今年元旦到中国春节之后,两个多月的时间里,“中华风韵”在美国、加拿大、澳大利亚、新西兰的十几个城市不断上演中国民族舞剧的经典作品,足迹遍及美洲、大洋洲。1月4日、5日,“中华风韵”民族舞剧《清明上河图》在加拿大多伦多索尼表演艺术中心演出;1月11日、12日,《清明上河图》在美国的“国家大剧院”——华盛顿肯尼迪表演艺术中心演出,并在马里兰州巡演;2月27日至3月3日,“中华风韵”《丝路花雨》在纽约林肯艺术中心的大卫·寇克剧院演出4场,并在马萨诸塞州巡演。2009年,“中华风韵”首先在美国肯尼迪表演艺术中心演出,2012年开始形成肯尼迪和林肯表演艺术中心联动状态,并已与两家世界顶级剧院签署了未来5年的演出计划……
“中国第一浪漫剧”契合澳新市场需求
《牡丹亭》被誉为“中国第一浪漫剧”,作者汤显祖与同一时期的莎士比亚堪称世界戏剧的两座高峰。他们虽然远隔万里,彼此不曾相识,但几乎是在同一时间段创作出《牡丹亭》和《罗密欧与朱丽叶》这两部东西方的戏剧代表作。文化、语言虽有不同,但对于真爱和自由的追求古今中外却是如出一辙,这让《牡丹亭》的故事拥有被世界观众接受和认可的“情感基础”。借助舞蹈的肢体语言优势,采用轻灵、风格化、易于理解的叙述方式,大型民族舞剧《牡丹亭》进一步克服了文化差异,其所重现的中国400年前关于“禁爱”的故事,去年在大卫·寇克剧院上演后即赢得美国主流观众的一致欢迎和赞誉。
对于澳大利亚和新西兰的观众来说,中国艺术并不陌生。尤其是2011年至2012年澳大利亚“中国文化年”举办过后,澳大利亚人对于中国艺术的热情和兴趣更是与日俱增。2011年,“中华风韵”携天津市青年京剧团的《金山寺》、《断桥》赴澳大利亚、新西兰巡演;2012年2月19日至3月3日,贵州民族歌舞剧院大型民族歌舞诗《多彩贵州风》赴澳大利亚、新西兰巡演6场,所及之处均获得口碑与票房的双丰收。两次演出的成功探索,为澳新市场对中国艺术的需求打下了基础,使得此次“中华风韵”《牡丹亭》在新西兰奥克兰布鲁斯梅森剧院、新西兰惠灵顿歌剧院、澳大利亚墨尔本皇宫剧院、澳大利亚悉尼州立剧场的亮相,备受当地观众的关注。
“中华风韵”的全球战略
把优秀的中国民族舞剧送进世界最重要的剧院,让中国文化在艺术圣殿上绽放魅力、吸引西方主流观众是“中华风韵”的目标。“中华风韵”品牌同时抢占了南北半球两个至关重要的主流市场。此般布局,显露出作为走出去“国家队”的中国对外文化集团公司的战略眼光和全球视野。
2012年初,“中华风韵”《牡丹亭》成功登陆大卫·寇克剧院的舞台,成为中国第一个叩开这个世界舞蹈最高殿堂的表演团体,凸显了中国文化艺术在世界顶级艺术舞台上的自信和自主。此番把《牡丹亭》在北美的成功模式复制到澳大利亚和新西兰,显得游刃有余。
此次《牡丹亭》在澳新的宣传和销售,《纽约时报》、美联社、《华尔街日报》的评价起到了不小的作用。通过在澳新的主流媒体进行大规模宣传,以及依靠各剧院多年来建立的主流营销渠道进行票务销售,并开始逐步建立自己的营销渠道,中国对外文化集团公司做到了让绝大多数澳新主流观众产生购票入场的愿望,从而保证了观众质量,为良好的现场气氛奠定了基础。
掌握海外市场主动权成为品牌特色
时代对中国文化走出去提出了新的要求:海外商演要票房,也要国家形象和话语权。
“中华风韵”品牌的一大特色就是全程掌握主动权,将海外市场运作牢牢掌握在自己手中。在北美巡演的过程中,“中华风韵”开创性地采取了B2C模式,也就是直接介入终端销售环节。从2009年青岛交响乐团美国巡演,到《一把酸枣》、《丝路花雨》、《牡丹亭》、《清明上河图》演出,“中华风韵”一直在努力托举民族舞剧的经典作品走入外国主流人群的日常文化生活和消费视野中。
从操作层面看,中国对外文化集团公司摈弃了依靠国外代理商的运作模式,完整达成了从B2B到B2C的转变,在项目运作、宣传推广、票务销售等各方面实现异地操作,通过国内一流运作团队与外国专业团队间的深度合作,真正实现了市场化宣传和营销。可以说,“中华风韵”在南北半球的巡演满足了国人对于中国文化扩大海外影响力的期待,适应了文化走出去争取话语权的战略需要,为中国艺术争取到了国际社会的尊重。
随着“中华风韵”的日渐成熟,中国对外文化集团公司正在向“做优秀文化集成商”的目标迈进。牢牢掌握海外市场,运用国际标准和国际渠道,逐步扩大中国演艺产品的国际市场影响力和市场份额,应该是“中华风韵”6年来探索之路的重要启示。(本文图片均为《牡丹亭》剧照)(中国文化报/重楼)