印度西塔琴大师拉维·香卡在美国去世

　　92岁的印度西塔琴大师拉维·香卡在美国去世，印度总理曼莫汉·辛格称香卡为“印度的宝藏和印度文化大使”，CNN称香卡的音乐“超越了趋势和文化的障碍”，披头士乐队成员乔治·哈里森则说：“他是世界音乐之父。”

　　“我们在他身边时，他去世了。”北京时间12月12日，92岁的印度西塔琴大师拉维·香卡(Ravi Shankar)在美国去世，紧随其家人的一纸声明，是感染全世界的悲伤气氛。

　　英国BBC援引印度总理曼莫汉·辛格对香卡的评价：“他是印度的宝藏和印度文化大使。这个国家和我将深切哀悼他的天才、他的艺术和他的谦卑。”CNN称香卡的音乐“超越了趋势和文化的障碍”，更多媒体则直接引用披头士乐队成员乔治·哈里森的那句“他是世界音乐之父”来为大师送行。

　　据香卡的家人透露，上周四，老人就住进了美国圣迭戈的纪念医院并进行了一次心脏手术，遗憾手术超出身体的承载力，最终在家人陪伴下安静离世。早在今年年初，香卡就已出现身体状况不佳的迹象，但11月4日，拉维·香卡基金会和印度美术学院还为大师举办了音乐会，香卡还与女儿Anoushka Shankar等四人同台演出。

　　印度驻美国大使拉奥琪是香卡最后一场音乐会的观众，“我对这场音乐会印象深刻，他是东西方音乐的完美融合体，是一位火炬手。”大师的女儿、著名爵士名伶诺拉·琼斯悲痛表示：“尽管这一刻让人悲伤，但我始终感激我的父亲，他带给我一生受用不尽的音乐财富。他将永远活在我的心中，也将在音乐中得到永生。”

　　音乐家族

　　1920年4月7日，香卡出生在印度瓦拉纳西一个富足的音乐世家，几乎所有的兄弟都成了不同领域的艺术家。

　　10岁时，香卡就开始随哥哥乌代·香卡的剧团一起演出，尝试学习各种乐器。1934年，14岁的香卡遇到了生命中最重要的音乐导师阿里·阿克巴·汗，这位被所有孩子尊称为“父亲”的音乐人，正是日后与香卡一起将印度古典音乐传播到全世界的志同道合者。

　　从1938年起，香卡每天在“父亲”那儿接受关于印度古典音乐流派的培训，系统学习西塔琴演奏，常常每日苦练16~18个小时。19岁时，香卡举办了第一场个人演奏会，似乎在这场音乐会之后，他听到来自内心的呼唤，越来越强烈的愿望召唤他将印度古典音乐带往西方世界。

　　香卡与“父亲”一起合作，启动欧美巡演之旅，尝试把印度古典音乐和西方古典音乐、流行音乐以及电影音乐相结合，形成独特的音乐风格。与此同时，他的个人生活在这一时期跟随音乐的发展而变化。1941年, 妻子Devi生下了他们的儿子。但当香卡结识舞者Kamala Shastri之后，他的第一段婚姻宣告结束。

　　1979年，香卡与纽约音乐制作人Sue Jones的女儿诺拉·琼斯出生，女孩继承了大师的音乐天赋，在2003年的格莱美奖上赢得8项大奖，一夜间红遍全球。香卡家族的另一位音乐天才，则是香卡的小女儿、西塔琴手Anoushka Shankar。

　　香卡的时代

　　这个时代应该被称作“香卡的时代”。半个世纪前，香卡就用缠绵优美的西塔琴声征服了世界。

　　《印度文化史》中有一章专门阐述香卡如何将印度音乐带到西方，并与之交融：“20世纪50年代初，在拉维·香卡、阿里·阿克巴·汗的开拓性努力下，先后将印度古典音乐介绍到西欧和美国。”小提琴大师梅纽因在听过香卡的西塔琴后十分惊讶，“印度音乐不同于西方严肃音乐，是一种复杂而高级的音乐形式。尽管它属于古典音乐体系，却能保持自发的情感与观众交流。”印度音乐的丰富与复杂性，以及特殊的宗教情怀，令梅纽因感慨自己找到了世界音乐文化最丰富的宝藏，发现了其他音乐文化中久已失传的即兴演奏法。

　　在研究印度音乐多年后，1963年，梅纽因与香卡进行了一次被称为“东方与西方相遇”的西塔琴与小提琴的二重奏表演，演奏乐曲正是根据印度古典音乐中的“拉格”所创作的。这之后，香卡又分别与法国长笛大师兰帕尔、竖琴家吉利奥特，以及英国伦敦交响乐团合作他创作的西塔琴协奏曲。

　　更多人认识香卡与印度西塔琴，是缘于披头士。上世纪60年代末，披头士乐队主音吉他手乔治·哈里森开始信仰印度神学，并拜香卡为师，期望从印度音乐中汲取多元化视野。1971年，那场著名的为援助孟加拉饥荒所举办的慈善演唱会上，香卡抱着西塔琴与乔治·哈里森一起登台演出，两人在现场的即兴合作成为摇滚音乐史上激动人心的盛事。

　　在唱片业兴盛的年代，香卡深知如何借助技术的力量推广印度音乐。在他70多年的从艺生涯中，出版发行过大量的唱片与现场DVD，并创作了许多电影音乐、舞蹈音乐。熟知香卡的中国乐迷应该记得，早在1983年，大师就曾在北京、上海举行过音乐会，引发中国音乐界对印度音乐的讨论热浪。

　　在《人类的音乐》一书中，梅纽因说：“在把印度音乐的信息传达给西方人的过程中，香卡所做的贡献，很可能超过我们这个时代的任何人。”(来源：第一财经日报 吴丹 王晨燕)