
舞剧《大围屋——雪娘》浓缩了客家文化的精髓。
悲怆激越的音乐中浮现着客家山歌的音调,充满张力的舞姿演绎着客家先民的传奇。日前,深圳龙岗艺术团为深圳市大鹏新区的居民带去了一场富有客家风情的大型原创舞剧《大围屋——雪娘》。舞蹈演员们用肢体语言艺术地讲述了一个凄美的“等郎妹”的爱情故事,赢得了观众的阵阵掌声。
《大围屋——雪娘》是一部以舞剧的形式来表现客家文化的舞台剧,以客家人千年迁徙为背景,聚焦在大山中围屋里的一个家族。该剧通过人物的情感冲突,以柔美、刚劲的肢体语言述说了上世纪初的一个跌宕起伏、凄美动人的故事。雪娘是林氏家族南下迁徙时收养的孤女,是养母临终前为儿子天树定下的“等郎妹”。然而,在畲族女孩梅子出现后,三人卷进了一场缠绵的爱情纠葛,最后,雪娘以无私的精神抚养大了梅子与天树的孩子。
全剧浓缩了客家人在大迁徙中,筚路蓝缕、开山劈岭的壮阔历程,用新的结构方式,通过雪娘触景生情的心声外化,娓娓叙述着她的记忆。围屋的祖公堂前、围屋的廊柱与天井、围屋的阁楼上、围屋前的半月塘边、围屋前的功名柱旁……一幕幕客家人的生活画面如同音画展现在舞台上。舞剧在漫天飞舞的雪花中启幕,从“根生了”“柱立了”“果熟了”“烛红了”“梁塌了”“灯亮了”到满怀憧憬的“龙腾了”落幕,观众跟着客家人漂泊、奋斗、回归、起航。
据悉,谭晓洪、刘兴范、刘勇、詹晓南这4位在舞蹈界“长袖善舞”的国家一级编导,共同担任了《大围屋——雪娘》这部舞剧的编剧和导演。据记者了解,《大围屋——雪娘》从2005年5月开始筹备,剧本先后易稿多次。为了让舞剧更完美,导演们多次从故事结构、舞蹈语汇和舞美、灯光、音乐等方面对该剧进行了修改和完善。
尽管舞剧常常短于叙事,但《大围屋——雪娘》吸引观众的恰恰却是感人的故事。“我们并不是简单地把客家的民俗民风走马观花似地铺陈,更不是简单地围绕着舞美道具做文章,而是通过对客家女人这一艺术形象的塑造,让观众感悟到客家文化的精髓。”在刘兴范看来,雪娘只是客家人在千年流转、万里迁徙的浩荡历史中一个平凡的人物,但她的善良、坚韧、伟大却是客家女人最好的代名词。舞剧结尾不落俗套,这场3人的爱情故事以梅子故世、天树捐躯、雪娘独身而剧终,最后留给了观众无限的想象空间。
客家文化是深圳本土文化的重要组成部分。深圳龙岗区是客家属地,现存的大大小小的客家围屋就有600多座,修建时间最长的有200多年。为传承、弘扬本土文化,在深圳市委宣传部、市文体旅游局的支持下,龙岗区委、区政府耗资千万,由龙岗区文化馆和深圳市群众艺术馆联合创作了大型客家原创舞剧《大围屋——雪娘》。
在创作之初,主创人员多次深入粤东、粤北和江西、福建的客家聚居区进行采风,以精益求精的态度完成了原创舞剧剧本的创作。2008年,大围屋舞剧团(后更名为龙岗艺术团)成立。经过短短3个月的排练后,《大围屋——雪娘》首次登上舞台便获得了如潮的好评。如今,《大围屋——雪娘》已在全国演出近千场,先后获第十届广东艺术节3项大奖以及广东省第七届精神文明建设“五个一工程”奖、第九届广东省鲁迅文学艺术奖(艺术类),成为弘扬客家文化的又一张名片。(中国文化报/孙亚菲)