延安时期音乐艺术的当代价值(一)

　　20世纪30年代中期至40年代中期，中国共产党以延安为根据地领导抗日战争，开展文化建设。在长期的实践与探索中，产生了伟大的文艺理论和文艺创作指导思想，涌现了大批优秀文化艺术作品，对当代音乐艺术的发展具有深远影响。

　　“艺术服务于人民，服务于政治”指导方针的当代社会价值

　　20世纪三四十年代，国统区和沦陷区的大批左翼文化人士奔赴延安，其中包括冼星海、吕骥、向隅、唐荣枚等大量进步音乐家，延安成为当时中国新音乐运动的中心。在当时的抗战、抗敌环境中，在处理各种复杂政治、军事、社会关系的过程中，我党进行了积极的民主生活建设、社会文化建设和现代教育体制建设，极其注重高素质人才的培养。在多种思想意识并存的情况下，1942年，中共中央在延安召开文艺座谈会，毛泽东同志发表了《在延安文艺座谈会上的讲话》，提出了文艺为什么人服务和如何服务这两个根本问题，确立了“艺术服务于人民，服务于政治”的指导方针，提倡和鼓励文艺工作者深入群众生活，创造老百姓喜闻乐见的、具有中国作风和中国气派的优秀作品。随后，大量音乐家、艺术家在延安开展了一系列的作品创作、探讨、实验活动，确立了艺术为人民服务的无产阶级价值观。他们坚持救亡图存的信念，进行广泛的抗战宣传，将演出、宣传以及创作方面的经验积累和在现实生活中的内心体验，经过艺术媒介转变为具有创新意识的音乐指导思想和音乐理论。

　　当代音乐指导思想和音乐理论是在此基础上发展而来的。虽然其斗争性的意义已不再凸显，但音乐艺术为人民服务的思想仍处于重要位置，党的文艺方针依然发挥着关键的指导作用。注重对艺术自身独立性规律的探索和强调艺术要反映现实，是延安时期音乐指导思想在新的时代语境下的发展和体现。因此，延安时期形成的音乐艺术的指导方针和主导思想，也是当下进行新音乐理论建设的指导思想。在探索音乐艺术本体发展规律的基础上，进行音乐作品所需要的题材选择、接受环境、接受群体等方面的探索，依然是必不可少的。延安时期的音乐指导思想对于当代音乐艺术的内涵、形式和价值取向仍然具有重要的理论和实践意义。

　　延安时期音乐创作观念的当代艺术价值

　　延安时期形成的“创作联系现实”“创作面向群众”“创作面向民间”“创作要结合多方面经验”等音乐创作观念，在很大程度上体现了中国共产党的文艺主张。广大文艺工作者在这些观念的指导下，深入民间、深入群众，创作了一大批具有时代特色、体现时代需要和人民需要的音乐艺术作品，极大地丰富了人民群众的精神生活和文化生活，在普及文艺大众化、通俗化的同时，丰富和发展了中国民族民间音乐艺术，将产生、流传于民间的各种音乐艺术进行了创新和提升，使其成为中国革命文化的重要组成部分，确立了中国音乐艺术民族化的方向和创作策略。

　　延安时期文艺工作者们创作的音乐作品，不仅充分反映了抗战的需要，而且展现了音乐艺术的丰富内容、多样形式与朴实风格。中国近代最为成熟的歌剧《白毛女》，不仅在创作中体现了取材于民、服务于民的思想，而且还展现了艺术工作者对外来文化的吸收与借鉴能力，创作产生了具有中国风格的艺术形式。

　　延安时期的音乐艺术创作，还经常在形式、风格上借鉴流传于当地的多种音乐表演经验，并在既有的音乐形式与气质风格基础上，结合表现的需要和文艺理念进行创新，进而展现中国民族音乐内涵与风格。秧歌剧就是当时就地取材的一种典型表现方式，而《黄河大合唱》则在展现民族呼声与时代面貌方面体现了人民性、群众性与艺术性相结合的特点，还展现出民间艺术与外来艺术形式的有机融合特征。

　　这些音乐作品不仅形式新颖，而且富有民族艺术特色，在强调音乐艺术感染力的同时，影响了此后很长时期音乐作品的革命性、艺术性、时代性等特点，对当前的音乐创作具有重要的启迪意义。