李祥霆：学古琴只需要一颗真的喜欢它的心

    “第一次见我，是不是失望了？我是不够仙风道骨啦，有朋友建议我蓄胡子、留长发，有人建议我一定要穿这样的衣服，我说，那我岂不是要拐棍更好”，采访结束后，李祥霆收着那张“九霄环佩”，笑得……憨憨的。

    采访时间到了，他竟然还在隔壁房间弹琴。听说要拍照，又立刻交待人询问穿长衫好，还是短唐装？原听说他怎么怎么张狂，聊下来倒发现老人家特容易开心，尤其说到一帮观众“为难”他即兴弹唱什么现代诗、流行歌词，眼睛都笑得像月牙，弯弯的。

    “聊完啦？给你们弹两首好吧？”于是我们听到了引他进了古琴之门的《关山月》，还配有一本正经的奏前解说。还有这样主动要表演的？要知道昨天现场只有5名“观众”。

    多古怪的题目都能即兴演奏

    记者：大家比较关心周六音乐会上您会不会也让观众出题即兴演奏？这已经成为您的标识了。

    李祥霆：观众最喜欢听的，都是即兴演奏。今年初在香港独奏的时候，观众要求我即兴来一段“开着小车过闹市”，我想了一想，觉得现在车引擎声音小，也没用喇叭，香港也不堵车，所以应该表现的是快速运动中的祥和以及流动中的光彩。我想艺术最追求的应该是内在。还加了“爱人”在里面。这个即兴演奏的事情到今年正好20年，是从我1989年去英国剑桥大学做一年“古琴即兴演奏”研究开始的，1990年第一次尝试是在台湾，演出后半场就由观众出诗词，我来即兴弹唱，有李白的《将进酒》、他们还出“春风”、“荷花”这样的命题。为什么大家喜欢？因为这样自己的乐思就变成音乐了。

    记者：20年来，在音乐会上的即兴演奏，有很多古怪的题目吧？有没有被难倒过？

    李祥霆：多奇怪的都有，但从没被难倒。比如在美国有“狐狸追天鹅”的题目，没关系，我可以弹天鹅的优美，狐狸的狡黠，两者追逐，表现活力与智慧。还有“旧金山飞机场”，我就不表现轰鸣和起飞降落的声音，可以只是紧张有序的现代化机场环境嘛。在英国，BBC要求我即兴来无调性的，我也不觉得麻烦的。

    我也没有想到自己居然什么曲子都可以即兴，拜伦的《我见过你哭》、曹操《短歌行》、很怪很怪的现代诗“地铁里的老照片……”什么的， 都没问题。如果观众递上来的是诗词、歌词，我都是自弹自唱的，有一回唱完了都不知道，人家给我即兴演奏和唱的是《绿岛小夜曲》。还有一次在河南，是周杰伦的歌。叫什么歌名我都忘记啦（据记者查证是《千里之外》），还没弹他们就全场大笑。一个挺时尚的女孩出的题。我就笑，我知道周杰伦啊，就是没听过他的歌。其实歌词挺好啊，词句是现代的，但是表现的感情从古就有。我最后就弹意境——一名美少女款款而来，若隐若现。

    拒绝为《赤壁》配乐

    记者：说到“实验”，听说差一点您还给《赤壁》配了周瑜、诸葛亮以琴对话那段？

    李祥霆：吴宇森找到我，要我做一首曲子，周瑜弹的部分忧郁不安，诸葛亮弹的阳光、友善。我说做不到啊，每一首曲子都只有一个固定的表现内容，不可能两种矛盾同时出现。如果是两个人即兴弹两首曲子，也就是对答倒是可以。但也不能弹到一半被对方打断。我说这么编剧的人，一定不懂音乐。结果听说吴宇森也是编剧之一。

    后来我看《赤壁》，诸葛亮与周瑜弹的是《广陵散》《流水》的片段，再用电脑编辑调整，我觉得变成什么曲子都不是了，误导观众，人家以为古琴曲就这样。

    学古琴需要真喜欢

    记者：可是一个五六岁的孩子，你怎么能让他明白什么叫意境？还有很多人觉得古琴要很有修养的人才容易学好。

    李祥霆：这个问题说来既复杂又简单，只要是古典艺术，让小孩喜欢就不容易，不是学起来难，是喜欢上不容易。但音乐这东西本来就是需要天赋的，有的孩子就是喜欢而且学得很好。古琴同样有小天才。我主张的是，你可以不喜欢，不能不知道，其实音乐课里只要准备一张不到一小时的CD，加上文字解说，就可以让我们的孩子，对古琴有完整的了解啊。古琴应该像唐诗宋词那样影响中国人，可是没太多人重视这个事。

    我现阶段从不选择学生，不设门槛就是想鼓励大家来学习古琴。古琴常被人说是神圣不可解、高不可攀，这其实也是一种误解，看上去好像是抬高了古琴的地位，实际上是破坏了古琴的内涵。我不喜欢自命不凡的人，很多“文化骗子”学古琴，是想证明自己有多厉害，“你不会古琴，我会”，最怕这种人。实际上，自诩很有文化学识的人来学，倒是常常学不好了。学古琴只需要一颗真的喜欢它的心。

（来源：厦门晚报）