让学生成为音乐的欣赏主体

　　音乐欣赏是人们感知、理解音乐，体验音乐情感的一项音乐实践活动。在高中开设音乐欣赏课，目的是让学生在欣赏音乐中提高音乐感受能力、音乐想象能力、音乐理解能力和音乐鉴赏能力，使学生成为具有一定音乐欣赏水平的音乐爱好者，促进学生素质的全面发展。如何充分发挥学生的主体作用，引导学生全身心地投入音乐欣赏活动，改变传统的灌输式欣赏教学模式？这是值得每一位音乐教师探讨的问题。本文试从学生在音乐欣赏过程中的听、看、想、说、动这五个方面作一浅谈。
　　听
　　音乐是听觉艺术，听是一切音乐实践活动的基础。如何充分调动学生的主动性，培养学生的“善听”，教师有多种方法，这里着重谈谈对比法。
　　对比法可以用在不同音乐作品之间的欣赏，也可以用在同一作品的不同乐句、乐段之间的欣赏。如让学生聆听江苏民歌《茉莉花》和河北民歌《茉莉花》两首曲子，通过聆听体味比较，体会到江苏的《茉莉花》具有柔美细腻的风格，而河北的《茉莉花》则具有明快爽朗的风格，从而让学生了解到不同的地域环境对民歌的风格会有很大的影响。这样，学生在对比欣赏中进一步感受和理解了音乐，从而大大提高了对音乐的分析能力和鉴赏能力。
　　看
　　欣赏音乐应积极调动学生的多种感官，其中的“看”便是调动学生的视觉器官参与音乐欣赏活动。这里主要谈谈看谱、看图、看录像这三个方面。
　　看谱。这一方法能帮助学生更好地熟悉音乐的旋律、结构等，尤其是对一些音乐书本上没有完整的谱例而又要求必听或重点欣赏的曲目。教师可将完整的谱例印给学生，这样师生就能看谱赏析，学生也不致因没有资料而听不懂。例如：《春江花月夜》是一首重点欣赏曲目，学生有了谱例，对于全曲的十个标题段落便一目了然，因此，看谱对于学生熟悉音乐是很有帮助的。
　　看图。可以让学生了解相关的音乐知识，有利于更好地理解音乐。如欣赏古代音乐这一节内容时，让学生看看古琴、编钟、埙等乐器的图片及书本上的一些古代音乐演奏图，使学生不但从声音上感受了古代音乐，还从外形上认识了古代乐器。又如欣赏无伴奏合唱《牧歌》，让学生欣赏一幅草原图，会让学生进入“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”的美妙意境。
　　看录像。这种声像并茂的欣赏形式，能极大地激发学生欣赏音乐的兴趣。这一欣赏形式尤其适用于学生比较陌生的一些音乐形式的欣赏，如歌剧、舞剧。欣赏舞剧《红色娘子军》时，教师可放有关的演出录像，让学生一边看，一边听，既形象地了解了舞剧这一艺术表演形式，又欣赏了音乐。这种欣赏方式往往能取得较为满意的教学效果。
　　想
　　想，即让学生根据音乐展开联想和想象，它能帮助学生更生动、形象地理解音乐，培养学生广阔的想象力，这也正是我们进行欣赏教学的目的之一。教师可根据具体情况，适当运用语言来激发学生的想象，但切忌用自己对音乐的理解去代替学生的想象和联想。例如，欣赏双管与民族乐队演奏的《江河水》，教师在简要介绍乐曲的创作背景及相关的故事传说后，让学生随着音乐展开自由想象，如泣如诉的音乐结束后，学生描述了自己想象的画面：天阴沉沉的，下着雨，咆哮的江边，一位披头散发、面容憔悴、衣衫褴褛的妇人，步伐踉跄地背着小孩，痛苦地哭诉着自己悲惨的遭遇……这样，抽象的音符化为形象的画面，学生对音乐有了形象的感受。
　　说
　　说，即让学生说出对音乐的感受和理解。可以个别说，也可以用讨论的形式进行。让学生“说”，不仅能充分发挥学生的主体作用，活跃课堂气氛，而且能使学生的欣赏从感性上升为理性，步步深入，不断提高学生的音乐欣赏能力和语言表达能力。
　　动
　　动，即让学生动口唱、动手奏、动身跳。
　　动口唱主要是指通过学生唱主题，引导学生熟悉旋律，把握主题形象，使学生在听的过程中辨别主题的重复和变化。
　　动手奏就是让学生动手演奏一些节奏简单的乐曲，例如学唱京剧锣鼓经后，可以让学生用鼓、小锣、钹、大锣等打击乐器演奏几段锣鼓经，加强学生对锣鼓经的认识，同时也培养了他们的节奏感。
　　动身跳就是让学生随着音乐做一些律动练习。当然，并不是每一音乐曲都可用这一种方法，这种方法主要适用于一些节奏感较强、又有舞曲风格的乐曲。如欣赏藏族民歌《酒歌》时，教师可以教几个简单易学的藏族踢踏舞步让学生学习，让学生边跳边唱，切身体会藏族民歌的韵律韵味。笔者从“听、看、想、说、动”五个方面简要探讨了高中音乐欣赏中学生的参与。这五个方面相辅相成，旨在让学生调动多种感官，运用多种方法，由感性到理性，全身心地投入到音乐欣赏中去，让学生真正成为审美活动的主体。