甘肃历史悠久,有着底蕴深厚、特色鲜明的文化资源,特别是敦煌文化、黄河文化、丝绸之路文化,以及多民族文化,为艺术创作提供了无尽源泉。甘肃省歌舞剧院继舞剧《丝路花雨》之后,在挖掘研究敦煌音乐、丝绸之路音乐和民族音乐基础上,汇集中国音乐创作的强势阵容,创作了大型民族交响音画《敦煌》,并于10月17日正式开排。
《敦煌》以丝绸之路为贯穿,以敦煌为背景,以莫高窟为主体,用民族交响音画的形式展现敦煌博大而壮丽的文化和精神风貌。其音乐素材取自丝绸之路甘肃河西走廊各民族、民间遗存的传统音乐以及敦煌古乐谱,采用敦煌拱形建筑艺术特色即“近之对比、遥之呼应”的原则组成音乐结构,使各乐章之间在力度、音色、情绪、连接等方面显现对比,并各具特色,整篇又浑然一体。既表现敦煌的悠远历史,又充分展现敦煌穿越时空的盛世辉煌。
《敦煌》汇集了赵季平、景建树、张坚、韩兰魁4位音乐大家。赵季平现为中国音协主席,他创作了大量音乐作品,体裁涉及交响乐、民族管弦乐、交响诗、协奏曲、室内乐、舞剧、电影和电视剧以及艺术歌曲等。4度获得电视“金鹰奖”和一个“飞天奖”以及20世纪华人经典作品奖等。在当天的开排仪式上,他说:“这是全国首次用纯粹的音乐形式表现敦煌,甘肃这样下大力气打造《敦煌》,对中国民族乐队的建设发展具有战略意义。此次创作含金量很高,本地题材加上学术、技术上的含金量,丰富程度值得期待。”著名作曲家、指挥家景建树代表作有:絳州鼓乐《秦王点兵》、中国打击乐与乐队《金沙滩》、组曲《黄河风情》、舞蹈《小二黑结婚》《复活》等,多部作品获国家级奖项。他说:“怎样用几个乐章就体现出博大的敦煌,起初我们在创作时也感到很困惑,是壁画给了我们更多的创作冲动。对哪部分壁画有感觉,就写哪一部分的乐章。就是这样,我们用7个乐章,让听众走进敦煌,表现出了现代人对敦煌的感慨、感叹、感恩。”著名作曲家张坚,主要作品有民族交响乐《大漠戍边图——岑参边塞诗两首》、合唱《蜀山素描》等。他在谈起此次创作时说:“敦煌壁画磅礴精深,面对着一幅幅精美绝伦的壁画,那种震撼的感觉很强烈,创作敦煌的音乐,不再是一味地只说莫高窟,而是展现了它的方方面面,很有写头。”著名作曲家韩兰魁主要作品有交响曲三部,协奏曲三部,管弦乐五部以及多首室内乐和艺术歌曲,作品多次获国家级奖项。他说:“我是一个地地道道的甘肃人,此次为甘肃的文化事业打造一部力作,是了了一个心愿。”
交响音画《敦煌》由《序·莫高风铃》《大将军出行图》《西凉乐舞》《月牙泉》《敦煌集市》《飞天》《敦煌赋》7个乐章组成。《莫高风铃》以悠远怀古的乐思引人走进敦煌,音乐静中寓动,精致而简明;《大将军出行图》乐曲宏伟而壮观,生动展现了晚唐河西节度使张义潮统兵出行的宏大场面,中段展现了吐蕃风格的舞曲和激烈交战的情景。音乐富有较大的张力;《西凉乐舞》音乐旋律优美,节奏生动,均有浓郁的西域特色;《月牙泉》独具特色的抒情慢板如梦如幻,引人遐想;《敦煌集市》热烈而紧凑的小快板,展现了各国众多民族在丝绸之路重镇敦煌和睦相处、融洽交流的繁华景象;《飞天》音乐灵动飘渺、绚丽多姿,富于浪漫色彩,是全曲最动人的一章;《敦煌赋》以真挚的情感和动人的旋律抒发了对敦煌的感慨、感叹、感恩和赞美。
据了解,创作队伍从今年3月8日出发,不辞辛苦沿丝绸之路河西走廊段各地采风,历经武威、张掖、酒泉、敦煌、莫高窟、月牙泉、嘉峪关(嘉峪关城楼)等地,长途跋涉,驱车数千里。大家磋商、研讨,确定创作主题与内容,不断构思创作思路与结构。3月15日,赵季平专程从北京赶往敦煌与采风队伍会师,并率队重点参观考察月牙泉、莫高窟、敦煌夜市,调研“敦煌曲子”“敦煌民歌”,并在敦煌召集当地文化专业研究人员一同座谈,请他们发表意见和看法。赵季平在汇集广义的基础上,设定了创作项目的定位、名称、框架结构、内容及创作时间要求等。自此,大型民族交响音画《敦煌》项目创作方案形成。各位作曲家在9月中旬全部完稿,与此同时,歌舞剧院从多方面加强乐团建设,尽可能组织乐团参加各项大型演出活动,进行实战锤炼,增强队伍实力,为创排打下坚实基础。
据悉,《敦煌》今年12月底将完成合成,同时4位作曲家将完成最后的修订。明年3月,《敦煌》将登上国家大剧院音乐厅舞台。