拿什么拯救你：春晚音乐

　　2011年春晚过后，问身边朋友，哪些节目印象最深刻?随后发现，所有人的印象名单里，只有小品、相声和舞蹈，很少有人能记起今年春晚的歌曲。

　　当然，继续深究下去，大家也会想起《天蓝蓝》——宋祖英的演唱和舞美的出色，或者记起《兰亭序》——不是因为周杰伦，而是因为林志玲，当然还有旭日阳刚翻唱的《春天里》——也是因其话题性，至多，还能想起方大同、李健和萧敬腾。四个多小时的节目，能记起的歌曲，大概也就这些了。这绝对不是因为我们的记忆机制出现了问题，或者值得上春晚的歌曲格外少，而是因为，音乐类节目，在春晚上，已经完全被边缘化了。一个事物能否被记住，有时候不是那么天然的，而是取决于是否被强调、是否被突出，音乐已经不是春晚强调的对象了。

　　这种情形已经持续了好几年，2010年春晚，音乐部分，能够被记起的，只有王菲的《传奇》和“小虎队”的怀旧歌曲，2009年春晚，提起音乐部分的节目，能够记起的，大概只有纵贯线的演出。

　　所以，所有人都念念不忘1995年春晚，那一年，春晚让一批流行音乐歌手集中亮相，缔造了“94新生代”神话，《歌坛三帅哥》节目，汇集了林依轮、毛宁、解晓东，“94乐坛新生代”单元，汇集了94年成名的老狼、高林生、谢东、于文华、尹相杰，由孙浩和陈红合唱的《中华民谣》，也同样是94年的名曲。这次亮相，为内地流行乐坛此后五年的兴盛，奠定了基础，也为这批歌手奠定了乐坛地位，94年的荣耀，足足被他们消费了十几年。

　　当然，这是果而不是因，春晚之所以在当时集中推出这么一批歌手，是因为94年是内地流行乐坛的一个高峰，那么，我们是否可以得出这样的结论：春晚近年来努力淡化音乐节目，是因为内地流行音乐日渐衰微?——且慢下结论，网络时代虽然加速了实体唱片的消亡，却并没让音乐消亡，甚至恰恰加速了推广了音乐的传播，如果能够统计，一首歌通过网络、手机、电台等方式获得的播放次数，远远超过唱片时代，这其实是个音乐大爆炸的年代，热点远远多于以往，以李宇春的舞台表现力和她那首《下个，路口，再见》的冲击力，她完全应当出现在春晚舞台上，以凤凰传奇歌曲的传播广度，他们也不该缺席，还有四处开演唱会的蔡琴、刚刚纪念过30年的滚石众星，影响力、话题性全都具备，只要加以适当的包装和组织，音乐节目部分，不会比1994年的逊色。

　　真正的原因或许是，春晚已经成为社会阶层固化的具体展示台，完全不可能接纳新人了，四个小时节目安排，对于导演，其实是艰难的权衡，几大文艺团体的名角必须要上，众多老演员要上，保证了他们的时间之后，留给新人的时间所剩无几。语言类节目被突出出来，因为这类节目可以顺理成章地聚集一批老人，而音乐尤其是流行音乐是更新换代非常快的一个艺术门类，不出新人说不过去，推新人吧，他们往往欠缺背景，唱片公司多属民营，难以和国字号的文艺团体抗衡，很容易就被推挤下去，于是，最后索性把这块弱化。

　　其实，春晚的现实，也是我们周遭的现实，此刻发生在春晚舞台上的博弈、较量，也和我们社会生活里的较量一一对应。