交响乐团需要体面地活着(二)

　　在交响乐峰会上，德国交响乐团协会总监吉拉德·梅腾斯介绍了欧洲交响乐团的行业规范，他告诉现场的中国交响乐团的团长们：“德国和欧洲的交响乐团的运作模式是经过几百年的运作形成的，比如在德国，乐团的资金依靠政府的拨款和企业的支持以及演出门票在维持，其中演出门票并不占重要比例。乐团有董事会，董事会的董事是由支持乐团的企业家们组成，决定着对乐团经费的投入和乐团发展的指导。我们所有乐团在艺术管理上还要坚持演出季的运作模式。”对于欧洲交响乐团的运作模式，参加峰会的我国很多交响乐团的团长十分羡慕，因为这种资金来源由政府加企业支持的运营模式在国内现有机制下很难做到。中国爱乐乐团团长李南说：“欧洲乐团的运作模式已经几百年了，他们的经验在于乐团靠政府和企业投资保障艺术发展的持续性。而这些国际通行的职业化乐团运作模式，恐怕我们的政府主管部门和企业并不真正了解，有的地方以为把乐团放到市场上就能自己发展，有的地方更认为乐团的运作可以靠类似流行演唱会的运作方式、靠演出票房就能解决资金问题。结果乐团演一场赔一场，乐团的发展更是无从谈起。”

　　而一些职业运作成熟的乐团，在艺术发展上也有难言之隐。李南直言：“中国爱乐乐团建立初期还能够邀请世界一流的音乐家合作，而现在我们的资金只能邀请到二流甚至更低的音乐家合作。虽然这些音乐家也很不错，但是在市场上的影响力就不如几年前。”

　　的确，乐团的口碑来自于艺术上的精进，而不仅仅是“活得很滋润”。但我国大部分乐团离这样的目标还有很大的距离。

　　交响乐团要想体面地生存需要社会全方位的支持

　　乐团体面，国家才会体面。但我国乐团如何才能体面地生存和发展，这仍然需要费些周章。

　　建立职业交响乐团是中国交响乐几代人的梦想。职业乐团的标志是有正常的音乐季演出，每年安排几十场对乐团发展起决定性作用的固定演出。目前，在全国近60个乐团中，已有近10个乐团能够坚持自己的职业运作，他们的艺术管理有着职业的规范，有着自己完整的音乐季运作。中国国家交响乐团、中国爱乐乐团、北京交响乐团、上海交响乐团、广州交响乐团、厦门爱乐乐团等都是相对成熟的职业乐团。这一点得益于国家的支持。谭利华说：“如果没有政府的资金支持，我们就不可能在去年请来国际一流的艺术家合作，乐团的水准就难以提高。”

　　但更多的乐团怎么办?

　　乐评人蒋力建议：“地方交响乐团应从演奏中国作品入手，在艺术上走出自己的道路，以得到社会各方的支持。中国的交响乐团应该有自己的艺术目标，在这个目标下建立自己的艺术特色。”不少乐团也进行了一些实际的探索。广州交响乐团这些年坚持对大中学生的交响乐普及，请学生到音乐厅来，让学生第一次听音乐会就能听到真正的交响乐演出。

　　其实，交响乐团要想体面地生存，需要社会全方位的支持。在交响乐的发展中，资金、艺术管理和生存环境缺一不可，只有三方面都到位，交响乐团的生存问题才能有效解决，交响乐才能前途光明。作为国家和民族文化水准的标志，只有交响乐界和全社会团结一心一起努力，交响乐团才能真正不为生机而忙碌，中国才会有更多的职业交响乐团出现，才会有更多高水准的交响乐团涌现，我国交响乐整体水平才能真正提高。(北京青年报/伦兵)