来剧院工作前我就听说,中国歌剧舞剧院是一个有着60年历史的国家级艺术院团,建院以来演出了《白毛女》、《窦娥冤》、《红楼梦》等近百部歌剧舞剧,拥有郭兰英、赵青、陈爱莲、乔羽等老一辈艺术家。然而在一次中青年干部培训班上,院长给我们介绍了剧院在上世纪80年代初,由于长期处在计划经济条件下,国有院团的管理模式以及民族歌剧舞剧的艺术形式与社会主义市场经济接轨存在着一定的难度,渐渐开始陷入困境。2001年剧院的全年事业收入只有100万元,演出场次落在国家级艺术院团的最后一位。
新一任领导班子上任后,勇于改革、科学决策,在他们的带动下,剧院收入连年翻番,2011年全年大型演出达384场,创下了国家级院团年演出场次的历史之最,剧院的总收入达到1.2亿元,是10年前的100倍。
剧院领导摒弃了“等、靠、要”的依赖思想,根据剧院的实际情况确定了“以歌舞晚会带来的收益盘活歌剧舞剧”的经营方针,采用大众容易接受、见效快的歌舞晚会打开演出市场,积累了资金、留住了人才,实现了歌舞晚会的收入补贴创作民族歌剧舞剧精品的目标。几年来,舞剧《南京1937》、歌舞剧《在那遥远的地方》、歌剧《红河谷》、歌舞诗剧《四美图》陆续呈现在舞台上,深受观众喜爱。
2011年8月,剧院原创歌剧《红河谷》作为国家艺术院团优秀剧目展演开幕式剧目在北京保利剧院演出。一年间,这部作品在国家艺术院团优秀剧目展演、首届中国歌剧节上获得优秀剧目奖、优秀导演奖、优秀作曲等几十个奖项,也被列为2011年度国家舞台艺术精品工程资助剧目……大大小小的奖状、奖牌、奖杯摆满了剧院的展示柜。
剧院发展到今天更离不开党和国家的支持与关怀。记得2006年我大学毕业第一次踏进中国歌剧舞剧院的大门时,我几乎不相信这是一个国家级的院团。室外楼梯通向办公区域,舞蹈演员的宿舍是后搭建的平房,两个见不到阳光的排练厅,木地板下面经常发出老鼠的叫声……院长笑着对我说:“不奇怪,剧院的条件比较艰苦,曾经有人跟咱们签完合同还跑到派出所调查咱们剧院是不是假冒的。”
几年后,在国家的支持下,剧院搬入了新址,面貌焕然一新,职工食堂、单身公寓、宽敞明亮的排练厅、整洁清新的办公室……
剧院关爱演员,演员感恩剧院,全体演职人员勤奋工作,无悔付出,曾被文化部领导评价为一支“德艺双馨”精神面貌最好的演员队伍。剧院舞剧团荣获全国妇联颁发的2011年度“全国三八红旗集体”“全国妇女创先争优先进集体”称号。在颁奖仪式上,演员代表说:“剧院这几年发展得越来越好,我们的演出越来越多、越来越忙,飞机、火车、大巴、宾馆、宿舍、排练厅、剧场就是我们全部的生活,但我们无怨无悔。”
身为剧院办公室的工作人员,我亲身经历了剧院几年来的变化。在文化体制改革的大潮中,利益的重新分配,内部机制的改革,矛盾的出现不可避免,但可喜的是,在中国歌剧舞剧院正逐步建立起可持续的科学有效的管理模式,正在工作的人为剧院稳步发展而拼搏奉献,离退休的老职工为剧院今天取得的成绩而自豪,大家都怀着感恩的心,盼着剧院越来越好。领导与职工之间、部门与部门之间、新老演员之间的团结、和谐令人感动。
剧院2006年推出中国首台情景歌舞晚会《四季情韵》;2007年舞剧《南京1937》列入国家舞台艺术精品工程;2008年搬入位于北京南三环刘家窑地区的新址;2009年情景歌舞晚会《四季情韵》演出收入过亿元;2010年首届国家艺术院团优秀剧目展演中获得9项大奖;2011年创排推出具有里程碑意义的歌剧《红河谷》,全年总收入1.2亿元。2012年恰逢剧院成立60周年,剧院用以演代庆的形式庆祝这一特殊的日子,歌剧《红河谷》、《原野》,歌舞诗剧《四美图》,歌舞晚会《四季情韵》、《天边的祝福》等9台具有代表性的舞台艺术精品在北京上演。不举办庆典仪式,不召开研讨会,所有要说的话都展现在舞台上,用一部部舞台艺术精品,用每一位演职人员的精神面貌,用观众的掌声,来共同纪念中国歌剧舞剧院60年的光辉历程。(来源:中国文化报/杨烁)