回族舞剧《花儿》为什么这样红(一)

　　9月24日，中共中央宣传部主办的第十二届精神文明建设“五个一工程”颁奖晚会在北京举行，宁夏第一部原创大型回族舞剧《花儿》榜上有名。这朵开自宁夏的《花儿》，缘何能如此优雅粲然地绽放?

　　2006年夏天，时任宁夏歌舞团团长的范晋国赶赴厦门，与正在参加全国舞蹈比赛的中国舞协《舞蹈》杂志执行副主编、原宁夏歌舞团编剧张宗灿商谈一件要事：自治区成立50周年盛典，歌舞团要用一部大型作品展现宁夏半个世纪以来的艺术成就。张宗灿是位曾在宁夏上山下乡近10年的北京知青，后又长期在宁夏歌舞团工作，很清楚这部作品的意义。他提供了两部舞剧素材。最后，自治区文化厅选定了《花儿》。

　　剧本脱稿，谁来编导又成了难题。几经周折，宁夏决定邀请中国舞蹈家协会副主席张继钢。在六盘山区的乡间小路上，张继钢边走边听回族老人捂着耳朵唱“花儿”。“干花儿”在山林中跳跃，溪水像是和弦，羊群在山坡上晃着脑袋，回族姑娘的盖头里尽是含蓄的笑容……张继钢醒悟：舞蹈的故事，显现的正是这种纯净与田园品质。

　　《花儿》的第一稿原本有着曲折的故事和复杂的情节，但很快被颠覆了几乎三分之二。第二稿由于创新不够，要求编剧重写。第三稿出现重要转折， 张继钢提出增加群羊的形象，展现黄土塬上人、羊刻骨铭心的依恋和生命之花永恒的瑰丽……几易其稿，张继钢给那些与主人公花儿姑娘、羊哥朝夕相处的羊赋予艺术生命，最终使《花儿》冲破了传统西北爱情故事的窠臼，花儿姑娘与牧羊人的凄美爱语升华成了人羊一家、心灵相牵的生命赞歌。

　　音乐、舞美、服装，竞相为《花儿》增光添彩。一级作曲家赵季平创作的舞剧音乐大气优美、亲切感人，爱情主题以及与其相缀的歌谣体哼鸣，完全是“花儿”令调的诠释。三幕花扇舞音乐，好比一曲新“花儿与少年”，源于西北民歌，又融进宁夏小调，朴实欢畅，充满山歌般的交响。中国歌剧舞剧院一级舞美设计师鞠毅、一级服装设计师宋立等的加盟，为《花儿》的绽放增添了能量。舞台美术体现了简约空灵的风格，除了硕大的转台展现时空变化之外，没有繁复的软景，只有一排排电脑灯和LED渲染着肢体的律动与心灵的历程。剧组还大胆起用了20岁出头的宁夏本土青年演员。

　　《花儿》的绽放并非人们想象的那么顺利

　　剧组启动时，合同规定的编导、作曲、舞美、灯光、服装等创作与设计预制费用是一笔不小的开支，而宁夏歌舞团却没有任何能力。在自治区领导的关心下，启动经费终于到位。随后，一系列“意外”接踵而至，先是张继钢团队在北京奥运会开幕式方案的角逐里中标，《花儿》因此停摆两年;后逢《复兴之路》开排，《花儿》再次推迟首演一年。

　　其间，顶着各方“三年不见动静”的压力，主创人员坚持排练，因为他们坚信“花儿”必将盛开。执行编导丁颖坐镇银川，把舞剧片段“金色汤瓶”打造成《花儿》里的一颗明珠;赵季平在宁南山区认真采风，重温数十种“花儿”令调，历时半年完成了舞剧音乐的创作;张继钢10余次飞赴银川，在用废旧汽修厂车间改造的排练厅亲自示范，在一米多高的台上跳上蹦下，为男女主角指点，到剧场彻夜合成……近百名舞蹈演员感知着艺术创造的艰辛与神圣，终于孕育出了艺术精品。