魏巍始终坚信民族文化传播的现实意义,这也使他成了一名中国民族舞蹈的探寻者和创新者。12年间,他走遍了中国少数民族的聚居地——云南、新疆、四川、西藏、东北、广西,记录研究了30多个民族的100多种舞蹈和其独特的民族文化元素。他编创的舞蹈不仅展现了各民族传统舞蹈的独特魅力,并将各民族的文化、历史、风俗甚至是宗教等元素融入其中,是中国各民族独特、神秘的文化展示。正是源自其不懈的探索,有力推动了对中国“原生态”民族、民间舞蹈艺术的保护,使得先人们留下的宗教、祭祀、婚俗、狩猎舞等众多濒临灭绝却极具保存价值的中国少数民族舞蹈艺术瑰宝得以焕发新的生机与活力。
魏巍的民族舞情结同样根植于其中国民族舞教学。为艺术的殿堂选拔输送更多人才,为国家的文化舞蹈事业培养生力军成为他的使命。在北京戏曲艺术职业学院的教学过程中,他是一位激情洋溢、因材施教的舞蹈教师,成功培养学生的例子不胜枚举。他表示: “我觉得舞蹈是光明和纯洁美好的化身,每个人都有权利舞蹈,你要做的就是热爱,而教师就是使者,负责引领。 ”他曾教过的一个男生,入校时基础条件并不出众,有驼背的习惯,注意力不集中且动作不能持久。面对这样一个满身毛病的“差生” ,该怎样给他设计毕业作品?魏巍一直在思考。在一次课堂练习做动作技巧模仿时,他发现这个孩子扮猴相很传神,顿时灵感乍现,那些所谓的缺点和不足,正好符合猴子顽皮又身手敏捷的习性。魏巍运用安徽花鼓灯猴舞的动作语汇,为这名学生量体裁衣般编创了一段表现猴子醉酒的舞蹈作品《醉猴》 ,而这名学生也凭借此作品顺利考入北京舞蹈学院附中。在中国民族舞的传播实践领域,魏巍正带领一批批怀揣梦想的年轻人用真诚、勤奋舞出了民族舞蹈之魅。(中国艺术报/张艺典)