己对爱情的一些理解？

　　林昭亮：这次的创作是完全交给谭盾的，我只是一个诠释者。我们俩是老朋友，有过无数次的合作，彼此都很熟悉，我清楚他的特点和能力，他的音乐没有古典的拘束。拿到这首乐曲后，我先了解谭盾的理想，在越来越有把握后，才融入一些自己的特色。这些很难用语言表述，还是用听的比较好，谭盾的作品还是比较容易听懂的。

　　记者：技巧方面呢，这首作品难度大吗？

　　林昭亮：很难，但谭盾自己是拉小提琴的，他的作曲能力也很棒，音乐听起来很复杂、很辉煌，但又不会把演奏家难倒。不像有些现代作品，把演奏家整得很惨，一首乐曲演奏下来满头大汗，身心都快要崩溃，观众却不见得领会得到。

　　经验分享

　　年纪越大，越喜欢东方的艺术

　　记者：出生于台湾，您有特别钟爱的东方艺术吗？常有乐评说，您将作品处理得古意盎然、别有韵味，很多西方演奏大师都很难做到。

　　林昭亮：我是年纪越大，越喜欢东方的艺术，比如民乐、绘画、建筑等等。至于说韵味，我的个性是比较细腻的，每个乐句、每个音符都会很认真地去处理，这一点倒很像国画，每一笔都很细致。

　　记者：和歌唱等艺术方式相比，演奏乐器的感情处理难度可能大很多，您是怎样做到朴素而不失深沉的？

　　林昭亮：我是作曲家至上。在我看来，贝多芬、莫扎特、勃拉姆斯是无懈可击的，而自己只需全力表达他们的意图。就像演员要把剧本的角色发挥得淋漓尽致，音乐家的责任也在把一部作品所要传达的意境和思想感情真实地表达出来。

　　记者：作为当代最杰出的小提琴演奏家之一，您有没有被什么乐曲难倒过？

　　林昭亮：当然，不过不一定是技巧上的，有些作品是越拉越发现自己当初的认识太肤浅，而发现的过程是十分快乐的，音乐家就是为这种经验而活。拿贝多芬的第七号《C小调奏鸣曲》来说，我从18岁拉到现在30多年，每次演奏却都还能发掘更多贝多芬的记号，感受其和声变化有多妙。这样的作品绝不会拉50次、70次就不想再拉了，而是百拉不腻，永远能挖掘到不同的可能性。同样的问题，你去问王健，相信也会得到十分接近的答案。

　　记者：这次到广州，您会带来钟爱的斯特拉底瓦利古琴吗？您曾以分期付款的方式来买小提琴，最近有没有新的目标？

　　林昭亮：会带，我上世纪80年代曾用分期付款的方式来买琴，现在不用了。其实，从投资来说，买乐器，尤其是古琴，和股票相比，可能利润更多。现在，很多人也都发现了这一点。不过对我来说，目前拥有的这把琴已经相当顶尖，很难再找到更好的了。

　　家长心得

　　别逼孩子成为马友友或郎朗

　　记者：拉好小提琴非常难，尤其刚入门时很容易丧失兴趣。您有什么经验和琴童分享？

　　林昭亮：开头的确很难，我在启蒙的时候拉得也很难听，杀鸡杀鸭不过如此。水平越来越高之后，小提琴依然很难，因为它的音准完全靠左手凭空控制。所以，每天都必须练习，就像运动员，几天不练肌肉就会失去弹性，上台一不小心就演“砸”了。我觉得基本动作非常重要，基本动作不练好，一辈子都拉不好琴。而这就要靠好老师，刚开始学的时候必须要让孩子感觉到一些乐趣。

　　记者：与很多演奏家都有一个艰苦的童年不同，听说您的父母从来不逼您练琴？

　　林昭亮：对，他们最初对我的期待只是具有一些艺术欣赏力就好，只要我练完了，就能出去玩，永远是这样。所以，我从来不觉得练琴是苦差，慢慢地还兴趣越来越浓，琴也越拉越好。

　　记者：您女儿是否也钟情于小提琴？

　　林昭亮：我女儿不会走音乐的路，她志不在此，现在的钢琴也是学着玩的。但我并不在意，也尊重她自己的意愿。我觉得学音乐主要还是兴趣培养和陶冶情操，不要想着让孩子成为下一个马友友或郎朗，养成每天练一个小时的好习惯很重要。

　　记者：对于小提琴演奏家而言，您觉得天赋和勤奋哪个更重要？

　　林昭亮：天赋，听不出音色好坏，无论如何都不行。当然，我从小就热爱音乐，也相当用功，即便现在，也是一有空就练琴，绝不能让观众觉得你在台上拉得很费劲。