第十五届北京国际音乐节“大变脸”

　　第十五届北京国际音乐节将于10月9日拉开帷幕。十五年来，音乐节带来了世界最好的古典音乐，带来了众多名家名团的演出。本届音乐节的24场音乐会将分别在保利剧院、中山公园音乐厅、三里屯VILLAGE橙色大厅等地举办。以“音乐由你”为主题的本届北京国际音乐节将把触角伸向社会，把部分演出放在三里屯商业区的VILLAGE橙色大厅，节目内容也更加亲民，使普通观众更能直接接触和感受到古典音乐的魅力。音乐节艺术委员会主席、艺术总监余隆说：“本届音乐节不管是从演出地点还是演出内容都有很大的变化，真的是一次大变脸。”

　　【最先锋】躺在地上演奏“没谱”交响乐

　　在十年前国内的一场关于现代音乐的争论中，谭盾被称为“中国的约翰·凯奇”，约翰·凯奇是美国实验音乐作曲家，由于不满足于现有音乐材料，凯奇从上世纪三十年代末开始对音乐的音色和结构进行了大胆突破。他通过打击乐创作，尝试新的音响组合，并做了一系列探索，他的作品被认为是“现代得有些离奇”。这一次，谭盾将指挥中国爱乐乐团演奏他自己和约翰·凯奇的作品，这也是本届音乐节最大的看点之一。其中，《4分33秒(交响乐队版)》将怎样演绎?目前尚是一个谜：钢琴独奏《4分33秒》的乐谱是一张白纸!

　　谭盾告诉记者：“凯奇是我自八十年代到了美国之后第一个向我介绍《易经》的西方人，他的很多理念和创作灵感都来自于东方，特别是他对于声音的概念，有着‘大音希声’的认知，他对我的影响很大。”关于《4分33秒》，谭盾说：“这是一部非常特殊的作品，谱子上完全没有音符。在演出中我加入了古琴，形成了与凯奇的对话。此次演出我做了一定的设计，第一乐章乐手们躺在地上，第二乐章慢慢坐起来，第三乐章慢慢站起来。”

　　【最休闲】三里屯的月光下聆听贝多芬

　　音乐节今年推出全套贝多芬的钢琴奏鸣曲音乐会，演奏者是世界著名钢琴演奏家鲁道夫·布赫宾德，这是一位贝多芬作品的权威钢琴家，他将在三里屯VILLAGE橙色大厅连续举办七场音乐会，堪称钢琴的马拉松演奏。

　　布赫宾德是演奏贝多芬作品的专家，也是世界上最顶尖级的钢琴大师，他曾作为客座嘉宾参加过众多著名乐团的演出，其中包括柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团、纽约爱乐乐团、法国国立管弦乐团、伦敦爱乐乐团以及费城管弦乐团等。布赫宾德已录制超过100张专辑，曲目包括贝多芬奏鸣曲全辑、贝多芬协奏曲全辑、莫扎特钢琴协奏曲全辑、海顿全部钢琴曲作品、勃拉姆斯协奏曲等，为发烧友争相收藏。

　　余隆说：“贝多芬是观众最为熟知的古典音乐家，除了九部交响乐，他还有大量钢琴作品，其中《月光》、《春天》和《激情》三部奏鸣曲为观众所喜爱。届时布赫宾德的演奏将通过大屏幕在大厅前的广场上播放，来往的观众随时可驻足观看聆听。观众在自由的状态下感受贝多芬的音乐之美。你想想，在商业街的夜色中，欣赏贝多芬的《月光》，多舒适多享受。”

　　【最古老】19世纪成立的英国乐团来了

　　名团名家是北京国际音乐节的特色，今年请来的英国曼彻斯特哈雷管弦乐团是英国最古老的乐团。1858年，查尔斯·哈雷爵士在曼彻斯特成立了这个乐团。同年举办了第一场音乐会，此后它每年会在家乡曼彻斯特举办70余场音乐会，在英国其他地区举办40多场音乐会。演奏英国作品是这个乐团的独特风格。

　　哈雷管弦乐团现任首席指挥马克·艾尔德爵士，2008年，他因突出贡献被英国女王授予爵位，去年又被授予英国皇家爱乐乐团的名誉会员称号。在接受记者采访时他说：“首场音乐会我们将演奏BBC伦敦逍遥音乐会赖以成名的典型风格作品，这系列作品恢弘动人，并且带有不列颠传统风格。第二场的曲目是几位英国作曲家的作品。埃尔加的《第一交响曲》可以算作是英国作曲家中最伟大的作品，是对交响乐作品类别的极大补充。”

　　【最混搭】摇滚大腕秀咏叹调

　　吸引现代年轻人和跨界演出也是今年音乐节的亮点，世界著名摇滚歌手迈克尔·波顿将与中国爱乐乐团合作举办个人演唱会，并和中国三大男高音比肩秀出古典歌剧选曲。他不仅是一位传奇歌手，还是作曲家以及社会活动家，有着超过5300万张专辑及单曲销量，被乐迷誉为“世界上的顶级乐手”。迈克尔·波顿曾经两度获得格莱美最佳流行乐男歌手表演奖，6获全美音乐奖，并在好莱坞星光大道上留下了属于自己的那颗星。他出版的《无比情深》更是以演唱古典歌剧咏叹调成为男歌手中跨界演唱的高手受到歌迷的喜爱。

　　迈克尔·波顿告诉记者：“我一直致力于拓展不同风格的音乐之间的界线，而在我看来最行之有效的方式，就是选择那些最具影响力和操作性的歌曲或咏叹调来抓住那些原本只对一种音乐感兴趣的听众。”

　　【最穿越】花腔女高音唱康康舞曲

　　曹秀美是近年来北京观众最为熟悉的花腔女高音歌唱家，曾经数次在北京演唱，但这一次在北京国际音乐节的再次登台则意义不同，在她的演唱会中加入了音乐剧《窈窕淑女》、《美女与野兽》等音乐剧作品和流行歌曲，这是曹秀美向北京观众展现的另一面。

　　曹秀美是韩国享誉国际的花腔女高音歌唱家，当年被卡拉扬看重参加了萨尔茨堡音乐节演出莫扎特的歌剧。曹秀美的歌声犹如百灵般灵巧动人，对古典作品的理解十分到位。而这一次观众除了听她演绎古典作品，还有流行音乐和音乐剧作品，其中《窈窕淑女》中的《我能彻夜舞蹈》也是伦敦西区和纽约百老汇音乐剧的名曲，而轻歌剧《《地狱中的奥菲欧》中的《康康舞曲》更是在舞场最流行最热烈的旋律。跨界不仅是摇滚音乐家的加盟，更是古典音乐家的努力，这场音乐会将让北京观众见识另一个曹秀美。(北京青年报/伦兵)