2011年11月26日,由中国音乐学院主办、作曲系承办的“纪念老志诚百年诞辰学术研讨会”在北京京民大厦隆重召开。中国音乐学院党委书记闫拓时教授、党委副书记韩立萍教授亲临现场。会议由作曲系主任高佳佳教授主持。
参加本次研讨会的有老志诚先生的夫人万秀兰女士、首都师范大学音乐学院姚思源教授、中央音乐学院音乐学研究所俞玉姿教授、辽宁师范大学王伟任教授、《老志诚传》作者莽克荣教授、中国音乐学院前副院长李华英、现任工会主席袁庆峰以及各兄弟院校、艺术研究院、《人民音乐》编辑部的专家学者和中国音乐学院作曲系、音乐学系师生40余人参加了研讨会。此外,冯文慈教授和贾世纬教授因身体欠佳不能亲自来到会场,纷纷向大会致信祝贺。

中国音乐学院党委书记闫拓时教授在致辞中充分肯定了老志诚先生在钢琴、音乐创作和音乐教育方面所取得的突出成就,并强调了老志诚先生在中国近现代音乐史上的地位,之后闫书记充满感情地讲述了老志诚先生在各个历史时期的丰功伟绩,同时也对老志诚先生的为人处事做出了高度的赞扬,令在场每一个人都为之动容。
作曲系主任高佳佳教授在随后的讲话中强调说:“一百年的时间足以让历史褪色,但老志诚先生的作品却永远在学生们中流传,永远保持着旺盛的生命力……作为作曲家、钢琴家和音乐教育家,老志诚先生都在特定的历史时期做出了他应有的贡献,付出了他大量的情感与智慧,与其他音乐前辈一起,用自己的双手,书写着中国近代音乐史的篇章……”高主任的每一字、每一句,无不充满了无限的缅怀与崇敬之情,同时也高度赞扬了老志诚先生的历史贡献。
冯文慈先生的致信情真意切,他怀着一颗追思和感恩之心,回忆了数十年前和先生相处的众多细节,平淡的话语中无不透露着深深的师生情意。
姚思源教授谈到了老志诚先生在上个世纪三四年代在作曲方面的创新,尤其是和声领域,对于四、五度和声的运用与创新甚至要早于黄自和赵元任,也可以说,老志诚先生才是中国真正进行民族和声探索的第一人。
莽克荣教授是《老志诚传》的作者,他讲的话题是《老志诚——中国钢琴音乐的先行者》,他的讲话中突出强调了老志诚先生在钢琴演奏和钢琴创作方面的历史性贡献。同时也追忆了他和先生相处的点点滴滴。
俞玉姿教授从两个方面谈到了老志诚先生的音乐思想:首先,老志诚是从现实和时代的需求当中进行创作;其次,老志诚先生对音乐艺术十分敏感,创作也十分勤奋,他创作的特征是中西兼容,富有创新精神,并且还热衷于中国传统音乐的传承和创新。
王伟任教授在追忆老志诚先生时,情感最为激烈,几次声音哽咽。他说到了他和先生在多年交往中的深切体会,从先生身上学到了很多东西,对先生充满了深深的感激之情。最后他还向大会保证,说他会为先生的作品的流传做出自己最大的努力。
刘晓江博士、王小力副教授以及中国艺术研究院硕士研究生文艺分别解析了老志诚最具代表的《牧童之乐》、《秋兴》以及老志诚25首新疆民歌改编曲。
韩立萍副书记做了最后的总结,她首先祝贺研讨会取得圆满成功,同时也说道,她和老先生也有过很多交往,最难忘的是老先生仙逝之时她就在榻前。她对老先生的创作和为人都充满了深深的敬意,她希望这样的研讨今后要多进行一些。
最后,“纪念老志诚百年诞辰学术研讨会”在老志诚先生的演奏录像中圆满结束,随着先生手下流动的音符,每个人都陷入深深的缅怀之中。同时,大会也提出了将对老志诚先生进行深层次、全方位的研究,并将此研究纳入中国音乐学院“中国近现代音乐史料建设工程项目”中。(中国音乐学院作曲系 博士生郭红喜)

老志诚先生是我国杰出的作曲家、钢琴家、音乐教育家。
早在20世纪二、三十年代,就显露出他出众的作曲才华,三、四十年代是他创作的旺盛时期。在当时极其简陋的环境和艰难的条件下,他创作出大量的钢琴曲、艺术歌曲、合唱曲和儿童歌舞剧等不同领域的作品。如钢琴·器乐作品有《秋兴(钢琴独奏)》、《叙事曲(小提琴与钢琴)》等;艺术歌曲·合唱有《望月(徐志摩诗)》、《静夜思(李白诗)》、《竹枝词(白居易诗)》等;儿童歌曲·儿童歌舞剧有《月亮婆婆(金近词)》、《骑竹马(佚名词)》等;为新疆民歌编曲配伴奏有《睡在戈壁滩上(新疆民歌)》、《暮色苍茫(哈萨克民歌》等。
他早期的钢琴曲《牧童之乐》曾与贺绿汀的《牧童短笛》齐名,并于1934年美籍俄裔音乐家齐尔品征集中国钢琴作品的比赛中荣获二等奖。