纯正的“肖邦”纯正的“斯拉夫音乐”

　　从莫纽什科的交响诗《童话》，到肖邦e小调第一钢琴协奏曲，再到柴可夫斯基的e小调第五交响曲……昨晚，指挥大师安东尼·维特率当今古典音乐界的杰出代表华沙爱乐乐团首次亮相国家大剧院，为广大的中国古典音乐爱好者献上了一场纯正的“斯拉夫音乐”。由第十六届肖邦国际钢琴比赛新科状元阿芙蒂耶娃担任钢琴独奏的肖邦第一钢琴协奏曲，成为整场音乐会的最大亮点。

　　在众多伟大的西方音乐家中，中国人对肖邦的感情尤为浓烈。1955年，钢琴家傅聪在肖邦国际钢琴比赛中获奖，在让众多西方人认识中国钢琴家的同时，也开启了中国人学习西方音乐的潮流;后来，2000年举办的第十四届肖邦国际钢琴比赛上，中国钢琴家李云迪和陈萨分别夺得冠军和第四名的佳绩，让今日的中国有了自己的“钢琴王子”;就连酷爱钢琴的流行歌手周杰伦也喜欢用肖邦来激活自己的音乐。

　　一个是肖邦国际钢琴比赛的“官方”伴奏乐队，肖邦作品最权威的诠释者;一个是肖邦钢琴大赛的新科冠军，45年来的第二位女性金奖得主，昨晚的“肖邦”无疑成为了中国观众在现场听到的最纯正的“肖邦”。

　　肖邦作品的技巧之难可谓众所周知，当年，年仅20岁的肖邦在完成《e小调第一钢琴协奏曲》后，曾给好友沃伊采霍夫斯基写信道：“而我却感到自己像个生手……就像我对键盘还一无所知那样。曲子写得太新奇了，最后连我自己都无法弹好它。”然而在昨晚四十多分钟的演奏中，阿芙蒂耶娃没有弹奏技巧上的僵硬，没有声部主题上的混乱，更没有音乐感觉上的间断，将这首让肖邦自己都觉得无法弹好的作品表现得几近完美。

　　下半场的柴可夫斯基e小调第五交响曲是柴可夫斯基“悲怆三部曲”(即第四、第五、第六交响曲)的承上启下之作。乐曲以平稳的节奏延续了柴可夫斯基大气的曲风，四个乐章展现了“从完全听从命运，到对命运发生怀疑，最后决心通过斗争来克服悲惨的命运”的过程，表达了作者肯定生活的思想。作品中弦乐与木管分先后轮奏同一旋律的部分，更是形象地表现了人们对命运的反抗。

　　在回答记者“如何为乐团寻找定位”的问题时，安东尼·维特说：“定位就是‘斯拉夫乐团’，我们拥有温暖的声音和激情的演绎。我们和波兰历史上最伟大的音乐家有着独一无二的联系，不只是肖邦，还有希曼诺夫斯基等以及波兰历史上最伟大的指挥家们。”

　　期待这支有着110年历史的优秀乐团，凭借着得天独厚的地理位置，将独具韵味的“斯拉夫音乐”永久地传承下去，也希望在接下来的日子里，有更多的优秀乐团来到中国，为中国听众奏响独特的华章。