下半场演奏的布鲁克纳《E大调第七交响曲》也与瓦格纳渊源颇深。该乐章被人们称为“挽悼瓦格纳的颂歌”。1883年,正当布鲁克纳写到乐章升C大调高潮部分时,瓦格纳的死讯传来,布鲁克纳悲切地写完乐章的最后一段。这里,他运用了瓦格纳曾在《尼伯龙的指环》中用过的四只大号,以表述自己真挚的哀思。克里斯蒂安·蒂勒曼棒下的《第七交响曲》,音色精致,风格庄严而细腻,层次感强烈,理想的克制下暗涌着强烈的情感,不张扬,却刻骨。当圆号和“瓦格纳大号”在晦暗的长音中低泣、小提琴奏出明朗真挚的旋律轻盈平和地冲散了深重的哀痛,充满幻想的大胆的音响色彩引领着布鲁克纳笔下的“英雄”完成了从神性向世俗的回归。
乐评人李严欢认为,“德累斯顿保持了他们一贯标致性的音色,高贵、温暖。而蒂勒曼赋予了音乐张力和细节。他们选的乐曲很准确地彰显了德国作品的传统,乐团弦乐的音色很浓郁,指挥对音乐的把握也很紧凑。虽然他的动作不多,但很准确地抓到了音乐的细节。”不过,上海音乐学院副院长杨燕迪教授觉得有些意犹未尽:“上半场似乎不是特别让人满意,尤其是第二个高潮没有推上去,毕竟这是个太细腻的作品。不过下半场的布鲁克纳很适合德累斯顿的风格——缓慢、沉重、宏大。”
户外广场感受别样轻松
继去年首次在广场同步直播西蒙·拉特尔爵士领衔的柏林爱乐乐团音乐会获得巨大反响后,今年艺术节再度与上海大剧院、上海广播电视台艺术人文频道以及黄浦区文化局合作,在南京东路世纪广场“零时差”直播德累斯顿管弦乐团音乐会。通过世纪广场上的大屏幕,许多无缘走进大剧院的市民,和着雨声欣赏了来自世界名团的风采。
艺术节中心租借了16个顶级交响乐扩音喇叭,最大限度使现场音响系统最优化。虽然地处闹市,四周高楼林立,微寒的秋风将音乐吹得有些发散,远处还时不时传来南京路上群众街头放歌、集体跳舞的音乐。但在广场高清的大屏幕前,聚集于此的市民依然能够感受到令人温暖的音乐气氛。随意地交谈、吃着小吃欣赏户外音乐会,让世纪广场上呈现出与大剧院内场全然不同的轻松与惬意。大屏幕上,指挥的一举一动,表情的细微变化都被摄像机捕捉,户外体验带来了另一种欣赏角度。
今晚,蒂勒曼还将带领德累斯顿国家管弦乐团在上海大剧院奏响瓦格纳歌剧《黎恩济》、《唐豪瑟》、《特里斯坦与伊索尔德》序曲以及勃拉姆斯《c小调第一交响曲》。(东方早报/陈晨)