青年女高音孙青：练透罗西尼是享受

　　那是一条不归路，她想放弃，却一直坚持。歌剧很苦，很枯燥，她却发现自己再也离不开。北京歌剧舞剧院女高音孙青，一个本科刚毕业三年的青年独唱演员，人生中意外地出现了“歌剧”，也因为歌剧丰富了年轻的人生。

　　歌剧很苦，是一条不归路

　　孙青生长在小县城，家庭不富裕，与中央音乐学院的同学相比，她似乎没有学歌剧的优势，但她一点点地爱上了歌剧。

　　“想过放弃，但被自己打败了，想继续争取的心把放弃的心打败了，”孙青看到身边人的离开，有了更富足的生活，也曾经动摇过，但放弃一周，就不能忍受。

　　2011年8月，她赴俄罗斯参加“马克西姆米哈伊洛夫国际声乐比赛”荣获第三名，以及单项奖“最有潜力青年歌唱家”，圆了一个小小的心愿。

　　她把罗西尼的歌剧比作钢琴中的巴赫、小提琴中的帕格尼尼，对于专业人士来说，都是“最痛苦”、“最怵”的事情。

　　“罗西尼写的曲子不多，特别可惜，可供我们练习的很少。”孙青说，在中国，会唱罗西尼的，大部分都是从国外学习回来的。“罗西尼算是中青年歌唱家真正在国外学到了一些新技术，带回国。一旦顺了，就是一种享受，一点不累。”

　　她介绍到,罗西尼是第一个限制歌唱家自由发挥的作曲家，“我把你的声音发挥到极限，但你得跟着我的乐丝走”，他的花腔用尽演员的体力和技术。

　　另外，罗西尼擅长写音色浓郁的角色。他的花腔女中音、女高音更有戏剧张力，更有表现力。像《塞维利亚的理发师》里的罗西纳，“写给女中音的，女高音也经常去演绎这个角色

　　很多人不敢尝试演唱罗西尼，因为“动则把歌者给累死”。孙青觉得，只要花腔掌握巧劲，其实不难。“唱歌就是一种运动，练罗西尼就像跑步，但掌握好比例后，就会发现均速的情况下气息可以保持的很好，而这种恰如其分的巧劲儿是最炫的东西。”

　　“真情实感，是我的一条路”

　　不久后，孙青要回烟台母校，表演曲目就是罗西尼的歌剧《赛密拉米德》中的唱段“优美的光在诱惑”。这个唱段由著名花腔女高音歌唱家黄英演唱过。

　　“黄英老师是抒情花腔，唱得比较轻。她是个非常好的典范，从她身上，能学到很多东西。”

　　在技术上，年轻的孙青很难逾越黄英，但她却蛮有自信：“真情实感，也是我的一条路。”

　　谈到《赛密拉米德》，孙青将歌剧内容简练归纳为“一个女人杀夫嫁子”。歌剧中的王后赛密拉米德，在孙青看来“有点武则天，比武则天荒唐点”。《优美的光在诱惑》就是赛密拉米德即将和儿子阿尔萨切见面所唱的快乐的咏叹调。

　　“其实，那句唱词应该翻译成"美丽的光将我诱惑"，”孙青分析，阿尔萨切很狡猾，不爱他的母亲和父亲。歌剧讲王后赛密拉米德多荒唐，“其实最可怕的是她儿子”。

　　除了在表演上，孙青希望用真情实感去突破以外，国外的学习经历也让她有所领悟：“唱咏叹调，不但要从戏剧的角度诠释歌剧，更要从音乐的律动和去表达作品。戏剧情节，可以是表演的参考，但在歌剧中,音乐已经告诉你怎么表演了。”

　　2011年8月，孙青赴俄罗斯参加“马克西姆米哈伊洛夫国际声乐比赛”荣获第三名，以及单项奖“最有潜力青年歌唱家”。

　　艺校学美声，是一本多利的事情

　　小学的孙青成绩不出色，但妈妈发现了她的歌唱天赋。又经高人指路：“学美声。”

　　　在歌剧道路上的坚持，父母的支持对于孙青来说也是很重要的原因.

　　妈妈告诉我，她不需要金钱，不需要更优越的生活，需要的是我的成就。我的事业不仅是我的事业，也是妈妈的事业。”

　　孙青觉得，爸爸妈妈用那么低微的收入把她培养到今天，不是为了把她培养成别人的附属品。

　　2009年与《塞密蕾》国内演出，失之交臂

　　2009年，孙青获比利时皇家歌剧院LAMONNAI奖学金学习演出亨德尔歌剧《塞密蕾》。这部歌剧正好是中国观念艺术家张洹导演的“中国农村版”《塞密蕾》。

　　孙青说，“张洹非常聪明”，外国人看惯了原汁原味的亨德尔歌剧。张洹把希腊神话用中国农村一个女人的悲剧爱情来贯穿故事。同样的旋律,同样的戏剧冲突，但不一样的时代人物跟地域风情。

　　在这部歌剧里，张洹把450年前明代祠堂的梁、柱搬上舞台，巴洛克合唱队隐身于青翠的竹林中，奥林匹斯山的最高统领宙斯最后的化身竟然是中国文化中的龙图腾。

　　“海报是黑白的，有粉色点彩，有裂纹。”孙青回忆到，原歌剧的音乐、语言都没有改变，只是用来讲述一个最普通的中国女人寻求永不满足爱情。在剧中，有裸体模特吊威亚，也有很大胆的情爱场面。

　　学习收获特别大。见识到国外在做什么，而且学会了这部歌剧。”不过，可惜的是，因各种原因，孙青和张洹《塞密蕾》的国内版“SEMELE”这个角色失之交臂。(来源：中新网/作者：蒲波)
      (编辑/石磊)