据悉:潮乐大师、潮筝代表人物林毛根先生因病于2007年6月8日13时20分在汕头逝世,享年79岁。
林毛根,广东省揭阳县榕城人,1929年出生。他出身于音乐世家,父亲林道跃是当地著名的椰胡演奏家。从幼年起,林毛根就习打扬琴,青年时期得到潮乐大师张汉斋老先生的悉心培养,潜心研习筝艺。
林毛根是潮州筝艺的当代传人,五十年代初便全面对潮州音乐各方面广泛涉猎,与潮乐界大师张汉斋、何天佑等人合作经典录音。他还著有关于潮乐的多部专论,在全国性报刊杂志上发表,并对曲艺创作也颇有建树。
林毛根自小跟随学乐的父亲耳濡目染接触乐器,解放后在文化馆工作,21岁那年缘遇潮州音乐大师林玉波,受其点拨开始学习古筝;后来又得到一代潮州音乐大师张汉斋的真传,一周一谱,潜心研习,筝艺大进。
林毛根在长期的艺术实践中,形成了自己深邃、典雅的乐思和古朴、清丽的演奏风格。从五十年代开始,他便为中国唱片公司录制了《月儿高》、《深闺怨》、《渔家乐》等潮州筝曲,后来又陆续录制过《雁南归》、《柳青娘》、《思凡》等曲目,还有30多首演奏曲目编入《中国古筝教材》,后又编入《潮洲筝曲集》,由新加坡宝文斋出版。所有这些,都为潮洲筝艺的继承和发展作出建树。
1957年潮州音乐因一曲潮州大锣鼓《抛网捕渔》获得国际金奖而声名大噪,遂成立了潮州音乐曲艺团,林毛根担任第一任团长。潮州音乐很好听,有特殊音阶,腔调不一样,特别有味道,叫“活五调”,也叫“活三五”,这个音是在颤动中产生形成的,是一个流动的“悲音”,但学起来难度大。林毛根却以一曲古筝《柳青娘》尽展“活五调”的神韵,而赢得海内外音乐界的赞誉。“活五调”表现力最好的乐器是古筝,而乐曲的代表作是《柳青娘》,表演难度极大。林毛根独树一帜,把一曲《柳青娘》音韵远播,在国际上奠定了潮筝地位。因此在中国与新加坡的古筝考级中,《柳青娘》始终是最高级的必考曲目,而且还规定必须是林毛根老师所作的曲谱。
林毛根爱把潮洲筝与潮洲工夫茶相比拟。潮洲茶工夫用水讲究,用火讲究,冲工更讲究,什么“烧(热)钟热碟”、“高冲低筛”等等。潮洲古筝演奏的韵味与工夫茶有异曲同工之妙。林毛根就是以演奏韵味特别浓郁的潮洲话五调见长。他弹奏的《深闺怨》运用活五调特有的颤音效果,藕断丝连,如泣如诉,一音一泪,人心弦。《寒鸦戏水》一曲,他用食指、大指快速夹弹,把寒鸦在水上追逐的欢乐情景表现得淋漓尽致。
古筝是群众喜爱的民族乐器,台湾就有数十万筝迷,香港习筝者也数以万计。古筝的传统演奏法南北一样,都是右弹左按。潮洲古筝又有它的独特旋法、曲式结构和独有的变奏手法,通常大姆指弹到那里。左手就跟到那里,用吟、揉、绰、注等手法加以装饰。弹奏活五调要求一音三韵,右手弹出一音,左手要揉出三个音昀来,韵味自然浓了。林毛根从前辈音乐家张汉斋、徐涤生等大师们身上汲取精长,师法造化,使自己的演奏技艺百尺竿头,更进一步。1988年9月,林毛根还应北京华人世界基金会影视艺术部和北京立体电影开发培训中心之邀请,为专题片《中国筝》录制了南派筝曲,为弘扬祖国筝艺作出贡献。
古筝大师林毛根令潮州音乐生辉
谁都知道,潮州音乐最难表现的是“活五调”,林毛根老师却以一曲古筝《柳青娘》尽展“活五调”的神韵,而赢得海内外音乐界的赞誉。今年7月,国际古筝大会六大门派“掌门”在香港与广州汇演时,他的潮州古筝演奏,倾倒了香江及羊城观众,再次让潮州音乐饮誉艺坛。值此音乐盛会之际,记者采访了74岁高龄的林老。
林老说,潮州音乐很好听,但学起来难度大,因为有特殊音阶,腔调不一样,即是潮州音乐的“特色菜”“招牌菜”,特别有味道,叫“活五调”,也叫“活三五”,这个音是在颤动中产生形成的,是一个流动的“悲音”。“活五调”表现力最好的乐器是古筝,而乐曲的代表作是《柳青娘》,表演难度极大。古时候的歌妓,身世极其悲凉,乐曲就是对柳青娘寄予深深的同情与怜惜。这只有“活五调”才能惟妙惟肖地表达这种“悲调”,可以奏得连绵不断,四座皆泣。