牵挂家乡的民乐——扬琴大师项祖华苏州访谈

    离乡多年的扬琴大师项祖华近日回到苏州。5月8日、9日，他携四名弟子举行了《故乡行》扬琴作品音乐会，并在市文联与民乐工作者座谈。

    作为著名的扬琴演奏家、教育家和作曲家、国际扬琴学会CWA副主席、中国扬琴学会会长，项祖华是扬琴界无可争议的领军人物。他还是苏州吴平国乐团的名誉团长，虽然离乡多年，心中却一直牵系着家乡的民乐。

    三十多年没有回乡演出了，往事一幕幕回到眼前。“我大学毕业的时候，中国还没有学民乐的高校。我学民乐，完全是出自家庭的熏陶。”项祖华说。他出身于国乐世家。父亲项印石1929年创建吴平国乐团，取“东吴”与“平江”之意。项祖华回忆说，当时住在双塔边，家中什么乐器都有，童年时是二胡扬琴一起学的，随任晦初学扬琴，随陆修棠学二胡。大学学的是建筑设计，毕业后到上海工作。1957年调入上海民族乐团，后又调入上海音乐学院。1964年中国民乐的最高学府———中国音乐学院成立时，项祖华被调往北京，从此一直在北京生活。四十多年来，他创作、整理了六十余首扬琴独奏曲，还培养了大批扬琴独奏家。

    扬琴本是世界性乐器，明中叶传入中国，历经400多年，被中国化后，成为国乐的重要部分。1990年，第一届世界扬琴大会在匈牙利举行，项祖华和他的一名硕士生赴会，表演了一台两个人的音乐会，他们以中国式的风格和高超的演奏技巧征服了与会代表，项祖华当选为国际扬琴学会两名副主席之一。

    去年10月，在北京召开的第八届世界扬琴大会上，项祖华把世界扬琴分为三大体系：欧洲体系（包括北美）、中亚西亚体系和中国体系。东亚、东南亚的扬琴均传自中国。

    从童年起，项祖华目睹吴平国乐团的盛衰。它曾经人才济济，享誉全国，也曾因战乱一度中断，后来更因为种种原因而沉寂。2004年，在项祖华的提议下，吴平国乐团恢复成立，苏州在多年之后又有了民间国乐团。

    在项祖华师生的音乐会《故乡行》中，扬琴的表现力令观众、甚至也令许多音乐工作者惊讶。这些作品均出自项祖华之手，有原创，有改编。扬琴组曲《芳季篇》中的《春·兰》，汲取了苏州评弹音乐素材，《林冲夜奔》汲取了昆曲音乐。江南的生活和音乐是项祖华取之不竭的创作源泉。当然，也有改编自各地的民间音乐，甚至西方音乐的作品。创作，还须海纳百川。

    在座谈会上，项祖华说，民乐的关键在于创作，得到与会民乐工作者的赞同。与西方古典音乐相比，中国民乐的曲目太少了。而创作中，民族性、时代性、个性缺一不可。项祖华认为，民乐创作的要求首先在于两个字———好听，好听才能有听众，好听才能流传。

    面对生存的艰难和创作的艰辛，民乐应该怎么办？是否应该时尚化呢？项祖华提出了四句话：数典不忘祖，饮水要思源，喜新不厌旧，万变不离宗。他说，其中最关键的是“万变不离宗”，变化求新而不能丢掉优秀传统。

（来源：苏州新闻网）