刘红梅：从不用替身的演员到音乐剧教授(二)

　　刘红梅更多地把这股精气神带进了自己的教师生涯，为音乐剧的教学和研究低调而勤恳地努力着，将所学毫无保留地教给学生们——1994年随中央戏剧学院音乐系考察团访问日本，并于同年与四季剧团合作为学院排演音乐剧《西区故事》。1995年赴日本四季剧团研修学习，并演出《为你疯狂》。1997年再次赴日本四季剧团学习、演出。之后她在中戏一直主持音乐剧教学，不断地执导音乐剧，先后担任日本音乐剧《想变成人的猫》、美国音乐剧《西区故事》的舞蹈指导。她为中戏学生导演了音乐剧精品晚会、日本音乐剧《从梦中醒来的梦》、原创形体戏剧《蛛网》、原创音乐剧《伪君子》、美国音乐剧《名扬四海》、原创音乐剧《家》、美国音乐剧《为你疯狂》等;出版专著《音乐剧演员的培养》;发表了《音乐剧中的舞蹈场面》、《音乐剧与姐妹艺术之比较》、《音乐剧中的歌与舞》、《音乐剧教育在中国》、《国外音乐剧本土化的探索》等十几篇论文。刘红梅曾获得“田汉戏剧论文奖”二等奖、首届文化部创新奖、北京市教育教学成果(高等教育)二等奖、“中国戏剧奖校园戏剧奖优秀剧目奖”指导奖、“全国戏剧文化奖话剧金狮奖表演奖”等，并被评为北京市“师德先进个人”以及学院连续几年的优秀共产党员和先进工作者。

　　今年，刘红梅又在为即将于11月底在中戏实验剧场上演的百老汇经典音乐剧《拜访森林》而奔波，担任该项目的中方策划和监制。该剧将《格林童话》中《杰克与魔豆》、《灰姑娘》、《小红帽》、《长发姑娘》中的角色巧妙地串联在一起，讲述了一个迷失和成长的故事。“看完该剧，观众一定会感慨万千，获得灵魂的震颤和心灵的洗礼。”刘红梅说。

　　一部优秀的音乐剧离不开优秀的演员。刘红梅说，音乐剧是综合性极高的舞台表演艺术，涵盖了歌唱、言语、舞蹈、表演等，故事中人物的情感和语言要通过歌曲、台词、舞蹈和生活化的肢体动作传达。虽然它与歌剧、舞剧、话剧等舞台表演形式有相似之处，但其独特在于对歌唱、语言、舞蹈和表演给予同样的重视。“因此，音乐剧对演员能力要求极高，既要能歌善舞，又要能说会演。”

　　关于音乐剧的创作与排演，刘红梅有着自己的心得。“一部好的音乐剧不仅需要歌、舞、剧的表演形式丰富，而且故事要生动、语言要幽默，使得人物极富情趣，给观者全身心的愉悦与享受。”刘红梅说，在创作过程中，所有创排人员、所有艺术形式都要为戏和人物服务。“我曾在英国看过‘憨豆先生’演出的音乐剧《奥利弗》。他的表演非常生动形象。生活里他从不耍大牌，每场排练和演出总结都是认真参加，还自己化装。他希望别人称赞他是一位演技高超的舞台剧演员，而非电影明星。”刘红梅若有所思，“所以观众才喜欢他、崇拜他。”

　　对于音乐剧在中国的发展现状，刘红梅认为，从作品制作水准来看，目前国内音乐剧的发展还处在起步阶段，因此，相关人士的期待不能过高或过低，才能让人心无旁骛地搞创作。“我很感谢中央戏剧学院的工作、学习环境，我校师生的努力一定不负众望。”刘红梅说。(中国文化报/张婷)