花鼓戏《刘海砍樵》的前世今生

　　最近，湖南省花鼓戏剧院启动了大型魔幻音乐剧《刘海砍樵》的创排，编剧、导演、舞美等主创人员已经敲定，新剧本也已“出炉”。

　　作为家喻户晓的湖南花鼓戏名段，《刘海砍樵》中“刘海哥”和“胡大姐”的对唱已成经典。关于《刘海砍樵》的“前世今生”，知道的人却并不很多。作为老花鼓戏《刘海砍樵》(又名《刘海戏金蟾》)的编剧、导演，82岁的著名剧作家银汉光娓娓道来……

　　“淫戏”意外“翻身”

　　花鼓戏兴起于民间，在解放前被叫为“淫戏”，不准到剧院演出。而《刘海砍樵》的故事取材于湖南民间神话传说，讲述了樵夫刘海与化为人形的狐仙胡秀英相识、相恋，并智斗金蟾的神话爱情。当时的版本因掺杂了一些迷信等不健康的内容而受到排斥，难登大雅之堂。

　　1952年，时任长沙市花鼓戏剧团团长的何冬保，将《刘海砍樵》中的精华改编成折子戏，参加了第一届全国戏曲观摩演出大会，并一举夺得了二等奖，随后，《刘海砍樵》在全国演出。“淫戏”意外“翻身”，登上了大雅之堂。自此，业内把何冬保版的《刘海砍樵》称为“小砍樵”。

　　“小砍樵”变成“大砍樵”

　　1957年，湖南省花鼓戏剧院带着“小砍樵”等几个小戏在全国巡演，在南京演出时却遭遇到冷场。

　　银汉光接受了团里的紧急任务——加工“小砍樵”，并与王方之、钟宜淳一起修改《刘海砍樵》全本。3天后，新版《刘海砍樵》问世。4天后，“大砍樵”挂牌演出，引起轰动，连演13场。

　　展现劳动者的美

　　这是一出歌颂普通劳动者爱情的戏。无论剧情、人物、背景还是音乐，处处可见劳动者的美。

　　故事主人公樵夫刘海和狐仙胡秀英的爱情不是酸酸结结，卿卿我我。观众所看到的是一幅开诚相见、孝亲敬长、男耕女织、勤劳兴家的劳动者的婚恋图。

　　银汉光说：“我把众狐仙姐妹当成劳动者群来描写，她们都是抹上妖仙色彩的普通姐妹。她们热情慷慨、助人为乐;她们嫉恶如仇、见义勇为;她们无视礼教、泼辣大胆;她们出之于理想，是美的化身。”

　　《刘海砍樵》中的竹林、茅舍、瓜藤、水桶等农家景观也在舞台一一展现，洋溢着劳动之美、和谐之美。

　　愈民族化 愈国际化

　　1983年，《刘海砍樵》应邀访美演出，在海内外产生巨大影响。带有浓郁湖南乡土味的方言土语，“你讨了堂客啊!”、“我崽就来!”等家乡话获得了湖南老乡的满堂喝彩。

　　台湾一位著名导演评价说：“这部戏充满湖南人民的生活气息。我虽未到过湖南，但我想象得出，湖南人的性格是粗犷朴实、热情开朗的;我能想象得出，湖南老乡是怎样砍柴，怎样种瓜，怎样恋爱的……”

　　美国著名记者周幼康认为，通俗易懂、跌宕起伏的剧情，生动细腻的表演，明快紧凑的音乐，色彩鲜艳、考究的服装以及精美的舞台布景都是该剧获得成功的重要因素。

　　颂扬正义、同情贫苦、孝亲敬友、忠于爱情的主题思想，跨越了国界，引起了广泛的情感共鸣。

　　越有民族特色的东西，越能受到世界人民的喜爱。花鼓小戏，也能进入国际舞台。

　　注册刘海砍樵演艺公司

　　新版《刘海砍樵》的编剧之一银铮铮，是银汉光的女儿。银铮铮说：“父亲为《刘海砍樵》呕心沥血，这戏也给父亲带来了耀眼的荣誉。父亲像对待最钟爱的孩子般关爱它。剧本每一点小改动，父亲都反复斟酌，一处细小的瑕疵也不放过，其认真、执着简直到了痴迷的地步。”

　　据悉，湖南省花鼓戏剧院已经注册湖南刘海砍樵演艺有限公司。新版《刘海砍樵》将以公司化的运营模式来运作。