个人简介
二次大战中参军任意大利飞行员,曾成为德军的俘虏,后又戏剧性地逃脱。二次大战结束后,米开朗杰利开始巡回演出,在各地引起轰动,1952年因患病不得不中断巡回演出,在意大利几个城市举办钢琴高级班。1964-1969年米开朗杰利创办了一所钢琴天才学校,专收世界各国最有才能的学生。1968年,他移居瑞士。
米开朗杰利是一个完美主义者,他对音色十分在意,没有人能奏出比他更完美的圆滑音阶、更响亮、有力的和弦或以更精致的触键与音调呈现更平衡的结构。他追求的是“管风琴和小提琴相结合”的那种音色,他又是公认的“音乐哲学家”,每一首曲子的演绎都有独到的曲速安排与分句设计。
唱片简介
这张唱片的出品者是意大利一家难知根底的小公司,相信这张录音也并非正式获得授权的那种,应该算是那种“风衣版”吧,也就说,是拿着藏在风衣里的录音筒偷偷录制下来的。这其中李斯特的录音是1961年4月28日在都灵;肖邦则是1959年6月30日在伦敦。但是,管它这么多干什么呢?无论如何,这是米开朗杰利演奏的李斯特第一钢琴协奏曲啊!
米开朗杰利演奏肖邦作品,DG已经出了那张非常精彩的CD;但他演奏李斯特第一钢琴协奏曲,却还第一次知道、第一次听到。相比于里赫特与康德拉申合作在飞利浦的那张接近完美的伟大录音,米开朗杰利会怎么样呢?
米开朗杰利作品
唱片的开头是一段掌声,表明这是现场录音。接着一两秒安静后,乐队齐奏开始,库贝力克的棒下似乎比康德拉申要更强调顿挫感,整个声音不如康德拉申那么恢弘有气势。钢琴亮相,完全不逊色于里赫特的坚毅沉着……米开朗杰利弹得更细腻,不放过任何一个音的拿捏,也不像里赫特那么流畅;米开朗杰利把每一个乐句的层次和结构一丝一滴地揭示出来,仿佛一个细致沉静的导游,他没有多余的话,但却指点着所有的细节,节奏的把握尤其分明。相形之下,里赫特显得热情,他展示完美;而米开朗杰利却要带着听者参与到完美里去。很多身有体会的人说,听米开朗杰利一定要听现场,你会真正地被带动,获得一种感人至深的创造感、参与感。