著名音乐家米开朗杰利(一)

　　个人简介

　　二次大战中参军任意大利飞行员，曾成为德军的俘虏，后又戏剧性地逃脱。二次大战结束后，米开朗杰利开始巡回演出，在各地引起轰动，1952年因患病不得不中断巡回演出，在意大利几个城市举办钢琴高级班。1964-1969年米开朗杰利创办了一所钢琴天才学校，专收世界各国最有才能的学生。1968年，他移居瑞士。

　　米开朗杰利是一个完美主义者，他对音色十分在意，没有人能奏出比他更完美的圆滑音阶、更响亮、有力的和弦或以更精致的触键与音调呈现更平衡的结构。他追求的是“管风琴和小提琴相结合”的那种音色，他又是公认的“音乐哲学家”，每一首曲子的演绎都有独到的曲速安排与分句设计。

　　唱片简介

　　这张唱片的出品者是意大利一家难知根底的小公司，相信这张录音也并非正式获得授权的那种，应该算是那种“风衣版”吧，也就说，是拿着藏在风衣里的录音筒偷偷录制下来的。这其中李斯特的录音是1961年4月28日在都灵;肖邦则是1959年6月30日在伦敦。但是，管它这么多干什么呢?无论如何，这是米开朗杰利演奏的李斯特第一钢琴协奏曲啊!

　　米开朗杰利演奏肖邦作品，DG已经出了那张非常精彩的CD;但他演奏李斯特第一钢琴协奏曲，却还第一次知道、第一次听到。相比于里赫特与康德拉申合作在飞利浦的那张接近完美的伟大录音，米开朗杰利会怎么样呢?

　　米开朗杰利作品

　　唱片的开头是一段掌声，表明这是现场录音。接着一两秒安静后，乐队齐奏开始，库贝力克的棒下似乎比康德拉申要更强调顿挫感，整个声音不如康德拉申那么恢弘有气势。钢琴亮相，完全不逊色于里赫特的坚毅沉着……米开朗杰利弹得更细腻，不放过任何一个音的拿捏，也不像里赫特那么流畅;米开朗杰利把每一个乐句的层次和结构一丝一滴地揭示出来，仿佛一个细致沉静的导游，他没有多余的话，但却指点着所有的细节，节奏的把握尤其分明。相形之下，里赫特显得热情，他展示完美;而米开朗杰利却要带着听者参与到完美里去。很多身有体会的人说，听米开朗杰利一定要听现场，你会真正地被带动，获得一种感人至深的创造感、参与感。