刘月宁与印度音乐家新作品音乐会系列之三在北京圆满落幕

　　2013年7月6日晚，全国政协委员、扬琴演奏家和教育家、中央音乐学院音乐孔子学院刘月宁教授，在北京音乐厅成功举办了“当东方与东方相遇——中印之夜·刘月宁与印度音乐家新作品音乐会”，这是她继2009年12月13日和2011年5月4日，分别在中国北京的国家大剧院和印度加尔各答的市政厅剧场，成功举办“当东方与东方相遇——中印对话”音乐会、“当东方与东方相遇——东方之夜”音乐会之后的第三场音乐会，同时也是她入选教育部“新世纪优秀人才培养计划”项目的结项内容之一，为以“中印音乐文化交流”为主题的系列音乐会做了一个圆满的阶段性总结。

　　多年以来，刘月宁教授不仅作为一名出色的扬琴教育家，培养出了大批扬琴专业演奏人才，而且还一直活跃在对外音乐文化外交领域，运用超越语言的音乐艺术形式，为促进中国与世界各国文化的深入交流而不懈努力。此次的“中印之夜”音乐会，汇聚了中印两国教育界、文化界、外交界的多方面力量，吸引了中印两国音乐界和文化界的精英人士共同参与，引起社会各界的广泛关注，收获了众多好评。

　　音乐会由中央音乐学院和中国印度友好协会联合主办，中国和平发展基金会、九三学社北京市委员会、北京市归国华侨联合会、中国民族器乐学会，以及北京乐器学会共同协办，并得到了教育部、文化部、全国友协、欧美同学会·中国留学人员联谊会、孔子学院总部/国家汉办、中华全国归国华侨联合会、北京市文化局等多家中方单位，以及印度驻华大使馆、印度文化关系委员会等多家外方单位的大力支持。

　　中央音乐学院教授、博士生导师、世界民族音乐协会会长陈自明，和印度著名新闻节目主持人、Ritam传媒公司执行总裁丽达·比玛尼联合担任主持;印度著名的塔布拉鼓演奏家韦杰·哥特、桑图尔琴(即印度扬琴)演奏家达伦·巴塔查亚，均受邀在音乐会中出演;此外，刘月宁教授的优秀扬琴弟子们、指挥胡咏言教授携中央音乐学院“乐队学院”交响乐团也加入了演出阵容，为音乐会增添了多彩的青春气息。

　　演出当晚，北京音乐厅人头涌动、座无虚席。第十一届全国政协副主席王志珍院士、中央音乐学院郭淑兰书记、欧美同学会副会长傅志寰、马颂德、中国驻加尔各答前总领事毛四维、孔子学院总部/国家汉办副主任胡志平、罗马尼亚驻华大使馆特命全权大使维奥雷尔·伊斯蒂奇瓦亚夫妇以及主办、协办、支持单位的有关领导、音乐界、新闻界、外交界嘉宾、中印音乐的爱好者700余人到场聆听。音乐会的曲目包括由刘月宁教授担任独奏、体现中国扬琴独特魅力的经典名曲《春到清江》、《苏武牧羊》;“茉莉花”扬琴重奏团演奏的、由中国当代著名作曲家徐振民教授为“茉莉花”改编的同名曲《茉莉花》;两位印度音乐家以印度传统音乐拉格为素材创作，并进行世界首演的《拉格·节拍》和《拉格·生命之美》等。整场音乐会最大的亮点，是两部跨文化合作的世界首演作品：一是刘月宁与两位印度音乐家合作的“中印扬琴二重奏”《拉格·茉莉》，二是她(演奏中国扬琴和古琴)与两位印度音乐家及她的学生杜玉(演奏印度坦布拉琴和中国扬琴)合作，中央音乐学院“乐队学院”协奏的《梦·四境》。

　　《拉格·茉莉》是一部充满大量即兴成分的重奏作品，演奏家们天马行空而又默契配合的演奏、中国音乐与印度音乐的碰撞与融合，都让在场的听众心驰神往。《梦·四境》由青年作曲家、中央音乐学院博士后于洋专为此次音乐会而创作，是中印民乐在中印音乐文化交流史上首次与交响乐队的合作，包括“大漠之火”、“夕阳下的青花瓷”、“精灵舞”、“冰挂儿腊梅”4个乐章，其中第三乐章“精灵舞”是中国扬琴、印度扬琴和塔布拉鼓的即兴演奏乐章，三位演奏家激情、精湛而默契的演奏，让观众不由自主地报以赞叹的掌声。作品将中国扬琴、印度扬琴、古琴、印度塔布拉鼓，以及交响乐队这些跨越了中印两个文明古国、融合了中西文化的多种音乐元素创造性地结合在一起，产生了奇妙的音响效果，使现场观众体验到一种强烈的精神震撼和情感共鸣。

　　“当东方与东方相遇——中印之夜·刘月宁与印度音乐家新作品音乐会”的成功举办，将为促进中印音乐文化的进一步交流与融合，增进两国人民之间的了解与友谊产生深远而积极的影响!