冷永铭：赋予歌剧《江姐》永恒的热度

　　《红梅赞》是人们耳熟能详的旋律，歌剧《江姐》也称得上是人尽皆知，但说到《江姐》这部经典大戏的导演，可能大家就知之甚少了。大连大学这次特别聘请了曾排演过第一代歌剧《江姐》并执导过第二、三、四、五代《江姐》的冷永铭来指导音乐学院师生的表演，我们也有机会对这位与歌剧《江姐》结下不解之缘的著名导演进行了专访。

　　最操劳 大连版《江姐》的苦与甜

　　一件红缎宽袖的烫金立领唐装配上黑色八分裤裙，使娇小的身材显出几分利落;松挽的发髻、细丝边眼镜再加上简单明了的言语，让人实在无法相信冷永铭已年近80岁，“我对我的生命充满信心”，也许正是因为这份自信，让人第一眼看到冷永铭就能感受到一份蓬勃。

　　说到帮大连大学编排《江姐》这事儿，冷永铭笑着说：“说第几代，那是从我们空军政治部歌舞团那边算的，这次的我们就姑且叫大连版《江姐》吧。”从今年3月末正式排演开始，冷永铭就频繁往返于大连与北京之间，几乎是每隔一个星期就要来大连一趟，从每一句台词唱腔到每一个动作眼神;从每一件服装饰物到每一个道具布景，几乎所有的细节都需要冷永铭的指导与定夺。“在我们团里，每次都是有专人负责服装与道具的，都是成型的东西，我只做带好演员就行，可这次什么都要我来管，真得说是我多少次排《江姐》最累的一回。”冷永铭笑着说，语气里不见一丝抱怨：“来之前我就知道这次会很难，但我被他们的真诚打动了。而且他们这次演出的主要演员是老师，可以把学到的东西传承下去，而能培养一些歌剧方面综合艺术强的老师，也一直是我的愿望。”即使在演出圆满成功，冷永铭即将返京的当天，她还在忙着组织参演的主要演员开研讨会，总结一下收获与不足。

　　最偶然 与歌剧《江姐》的半生缘

　　从1963年歌剧《江姐》的第一次排演到2007年第五代江姐的产生，作为第一代的参演者，作为第二代到第五代的导演，冷永铭与《江姐》这部经典大戏解下了不结之缘，而这一切却似乎源自一个又一个的偶然。

　　“我以前是学芭蕾的，1958年，不知道为什么领导把我选到了歌舞团那边儿去。还是在原来的大院里，可刚开始那会儿，看到原来的同事排练，我扒在窗户上就走不动步啊。”从冷永铭的话语与眉眼间，仿佛又让人看到了当年那个有些娇弱又有些委屈的年轻身影。1963年9月空政歌剧团正式开始排演《江姐》，因为团里有不少人都是从合唱团过来的，有副好嗓子，可身子却不会动，于是冷永铭担任了形体表演设计与指导。1964年初空政歌舞团与煤矿文工团合并，又从煤矿文工团那边新选了郑惠芳饰演江姐，但因为时间上晚了近半年，郑惠芳跟不上进度，于是冷永铭带着她单独排演了3个月。

　　文化大革命结束之后，1977年，空政歌剧团第一次复排《江姐》，团里领导便指名让冷永铭担任导演。“那时候，第一代练出来的3个‘江姐’都离开了文艺队伍，老演员也有不少都不在了，可能是因为我在第一次排练时有过指导郑惠芳的经历，能把整部戏拿下来。”于是42岁的冷永铭就这样戴上了民族歌剧《江姐》的导演头衔，并一直戴到了今天。

　　最成功 《江姐》的民族力量

　　做《江姐》导演这么多年，冷永铭没有哪一次不加班的。白天和所有的演员一起走台，晚上则单独和“江姐”抠细节，每一个眼神、每一个举手、每一个转身，用一个又一个的通宵达旦磨出了“江姐”的生动与鲜活。

　　为了适应现代观众的观赏特点，2007年的第五代《江姐》把时间从原来的3个小时压缩到了两个小时，有一些经典情节都不得不删掉了。而这次的大连版《江姐》，冷永铭又把那些经典拿了回来，为了把时间仍然控制在两个小时，她还专门抽了3天时间来调整速度与节奏。从现场一阵又一阵的掌声可以看出，冷永铭的调整是成功的。

　　“《江姐》之所以能够与几代观众共鸣，之所以能成为经典，不仅是她人性力量的呈现，同时也与这部剧最初就定下了民族化基调分不开。” 从冷永铭进了歌舞团之后，就被派到各地去学地方戏，川剧、越剧、昆曲……她几乎把地方戏种学了个遍，而这些传统文化中的养料又被她消化吸收，融入到《江姐》的唱腔、配器等方方面面。“我们要让舞台是火红的，是滚烫的。而只有民族文化的养分才会使《江姐》这部时代特点极强的经典拥有永恒的生命力。”(大连日报/陈大祥)