朝鲜《卖花姑娘》再度来华

　　“春风年年吹绿平原， 鲜花岁岁开满群山，失去祖国的人们啊，感受不到春天的温暖，不知哪年哪月，鲜花才能开在我们心间……”这首《卖花姑娘》的主题曲在上世纪70年代一度风靡华夏大地，不知有多少中国观众曾被这凄美哀婉的旋律深深打动，又有多少人为剧中主人公花妮一家的悲惨遭遇而唏嘘不已。5月31日，由朝鲜民主主义人民共和国血海歌剧团带来的革命歌剧《卖花姑娘》在长春首演，由此拉开了在中国10余个城市巡演的序幕。

　　金日成金正日参与创作

　　《卖花姑娘》始创于1930年，当时正在中国东北地区开展革命斗争的朝鲜已故领袖金日成曾直接参与创作。40年后，在金正日的具体指导下，《卖花姑娘》被搬上银幕和歌剧舞台。金正日对歌剧《卖花姑娘》的创编极为重视，他强调，这部作品生动地反映了受压迫人民的阶级觉醒和最终投奔革命的过程，是教育、鼓舞、动员人民的好教材。他多次亲临现场具体指导，甚至对每一幕场景和每一首歌曲都提出了改进意见。据介绍，歌剧《卖花姑娘》中的38首歌曲，就是由金正日从2200多首备选歌曲中一一选定并指导完成的。

　　朝鲜歌剧史的里程碑

　　凭借深刻的思想性和高超的艺术表现力，《卖花姑娘》成为朝鲜歌剧发展史上具有里程碑意义的佳作，被誉为朝鲜五大革命歌剧之一。尽管随着时代的发展，人们的价值观、审美观和对艺术的需求不断变化，《卖花姑娘》作为经典歌剧却长演不衰。

　　血海歌剧团艺术总监兼导演吴景哲说，《卖花姑娘》作为开启朝鲜歌剧新时代的标志性作品，在艺术创作、表演和舞美设计等方面都有重大突破。首先，歌词的节律化和多声部伴唱是最大亮点，《卖花姑娘》打破了朝鲜歌剧以往的对话性演唱方式，使剧中歌曲抒情优美、易懂易唱，贯穿全剧的多声部伴唱清晰柔和，对推动剧情和抒发人物情感起到了很好的烘托作用。其次，在歌剧中首次采用大型舞蹈，以朝鲜民族最擅长的艺术表现形式，充分表达剧中主人公在不同场景下的内心世界，使全剧的民族韵味更加浓郁。再次，舞美设计匠心独具，绚丽庄严的舞台效果给人以视觉冲击和心灵震撼。

　　再赴中国魅力不减

　　自1972年在平壤成功首演以来，《卖花姑娘》已在朝鲜国内及世界各地演出1500余场，本次中国巡演主办方华唱兄弟曾引进过这部革命歌剧，于2008年4月15日至19日在国家大剧院连演5场。当时，演出门票在演出前七天就已售罄，北京演出市场一票难求。为此，华唱兄弟只好在全国27场巡演进行完之后，又在人民大会堂加演一场。

　　今年7月19日至22日，朝鲜血海歌剧团将再登国家大剧院，为中国观众带去非同一般的艺术享受和心灵的震撼。据前不久一直在朝鲜考察的华唱兄弟总经理何京斌介绍，由于朝鲜血海歌剧团这几年创作排演了《红楼梦》、《梁祝》两部经典中国歌剧并在中国进行巡演，他们对中国各地的演出场馆有了较深的了解，因此，这次《卖花姑娘》访华演出，从舞台布景、灯光、音响，到艺术构思、编排，以及演员表演、服饰等，都比2008年有了非常大的改观。他说，歌剧团特地为此次访华巡演制作了重达数十吨的新道具和布景。演出配有中文字幕，同时，在表演中安排了部分电影片段和视频画面的再现，使演出更趋于完美。“朝鲜艺术家高超的艺术表现、严谨的工作态度、恢宏的舞美设计，用优美的旋律和唯美的画面将苦难生活表现到极致的演绎形式，势必深深地震撼现场观众。”(来源：中国文化报/记者 焦 波)