管风琴音乐会与小号展现经典组合

李艺花

　　本报讯 (记者黄丽娟 通讯员杨文丽)管风琴和小号的搭配在欧洲音乐会上十分常见，但是在国内，管风琴音乐会并不多。一方面，它需要重要的硬件条件——管风琴，另一方面，也需要有优秀的管风琴家和小号演奏家配合参与。    

　　武汉音乐厅管风琴由德国克莱斯公司制造，该公司于1882年在波恩建立了管风琴制作工厂，科隆大教堂和国家大剧院管风琴均由他们制造。如此贵重的管风琴使用率并不高，上一次管风琴音乐会还是今年1月1日的新年音乐会上，时隔大半年，琴台音乐厅镇厅之宝——管风琴再度“发声”，8月9日晚，管风琴演奏家李艺花携手小号演奏家约格·贝克华丽上演《金色密语—管风琴与小号的对话音乐会》。

　　管风琴演奏家李艺花曾获德国弗莱堡音乐大学管风琴与羽管键琴双硕士，在波兰洛茨国际管风琴比赛中获得第一名！约格·贝克则是德国斯图加特歌剧院、德国斯图加特西南德广播交响乐团、慕尼黑爱乐院团、德国柏林交响乐团的客座小号首席。他们此次带来的大部分曲目都是在德国、瑞士等地经常演奏的经典管风琴名曲，希望江城乐迷们能够借此机会欣赏到原汁原味的管风琴音乐。

　　管风琴演奏家李艺花：希望更多小朋友喜欢

　　记者：管风琴和小号的演出在音乐厅还是首次，为什么想把这两种乐器组合在一起做音乐会？它们的搭配在音色方面会有什么特别之处？    

　　李艺花：在欧洲铜管乐器和管风琴一起演奏是很普遍的一种表演方式，每年的重要节日里，各个教堂都会举办管风琴和小号的音乐会。在欧洲历史上，上流社会以一个宫廷拥有多少位小号演奏者而衡量这个宫廷是不是富有。，管风琴除了有大量的独奏作品外，同时给予了小号以及铜管器乐完美的配合。

　　记者：此次音乐会，主要是巴洛克时期作曲家的作品，无论是作曲家还是作品本身，观众都不是很熟悉。

　　李艺花：当听众选择去听一场小号和管风琴的音乐会时，大家都知道会以巴洛克时期的作品占据主导地位。我们选择了两位具有代表性的意大利作曲家乔凡尼·巴蒂斯塔·马蒂尼和朱塞佩·托雷利的作品，他们都是擅长写室内乐和宗教音乐。托雷利更是独奏、协奏曲体裁的创始人。

　　记者：这是您和贝格先生第一次参加“打开艺术之门·暑期艺术节”，您觉得和您平时做的音乐会有什么不同？您有什么特别的感受？

　　李艺花：希望通过这样的方式把我在德国所学到的和看到的点点滴滴，传递给喜欢音乐和管风琴感兴趣的朋友们，更希望有更多的小朋友们会对管风琴产生兴趣。我们中国在管风琴的发展上比同是亚洲地区的韩国日本的发展就已经有了几十年的差距，听众从接受到喜欢管风琴音乐是需要时间和大家的共同努力。希望我们的音乐会能够给大家带来快乐和多一些对两个乐器更多的了解。 记者黄丽娟