庐剧：传承中跟上时代脚步(二)

　　庐剧的鼎盛　大街小巷不绝于耳

　　作为我省主要地方剧种之一，庐剧原名“倒七戏”，亦称“小倒戏”、“到集戏”等。黄冰说，“倒七戏”名称的由来，老艺人解说不一，且多不可信，其真实的含义已无法考查，因其流行于安徽省的皖中地区，古皖中原属庐州管辖，故于1955年7月1日，经省政府同意，“倒七戏”正式改称庐剧。

　　记者了解到，庐剧起源于皖西大别山区一带，以江淮语系为基础，吸收了山歌、秧歌、门歌、巢湖民歌、淮河一带花灯歌舞以及端公戏等艺术形式。如今，庐剧已有200多年的历史。

　　70岁的李广远，是个地道的庐剧戏迷。“我不仅喜欢听戏，而且还能唱很多戏。”老人说，他年轻时就爱上了庐剧。那个时候文化活动少，一听说有唱戏的，跑再远也要去听。

　　黄冰说，庐剧流行区的群众几乎时时与庐剧为伴，他们插秧、采茶等劳作时，手里忙着农活，嘴里唱着庐剧，为劳动助兴，调节劳动氛围，消除劳动疲劳。“四时八节”、重大节日等，都离不开庐剧助兴。

　　新中国成立之后，很多庐剧艺人加入到国营剧团行列。不仅演出条件有了根本的改善，庐剧艺术的发展和剧目建设也有了质的改变。上世纪50年代初期，庐剧步入发展的鼎盛时期。黄冰说，那时大街小巷、城镇乡村，庐剧唱腔不绝于耳。1957年，丁玉兰等进京为国家领导人进行了汇报演出，受到高度赞扬。庐剧的发展，那个时候也算是最好时期。

　　庐剧的发展　求变中培育年轻观众

　　随着社会的发展，文化艺术形式的增多，庐剧的受众群体也在发生变化。黄冰说，上世纪90年代后，庐剧的发展逐渐走下坡路，他的许多师兄弟也都改行做起了生意。“庐剧申遗成功后，又获得了一个新的发展机会。”黄冰介绍，目前庐剧仍面临青黄不接的局面。

　　戏曲的发展不仅需要专业人才，还需要有懂戏、爱戏的观众。在接受记者采访时，阚敏说，他们在基层演出，观众以中老年人居多。对此，黄冰表示：“我们目前已经采取了必要的措施，千方百计地培育市场、争取观众，尤其是青年一代观众，如送戏到校园，为大学生讲解庐剧的起源和戏曲常识等。”合肥市初中教科书已有相关知识，旨在让学生们了解戏曲、了解庐剧。

　　黄冰还说，庐剧的发展关键在于培养人才，留住人才。好的剧本需要有优秀的演员来演绎，特别是要有拔尖的演员。如果有机会，可以尽量地让年轻人走出去，多参加一些大赛，多拿些大奖，这才能带来动力。同时，庐剧的发展与传承，要做到两条腿走路，专业剧团注重在品牌提升上下功夫，多出精品;民间剧团要起到传播的作用，培养新的观众群体。(合肥日报/刘标)