李自立:音乐要立我

　　75岁完成中国第一部中提琴协奏曲

　　2012年10月30日，李自立新作品音乐会上，《第一中提琴协奏曲》落幕之后，现场顿时掌声雷动，75岁的李自立眼含热泪向与会的中国音乐界大腕们致谢，感谢所有人见证中国第一部中提琴协奏曲的首演。75岁再创中国音乐界新“第一”已属难能可贵，然而更为不易的是，这是李自立中风之后创作的作品。尽管已经75岁，但李自立还给自己定下了新的目标，“我写了93首曲子，我准备写够100首，写写西藏、写写第二故乡湖北、写写潮剧，填补自己音乐作品风格的空白。” 记者 李渊航 通讯员 李爱群

　　励志 中风之后开始练习左手写字

　　2010年1月15日，李自立意外中风。躺在病床上的日子，他陷入了深深的绝望和痛苦，“我觉得完了，以前都是我讲课、作曲，为别人服务，现在一动不能动，要别人来服务我，我觉得自己废了。想法完全是灰色的。”一位老友来看望他，号啕大哭，“李自立，你不能死啊。”这一哭，让他有所触动，“别人说你别死，证明你还有价值，被人需要。”此后，他重拾信心，积极治疗，但留下后遗症，右手指没有任何知觉，甚至两只眼睛一度无法聚焦到一个点上，无法写字拉琴。他开始练习左手写字，两年时间，他左手不仅能写文章，还能作曲写谱。身体好转后，他立刻重启《中提琴协奏曲》的创作，这首曲子的第一乐章已经写完，第二、第三乐章因为生病而中断。创作第三乐章过程中，李自立和夫人还专门飞了一趟上海，与上海音乐学院的中提琴演奏家刘念一起创作该曲。但当第三乐章出来时，刘念说完全不行，李自立几乎崩溃。后来有人告诉李自立，中国还没有中提琴协奏曲，如果创作成功，他将实现零的突破。连续三天熬夜，他终于把第三乐章写出来了。

　　听过的朋友都说，这首曲子像是李自立对自己个性与生活的总结，第一乐章开阔，像是诉说他豁达的胸怀和乐观的精神;第二乐章低沉，是他对往事与故友的追思;第三乐章诙谐，像他经历坎坷之后的柳暗花明。

　　创作 坚持民族特色，用西洋乐器表现中国文化底蕴

　　“音乐要立我”是李自立说得最多的，“立我”就是要富有民族特色，展示中国风格。

　　李自立的父母业余唱京戏，他从小接受中国传统文化的熏陶，参军之后长期从事快板、大鼓等民族曲艺的表演。即使后来学习了小提琴，他也一直思考用西洋乐器表现中国本土特质。

　　在创作《第一中提琴协奏曲》时，李自立带病到内蒙古采风，这首曲子极具中国风格，富有民族文化底蕴。他的一大批作品都极具民族特色，《落雨大》取自广州民谣、《唱山》出自彝族民歌、《天马驹》源自鄂尔多斯民歌、《湘音》带有浓郁的湖南民间小调风味。马思聪研究会副会长向泽沛评价说，“他的作品中体现了中国传统文化及欣赏习惯。中国的作品讲究天人合一，演奏不是大乐队、大色调，绘画也不是非要 三大面五大调 ，它是一种线性的发展，在旋律当中进入线性的表达方式，体现出中国人对事物的看法和天地自然的道法。李自立的作品在中国传统文化基础上抓住了主线”。

　　知多

　　身体力行普及小提琴教育

　　李自立也是著名的小提琴教育家，上世纪80年代初，全国的音乐院校招生都非常困难，1982年星海音乐学院附中一次只能招到6个学生。李自立身体力行，组建全国第一所少儿业余音乐学校。广州“少音”的开办成功，在全国同行都产生了很大的影响。当时，各少年宫、课余艺术中心也如雨后春笋，开创了一个艺术教育蓬勃发展的新局面。李自立那时光周日一天就授课8个半小时。即使2010年遭遇中风后，他仍不忘传道授业。

　　1987年11月，第六届全运会在广州举行，开幕式期间，李自立指挥700名少儿演奏，如此众多的业余小提琴手大合奏在全中国是史无前例的。李自立创办“少音”的行动也得到认可，“全国先进教育工作者”等荣誉接踵而至。1989年，李自立还获得前美国总统克林顿颁发的“友好文化艺术教育使者”证书。