易晓明说:“根据我们所做的相关研究,相较于艺术活动,公共艺术课程对于提高大学生艺术素养水平的影响更为明显,其中艺术课程的目标是影响大学生艺术素养水平提高的最为关键的因素。这就意味着公共艺术课程的改革首先是确立其核心课程地位,将其目标定位为培养学生的艺术能力和人文素养,实现艺术对学生情感陶冶、创造力想象力发展、审美情趣提升等功能。”
她建议,可以明确和提高学生的艺术类课程的学分要求。根据目前国内的情况,可能至少应该要求大学生在毕业时必须拿到4个艺术类课程学分,也就是至少保证学生在整个大学期间学习一门必修和一门选修艺术课程。可以开设多种门类、多种形式的艺术选修课程,而选修课程的类型有3类:一是侧重于提高学生艺术欣赏能力、丰富视觉艺术、音乐、表演艺术等多门类的艺术欣赏课;二是各类艺术理论课,重在引导学生思考艺术与人自身的发展、与社会的密切关系,理解艺术的意义和价值;三是艺术实践类型的课程,比如体现当代艺术综合化、生活化趋势的艺术设计类课程等,为大学生提供足够的参与艺术实践的机会。除了专门的公共艺术课程之外,还可以将艺术渗透到其他课程中,以发挥其促进学生全面发展的作用。
调查结果三: 大学生认为艺术活动的 自身参与度不够
现在很多高校都有艺术社团,也开展了很多艺术活动。然而面对这一调查结果笔者疑惑,难道这些举措并不能够吸引大学生积极参与和热情投入吗?
杜丽姣告诉笔者,通过调查大学生对于艺术活动的主题、形式、宣传、内容以及大学生参与程度、数量的评价显示,大学生对于高校艺术活动现状评价为中等水平,其中,对“艺术活动宣传”的评价为中上,对“自身参与艺术活动程度”的评价为中下。说明目前高校对艺术活动的宣传做得较好,但学生的参与度不够。某些大学的艺术活动往往由学生中的部分艺术骨干参与组织、表演,大部分学生只是勉强做观众,很少能真正参与其中。
根据对问题“你最喜欢的艺术教育形式”的回复显示,大学生比较喜爱各种校内外的艺术活动,其中两种形式较受欢迎:25%的学生选择“校园艺术节”,25.1%的学生选择“邀请艺术家、艺术团体进校演出或举办展览”。易晓明说,目前西方许多高校艺术社团名目众多,学校常规性以及不定期的艺术活动频繁,有些高校还有自己的艺术馆,这些都使得学校的艺术氛围异常浓厚。比如,美国莱斯利大学即将建成的学生画廊艺术中心,其毗邻莱斯利大学的音乐厅,旨在为学生提供艺术实践的场地,丰富学生的审美经验,提升学生的艺术素养和综合能力,对于提升整个校园的艺术氛围也具有重要的作用。
易晓明表示,根据相关检验,艺术活动对于形成高校艺术氛围的影响更为明显,其中艺术活动开展的数量是最为重要的因素。今后,高校应该多创设和组织面向全体师生的艺术社团和特色艺术活动。
另外,调查还显示,大学生有明确的艺术教育需求,希望通过艺术教育提高自身的艺术表现力和欣赏能力,将艺术能力外化并表现出来,融入到日常活动中。(中国文化报/李薇薇)