2012全国优秀剧目展演异彩纷呈(二)

　　尊重艺术规律

　　“我是第一次观看京剧演出，之前总觉得戏曲是很沉闷的艺术，没有想到如此震撼、如此精彩!”10月17日晚，看罢京剧《香莲案》，28岁的北京青年翟小刚难掩心中的激动之情。在2012年全国优秀剧目展演的119台剧目中，戏曲作品共有50余台，这些作品场场赢得满堂彩。

　　多年来，文化主管部门对于戏曲作品的创作生产推行“三并举”方针，即：整理传统剧目，创编新的历史题材剧目和积极鼓励创作现代戏。这一举措有效地促进了舞台艺术的全面繁荣发展。“艺术创作需要积累：一是积累比较多的优秀保留剧目，二是积累符合艺术规律的创作经验。‘三并举’对于振兴戏曲发展起到了极其重要的作用。”著名戏剧评论家王安葵如是说。他认为，在此次展演中，现代戏创作是一大突出亮点，豫剧《铡刀下的红梅》、晋剧《刘胡兰》、吕剧《苦菜花》等多台剧目都令他印象深刻。此外，对于多部新编历史剧和整理改编传统戏，王安葵也评价很高：“新编历史剧视角开阔，创作者摆脱了浅近的功利目的，努力发掘丰富的历史内涵。传统戏的整理改编是保护传承非物质文化遗产的重要途径，这些改编剧目非常重视对传统精华的传承和对传统艺术特点的弘扬，很值得肯定。”

　　观众对于展演的热情很高。北京观众张明霞说：“跑了几趟了，就为买这张话剧《立春》的票。3年前，我就看过山西省话剧院演出的话剧《立秋》，非常精彩，所以新戏一定不能错过。”

　　继承传统并不断创新

　　“京剧诞生至今已有200多年，追溯京剧艺术的发展史，正是前辈先贤们不断继承传统、去芜存菁的过程。如今，京剧创作首先要摆正继承研究和推陈出新之间的关系，既要摒弃老戏老演的俗套，又切忌只顾外包装而背离戏曲的本体内核。”在文化部召开的2012年全国优秀剧目展演座谈会上，京剧大师尚长荣的一席话引发了与会者关于戏剧传承与创新的深刻讨论。在此次展演中，尚长荣和上海京剧院合作创作的京剧《廉吏于成龙》8月14日在长安大戏院上演，让无数戏迷大呼过瘾。这部戏在寻找传统和创新的对接点上进行了有益的尝试。“在创作思路和理念上克服了所谓的‘高大全’和‘三突出’。” 尚长荣说。

　　此次展演中，舞蹈舞剧节目共有21台。著名舞蹈家冯双白观看了此次展演中的多台舞剧，中央芭蕾舞团的新作《小美人鱼》尤其令他欣喜：“这是一个全新的、充满探索性的独特剧目。精品源于创新与磨炼，我国当代舞蹈事业蓬勃发展的态势令人振奋。”

　　看了歌剧《白毛女》，中国音乐学院教授金湘感受到了继承与创新的良好互动。“天津版的《白毛女》在继承传统的基础上，牢牢地抓住了艺术源于生活、高于生活的美学观，让人感觉无比新鲜、亲切和震撼。我们发展民族艺术，一方面要依托博大精深的文化基础，一方面要学习西方的各种各样的手法，要在这两方面的基础上比较、学习、融合、发展。”(中国文化报/李珊珊)