班底整齐:新理念催生好作品
为保证二度创作的顺利推进,徐向东告诉记者,“我们让编剧推荐导演,再由导演组织创作团队,整个排练过程‘不看资历看实力’,演员进行了层层选拔,服装、灯光、舞美设计也都进行了大胆创新。”
呈现在舞台上的山东梆子《古城女人》,舞台处理空灵、大气,演员表演细腻流畅,转场衔接行云流水,时代特征和人物特色鲜明,梆子的艺术特色与剧情走向、人物逻辑圆融得恰到好处,整台戏班底整齐、唱做俱佳。对此,导演李永志说:“我们在创作中不搞大制作,场面调度、灯光美术不喧宾夺主,所有舞台手段均为塑造人物服务。比如,为凸显人物的情感变化,我们安排了戏曲中常用的对唱、背躬,还特意安排了‘吹唢呐人’串场,以他的视角带出时代变迁和苍凉之感,所有舞台处理,力求既不游离于剧情又不脱离戏曲艺术的本体。”
在沿袭板胡、二胡等为主要伴奏乐器的基础上,山东梆子《古城女人》在配乐、配器上大胆加入大提琴、中提琴演奏,既保留了梆子腔高亢激越的传统特点,又加入阴暗低沉的色彩,两者相得益彰,把人物的情感衬托得恰到好处。为了更好地发挥唱腔特点,该剧作曲高鼎铸充分发挥不同板式的特点,通过独唱、对唱、轮唱、伴唱等多种方式,烘托剧中人物或幽怨、或控诉、或悲伤、或哀泣的情绪,像“人坐家中平添乱”“贞兰我纵死千回也绝不低头”等唱段皆情绪饱满、一唱三叹,感人肺腑。
《古城女人》中主人公陶贞兰的扮演者是在《五凤岭》、《谢瑶环》等剧目中有着出色表演的国家一级演员祝凤晨。她坦言,整出戏中,最难把握的是陶贞兰内心情感的变化,“她的抗争是从‘懵懂’走向‘自觉’的。她不光有民族大义,还是母亲、女人、女主人,是个有血有肉的人物。情感层次如果把握不好,整个故事的表现力就会大打折扣”。为了更好地塑造人物,排练中,剧组还通过邀请专家看“裸戏”(即不加舞美、服装修饰)以及“边演、边录、边看、边改”的办法,及时纠正二度创作中的一些偏差。“通过录像我看到了自己表演中的不足,也慢慢摸索到了人物的心理轨迹。”祝凤晨说。
据悉,目前《古城女人》一剧正在按照专家意见做进一步加工提升,一些情节、调度、唱腔上的细节问题,正在做进一步打磨,力争以整齐的阵容和高质量的演出全力冲刺“十艺节”。(中国文化报/孙丛丛)