中央音乐学院副院长叶小纲首先对中国音乐学院成功举办数次传统音乐节表达了真诚的敬意。他以自己的作品《喜马拉雅之光》为例,讲述了这部以中国民族文化为背景的作品在美国作曲界受到高度评价的实例,证明了挖掘、保护和传承中国民族音乐文化的重要意义。他认为音乐节在宣传力度方面还远远不够,应将其办成学术界、全社会的大众节日,我们应把决策交给学术,把经营交给管理,聘请专业媒体团队做传播工作,甚至应拿出全部经费的一半去做宣传,争取把音乐节的影响扩大到全国范围,甚至在全世界产生广泛影响。
星海音乐学院唐永葆院长发言说,他昨天看了开幕式演出感触很深,他还是第一次身临其境的在这样特定的一个环境里感受燕国礼乐,而过去都是通过VCD的一些视频。中国音乐学院所做出的努力让人肃然起敬,星海音乐学院老院长赵红光教授也一直提醒要把传承中华民族音乐文化和音乐教育贯通,把传统音乐文化有效地整合到课程里。他还以著名导演李安和著名作家莫言的作品传播为例,论述了文化传播的重要性。
内蒙古大学艺术学院李玉林院长说:“作为边疆少数民族地区艺术院校,我们感到十分欣慰的是,连续五届北京传统音乐节我们都是参与者同时也是受益者,所以我要向主办方中国音乐学院的领导和专家表示感谢。接着,李院长介绍了该院与美国肯塔基大学的交流合作项目,该院在美国举办了三场演出,与肯塔基大学爵士乐团的音乐家们同台献艺,以呼麦、马头琴表演等展示出蒙古族音乐文化的魅力,在肯塔基大学受到了热烈欢迎。我们没想到传统的蒙古族音乐和西方的爵士乐团交响乐团这样的融合产生出新的音乐形式,现场观众异常激动。”他认为这种国际性的文化交流与合作实际上是前景非常广阔的。
北京大学艺术学院院长王一川教授发言说:“昨晚看了燕国礼乐音乐会,我非常敬佩中国音乐学院和南华大学的合作,对他思考传统音乐甚至思考艺术的多种不同类型也深有感触。”他谈到梁启超在1901年发过文章提出了三个中国之说,他认为用梁先生的观点来看今天中国传统文化和艺术的传承应该至少看到三条不同的路径和三种不同的方向,即“中国之中国”、“亚洲之中国”和“世界之中国”。他还阐述了发展和传承至少有三种不同的方式,第一是还原和保护中国传统文化和艺术,第二是多元文化交流,第三种是不管哪种传统,中国或者外国,集中所有元素进行演绎和创新,可以进行全球化的重组创造。最后,他希望中国音乐学院能将这个音乐节办成“中国国际传统艺术节”,在更大的平台上倡导传播中国民族文化。
台湾南华大学教授周纯一先生是开幕式燕国礼乐的总编导,他详细介绍了在台湾南华大学和中国音乐学院为本科生开设雅乐课程的情况,强调了雅乐重建的重要意义和深远影响,受到与会代表的一致认同。会上,武汉音乐学院副院长刘永平教授和密歇根大学孔子学院院长林翠青教授也分别结合自身专业和学习、教学经历,他们表达了对中国音乐学院举办传统音乐节的崇高敬意。同时出席会议的还有天津音乐学院副院长方建军教授、新疆师范大学音乐学院院长张欢教授和广州大学音乐舞蹈学院院长马达教授。
