妇女捣碎大米的响动、工人锤敲混凝土的声音、建筑工地里的嘈杂……这些声音片段与东西方乐器以及音乐家的哼鸣、身体动作巧妙地融为一体,令观众仿佛置身于一个热火朝天的劳动场景。12月17日,《四面来风——紫禁城室内乐团与新西兰弦乐四重奏音乐会》在北京中山公园音乐堂举行。中新两国音乐家联袂演奏了《四不像》、《嵌合体》、《静谧·听琴》、《打》等多首原创曲目,为观众献上一场中西合璧的室内音乐盛宴。
音乐会演出精彩纷呈,扬琴、古筝、琵琶、阮、箫等中国传统乐器与钢琴、大提琴、小提琴等西洋乐器完美和鸣,无论在创作上还是演奏上,都体现出极强的专业性与创新性。其中,由新西兰作曲家杰克·波蒂根据中国云南景颇族原生态音乐素材创作的《打》,将其多年前在中国各地采风时录制的劳动号子融入到音乐中,呈现出一首充满真情实感的劳动之歌。《嵌合体》则由4个小的二重奏组成,乐器或彼此相对独立,或互相模仿,在配合中寻找音乐的共通之处。
此次音乐会是中新两国音乐家之间的一次深度合作。据紫禁城室内乐团团长杨靖介绍,合作不仅体现在同台演出,演出的7首曲目均为两国作曲家为音乐会量身定做的,其中6首是首次对外演出。新西兰弦乐四重奏乐团小提琴手道格拉斯说:“合作非常愉快,激发了我们对音乐的创造力。”小提琴手海林·波尔则表示:“与中国音乐家在一起两个多星期,已让我们成为亲密的朋友,音乐是彼此沟通的最好桥梁。”
中国民乐乐团与西方弦乐乐团的合作并不新奇,此次音乐会的创新之处在于,所有创作和演出的曲目都围绕同一个主题。紫禁城室内乐团音乐总监、指挥刘顺告诉记者,每一首曲目的创作都基于中国的传统文化,并试图通过联合制作的形式,将中西方文化完美地融合。“我们的核心任务是让中国的民族音乐走进西方人的心灵。如果有一天在伦敦的街头看到有人弹琵琶,在纽约的小巷看到有人拉二胡,我们的梦想就真的实现了!”刘顺说。
据介绍,两国音乐家为此筹划了两年之久。2011年,受文化部资助,紫禁城室内乐团应邀参加新西兰奥克兰音乐节。一场近乎完美的中国作品音乐会赢得了各国与会音乐家的赞誉,新西兰弦乐四重奏乐团当即表示,希望在合适的时候与紫禁城室内乐团合作。作为该合作项目的另一个重要组成部分,紫禁城室内乐团将于明年3月参加新西兰国际艺术节,在首都惠灵顿与新西兰弦乐四重奏乐团再度联袂演出。
近年来,文化部在资助国内优秀院团走出去方面取得了丰硕成果。紫禁城室内乐团的“三步走”模式已经初见成效。目前,该乐团成功迈出了走出去的第一步,即借助国外艺术节推出原创作品,进入西方主流市场。第二步则是通过联合制作融入西方文化,并取其所长,此次与新西兰的音乐合作项目就是一例。据悉,在未来的几年里,紫禁城室内乐团还将加强与波兰国际现代音乐节“华沙之秋”、美国芝加哥室内乐团、俄罗斯国家模范民族乐团、西班牙表演艺术家版权协会等国际团体与机构的合作,并有计划地推出自己的品牌,实现真正意义上的中国民族音乐走出去。(中国文化报/郑苒)