首届“中国之声”作曲比赛落幕

　　2013年3月21日晚，由中国音乐学院主办的“中国之声”(第一届)作曲比赛在中国音乐学院国音堂举行了颁奖仪式暨获奖作品音乐会，至此“中国之声”(第一届)作曲比赛活动圆满落幕。

　　本届比赛评委由来自全国各大音乐学院以及国内外作曲家、音乐理论家组成，包括中国音乐学院院长赵塔里木、中央音乐学院副院长叶小钢、武汉音乐学院院长彭志敏、天津音乐学院院长徐昌俊、四川音乐学院院长易柯、沈阳音乐学院副院长范哲明、星海音乐学院副院长蔡乔中以及我国著名作曲家中国音乐学院施万春、高为杰、金湘教授担任决赛评委。同时，还邀请到了德国作曲家Ferran Cruixent和德国思考斯基出版社经理人Kurzbiografie von Gabriel Teschne担任评委。

　　第一届“中国之声”作曲比赛的体裁形式为一件乐器无伴奏独奏曲，(分中国民族器乐、西洋管弦乐器以及钢琴三个类别进行评选)，实行“作曲家组”与“在校学生组”分别评选制。在参赛的二百余部作品中，经过初赛、复赛，评审出34部作品进入决赛(其中学生组和作曲家组各17部)，通过现场演奏评选出了作品一、二、三等奖以及作品演奏奖。

　　专家普遍反映此次参赛作品风格迥异、题材丰富、个性鲜明，有效地将现代音乐创作手法与我国民间音乐、传统戏曲等素材相结合。在音乐素材的使用，音乐语言的变化，以及演奏技法、表现形式、音响、音色等都有大量的创新。如学生一等奖作品马林巴独奏《土风》，这部作品吸收了少数民族侗歌“和”与“动”的特点，并借鉴“恰空”的节奏组织方式，展现了打击乐丰富的演奏技法与跨越其自身音色特点的“非常态”音色;学生组民乐一等奖作品古筝独奏《追风2》，作者通过引用蒙古族“长调”，表现了草原旷野中风声、人声、马蹄声之间的追逐与对话，演奏家的人声加入使音乐表现锦上添花;作曲家组钢琴一等奖作品《纳西文谱》，创作灵感来自纳西族原生态民族符号给作者带来的冲击，是对古老文化的追寻和一种理想的新图展示;作曲家组西洋乐一等奖作品竖琴独奏《弦诗》，作曲家受到了古琴、筝和琵琶音乐的影响，在音乐中吸收了它们的演奏技法、音色表现很有新意。

　　比赛期间，主办方中国音乐学院还成功举办了“中国当代音乐创作高端论坛”、“面对面——大学生与院长对话”以及德国作曲家大师班、德国专家讲座等学术活动。学术活动最引人关注的是“中国当代音乐创作高端论坛”，参会人员之多，涵盖学院之广都是近年来少有的。

　　本届比赛无论从主办方——中国音乐学院的组织，比赛评选规则的设置，以及参赛作品数量之多、质量之高，都得到业内人士的高度赞扬。耄耋之年的罗忠镕教授激动地向组委会表示说，多年没有参加这样有意义的活动，见到这么多很平常难见到的老朋友，听到这么多信息，以后有这样的活动我一定还要来。杜鸣心教授也是非常激动地一再表示感谢中国音乐学院主办了这样好的活动。作为非学院代表的我国著名作曲家王西麟先生对本次活动也表示极大的热情，希望今后能有机会多多参与学院这类学术活动。很多院校作曲系主任表示回去后要积极宣传，明年要有更多的作品参加比赛。

　　“中国之声”作曲比赛由中国音乐学院主办，其主题与宗旨为“立足传统，创造未来;基于民族，面向世界。”提倡创新性、艺术性和学术性，鼓励推出中国风格的原创作品。“中国之声”将努力创建一个高规格的中国音乐创作比赛，营造一个中国音乐创作的国际化交流平台，以此进一步提升和扩大中国音乐在世界音乐舞台上的影响力。(中国音乐学院)