通俗音乐与现代音乐教师的知识结构

　　通俗音乐是一种多元文化构成的现代艺术，是人类一种重要的音乐文化现象。传道授业的音乐教师， 如何善待与学习通俗音乐中的精品，关乎音乐教育的全面发展。下文就通俗音乐精品的文化价值与音乐教师的现代知识结构之关系，提出自己的见解， 供教师参考。
　　众所周知， 音乐教师是音乐文化的传播与传承者。音乐教师知识结构丰富与否，是影响一个民族文化健康发展的重要因素。作为特殊的文化传播者的音乐教师，则应以积极的态度善待通俗音乐， 并将其纳入自己的现代知识结构。
　　通俗音乐的技术是其得以“流行”与“风光”的基础。通俗音乐中的精品聚合了欧美古典音乐高度成熟的多声思维和音乐展开手法，欧美民间音乐活泼的抒情性旋律风格与叙述方式，美国黑人音乐中的自成一格的和声语言、富有弹性的节奏和“随意即成”的表达方式，以及现代科技文明繁衍的一些“乐音”元素。是多种社会文化与音乐艺术共同酿育的结果。如果说，长期以来以巴赫、贝多芬们为代表的欧洲专业音乐家们的创作经验、技术、形式与成果，堪称音乐“圣经”， 对世界音乐艺术的发展影响至深；那么， 通俗音乐中的精品则勇于突破这一音乐文化模式，在作曲思维、表演以及传播方式上，表现出鲜明的艺术个性。如创作“追求不稳定节奏、不对称曲式、不规则旋律、不规范技法”的艺术效应； 演唱常呈“一人主唱”，嗓音以沙声为美、唱法自由， 借助歌者靓丽的外形，通过或亲切宽厚的风度、或活力四射的青春风采、或妖艳诱惑的性感姿态的造势，使声音、形象、表演三者在“和谐”中求得完美； 伴奏强调“电声化”；
作品的观赏、传播，既有于厅堂广场聆听的实况演出，又有借唱片、广播、电视、甚至计算机网络等现代“多媒体”途径。流行音乐的问世， 聚合了人类现代文化、科技与艺术的诸多成就，是音乐发展的历史必然， 为人们提供了丰富的艺术表现手段。
　　人类艺术史昭示我们， 艺术具有诸如艺术审美、道德教化、文化传承等多种功能。这种文化建立在契合了某种具有代表性的社会心理，并能为大众所普遍接受的基础之上。中国传统文化所倡导的“兴、观、群、怨”之社会功能，在其身上得到充分展现。精品通俗音乐用亢奋的特有音韵与节奏，记述了现代社会中人们物质生活日益富足、形体舒适日益安逸、精神压力日益紧张的种种感受，满足着抒发个人喜怒哀乐的极大需求。当然，也在以深沉的感情关注“战争与和平”、“疾病与贫穷”、“经济与环境”这样人类发展的重大命题。站在历史发展的高度审视通俗音乐，它的问世与成熟，进一步完善了由各国本土民族音乐、其他民族的民间音乐、欧洲专业音乐、现代流行音乐构成的世界音乐艺术的“四维”结构。透过其“洋洋乎”之纷繁乐象，不仅是一种直觉的艺术形象， 丰富了现代人们的感观审美； 而且更有深层的文价值。它标志着具有经典意义的领导世界音乐新潮流的古典音乐，在“严肃”了数百年发展后， 其“唯我独尊”的中心地位，随着现代化进程受到来自密西西比河流域的另一“中心”的挑战；人类音乐文化由二元的“传统美”、“古典美”丰富到多元并举的“现代美”。为人类音乐艺术发展注入新的活力，对世界各民族音乐艺术的现代化进程影响深刻， 促进了世界音乐多元化格局的形成。
　　20世纪初的中国， 西风东渐， 随着西方传教士、思想家、商贾的纷至沓来， 他们带来了自由、科学、民主等西方价值观念，也带来了电影、留声机、唱片等人类先进文化的产品，并由此肇启西方音乐于华夏古国之兴。纵观通俗音乐于中国内地发展历程，一是二三十年代的“初创期”， 依托电影、广播、唱片、娱乐性歌厅等媒介，在上海为代表的都市中得到“着陆”与初步发展，二是八九十年代的“繁荣期”，改革开放使通俗音乐重现大江南北。它通过自己不断现代化与“民族化”的音乐语言，向世人展示了独特审美理念、创作技法、表现形式和艺术风采。它“为广大人民群众提供了一个广阔的选择天地，满足了不同年龄、不同文化层次、不同阶层审美情趣的多元化需求。”它与中国民族民间音乐、欧洲传统音乐三足鼎立，成为我国人民现代音乐生活中不可或缺的重要形式。
　　借助于通俗音乐， 我们认识了“爵士乐”、“摇滚乐”、“音乐剧”、“美国乡村音乐”； 认识了“猫王”、“杰克逊”、“麦当娜”；认识了非洲文化、美洲文化、黑人文化以及风靡世界的现代音乐??可以说， 通俗音乐是我们洞悉与学习世界音乐的新视窗。
　　众所周知， 教师是人类灵魂的工程师。“传道、授业、解惑”的特殊职业，需要教师才思敏捷、博学善学。步入经济全球化时代，素质教育已成为国家人才培养之教育活动的基本制度语言。其核心是多元文化的共融共荣。“如果由于音乐存在于各种各样的文化之中，那么音乐本来就是多文化的。如果音乐本来是多文化的，那么音乐教育从根本上应该是多文化的。”作为多元文化环境中的音乐教育的“中心材料必须从民族音乐、古典音乐和现代音乐三方面来选择。”如此，方能称多元文化与现代文化之教育，
故时代要求担承文化传播重任的音乐教师，必须具备现代思维、现代理念与现代知识结构。尤其要善于通过学习具备一些不甚熟悉或完全不熟悉的知识。事实表明，通俗音乐属我们相当一些音乐教师不甚熟悉的现代音乐艺术。从现代教育观看，音乐教师缺乏通俗音乐知识， 其素质结构是不完善的；而不完善的结构，又何以于现代音乐教育相适应? 应当看到， 随着时代发展，民众审美情趣日渐丰富，通俗音乐正在藉现代传媒于我们的学生发生着“亲密接触”。学者调查显示，“83.5%的青少年喜爱通俗音乐，而喜欢严肃音乐的仅有20.8%”。
　　音乐教师作为音乐教育活动的施教者，面对日新月异的经济全球化与文化多元化，“必须同由原先的教育灌输的偏见和已有著作的偏见进行较量。”要摒弃许多固有的偏见，以全球化背景下的音乐文化视野高屋建瓴地审视流行音乐，审视自己于其中的作用和应具备的素质。树立更为开放的文化观与教育观。以海纳百川的胸襟与平等博爱的思想认识流行音乐。事实上，通俗音乐是一种以都市为策源地和主要传播区的现代民间音乐，是我们建设社会主义精神文明的有效的艺术载体。我们应学会欣赏通俗音乐这样的现代文明给予的艺术美。作为崇尚科学精神的音乐教师，要在自己心灵世界及知识结构中给予通俗音乐一席“安身立命”之地。
　　由于通俗音乐的商业属性使得它鱼龙混杂、良莠不齐。具备了良好而全面艺术素养的音乐教师，能够在教育实践中把握正确方向。给予学生感知、认识流行音乐以科学的指导。帮助他们指认精芜、品评优劣。为他们选择一些通俗音乐优秀之作，自觉抵制不良作品的侵蚀。
　　人类已步入一个新的时代。我们迄今已考虑了两方面的问题： 音乐教育的“传统”观点和“以儿童为中心”的观点。还有第三个方面，而且是更新近的音乐教育概念。