2《雨溅海棠花》(古筝独奏) 潮州筝曲
此曲为“活三五”调。乐曲原是“重三六”调,用悲凄、婉约的“活五”调弹奏更合曲意,倍添对美好景物遭受摧残的怜惜之情。通过“三”即“si”来回滑的大回旋音和“五”即“re”在升高近半音上的颤动,利用流动、颤动的特殊滑音效果来表现悲愤、哀伤、怜惜等情绪。苏畅在演奏中加入了双催和双叠催的技法,增加了乐曲的演奏难度,丰富了演奏效果。
3《秋之旋》(古筝与弦乐队) 方岽清 曲
秋雨、秋夜、秋叶、秋色、秋月、秋思、秋愁、
秋兴、秋怀、秋梦、秋忆、秋语、秋味、秋味……
感受——秋之旋
此曲是于秋璇委约作曲家创作,首演于2011年。
4《巴松错》 (古筝与室内乐) 叶小纲 曲
《巴松错》—为古筝与室内乐而作,是叶小纲应青年古筝演奏家苏畅的约请和应中央音乐学院211民族器乐工程项目的委约而创作的。《巴松措》是叶小纲创作的西藏九大圣湖系列其中的一首。叶小纲的“西藏圣湖系列”中,包括《纳木错》、《羊卓雍错》、《纳姆拉错》、《玛旁雍错》等作品。
《巴松错》用古筝、竖琴等乐器,描绘了西藏巴松错圣湖的绮丽景色。音乐没有仅仅停留在对静谧景色的描绘上,主要描绘了观湖者由景色引发的内心巨大波澜做了深入细致的刻画。这部作品有别于叶小纲音乐作品的一贯风格,是作曲家不断拓展他的音乐思维和表达方式的另一种尝试。
下半场: 协奏曲
5《中山装》 (纪念辛亥革命一百周年 第三乐章)
郑维德(Victor Cheng)、麦克·高登沙伯(Michael Gordon Shapiro) 曲
全曲共分三个乐章:“离别”、“思念”、“希望”。辛亥革命后,孙中山倡导中山装,此后,世界上身穿中山装者多为华人,它成为中国人身份的象征。该曲讲述了20世纪四十年代末一名丈夫携子随国民党部队从东北到了台湾,与即将分娩的妻子分别。四十多年后,儿子拿着母亲当年给父亲缝制的中山装到大陆家乡寻找到了白发苍苍的母亲和从未谋面的妹妹,百感交集。作品诉说了百年来全球华人的艰苦历程并预示着中华民族的美好未来。
6《西部主题畅想曲》 黄枕宇、周望 曲
这是一首具有典型新疆风格韵味的古筝作品。在创作中,作者希望在传统音乐基础上,给予乐曲节奏、速度、和力度变化上更大的张力。乐曲风格浓郁、粗犷,舞蹈性强,在演奏技术上借鉴了一些钢琴技术。于2005年。乐曲具有典型、浓郁的西部风格特征,通过风格多样的舞蹈性变化和酣畅淋漓的主题抒发,既表现了柔婉细腻的西域风情,也刻画了粗犷豪放的西部地域风貌。
7《如是》 王丹红 曲
《金刚经》结尾这样写道:“一切有为法,如梦幻泡影。如露亦如电,应作如是观”。协奏曲《如是》,在挖掘、展示古筝传统魅力的同时,探求传统文化在心灵中的沉淀,展现高洁淳朴的心灵世界。《如是》突出一个“情”字,作曲家使结构与情感完美地契合而又充满戏剧性的冲击力,坚守了“传统化”的同时,又将“现代化”融入其中。
作品应古筝演奏家苏畅之邀,创作于2012年3月,乐曲的主题来自于作者的同名电影音乐《柳如是》。(来源:华音网)