杨小青：只为找回戏曲中的诗意

　　从艺整整55年了，戏曲早已成了她生命的一部分，而她也早已成为戏剧界的一个重要符号。

　　昨天(9月3日)，面对媒体，年近古稀的杨小青似乎有些拘谨。坐在发言席上，准备接受记者提问时，一张洁白的面巾纸，被她反复折叠，折成了小小的方块。

　　而“戏曲”两个字就像一个奇妙的开关，一碰到这个开关，这位老艺术家瞬间就焕发出神采。

　　她不担忧戏曲的未来：“以前搞戏曲艺术创新，担心把传统颠覆了，弄出些不伦不类的东西，后来，经过实践，发现创新和继承根本不矛盾，它们是一个整体。”

　　她倒是担心戏迷还没有养成买票的习惯：“我觉得，戏曲要生存，必须要走市场，只有观众自愿买票看戏，才是对戏曲艺术价值的肯定，才是对戏曲艺术家的尊重。”

　　不过杨小青自己的戏倒不用担心，杭州剧院经理柯朝平透露，目前杨小青作品展演的门票基本已经售光，总票房超过60万元，剧院方面正考虑加座。

　　在即将展开的作品展演中，有杨小青的代表作《陆游与唐琬》。当年这部戏征服了全国的戏迷，并开创了“诗化越剧”时代。

　　杨小青说这部戏的诞生是因为“不知所措”：她原先是浙江越剧二团的，1986年，被调到小百花越剧团当导演。“一直导男女合演的越剧，到了女子越剧团，反而不知所措。我就想，团里这么多美丽的女孩子，她们的戏应该很美很浪漫，像一首诗那样，就有了‘诗化越剧’。”

　　不过现在看来，“诗化越剧”这个概念并不准确，有朋友跟杨小青说，戏曲本来就是诗，是“剧诗”。这促使她思考，是啊，戏剧本来就诗，之所以有“诗化戏曲”这个概念，是因为有人把戏剧做得不像“诗”了，越来越程式化，越来越写实，也越来越拘谨地就事论事。“回顾这些年，我所做的，只是在寻回戏曲中的诗意，寻回它的本来面目。”

　　昨天，浙江省文化厅发布了两个关于著名戏曲导演杨小青的消息：一是由文化部艺术司、浙江省文化厅等单位主办的“杨小青艺术研讨会”将于9月15日举行;二是杨小青戏剧作品展演将于9月6日至16日推出。

　　戏迷们最关心的自然是展演的戏。杨小青的艺术生涯里，执导了90多部作品，涉及京剧、昆剧、越剧等多门戏曲种类。

　　这次展演选取了七部最能反映杨小青艺术特点的作品：越剧《陆游与唐琬》、越剧《李慧娘》、越歌剧《简·爱》、越剧《九斤姑娘》、明星版越剧《梁祝》、昆剧《班昭》和京剧《将军道》。其中，《九斤姑娘》和《梁祝》在绍兴大剧院上演，其余均在杭州剧院上演。

　　除了这7部戏，展演还有一场压轴大戏——“粉墨丹青——杨小青导演作品集锦专场”群星晚会。越剧界的茅威涛、陈辉玲、单仰萍、方亚芬、谢群英、陈晓红、吴凤花、陈飞;京剧界的关怀、杨春霞、刘薇等一大批著名戏曲表演艺术家将轮番登台上演。关栋天和陶慧敏担任晚会的主持。(杭州日报/姜雄)