二、技术难点的解决
在练琴的过程中,遇到技术困难部分时,要认真分析问题的原因所在,寻找毛病的根源,找到技术的核心难点,然后再“对证下药”、重点练习。可以根据不同情况采取以下几种方法练习。(具体内容请参考博文《谈二胡乐曲中技术难点的练习方法》)
1)连音用分弓练;2)变换速度练习;3)累进快速练习法;4)分手练;5)加快速度练;6)慢练;7)用相反的弓法练习;8)变换节奏型练习等。
三、技巧与音乐相结合
在练琴时,除了解决技术难点,更重要的是要练习如何通过技巧来表现音乐。
1、根据音乐的要求, 真诚地演奏, 不要去“做”强弱变化,也不要去死记谱面的强弱记号,而是用心去体验某一种情绪, 如:惊讶、喜悦等等,找不同的感觉, (不是指强弱, 而是“感觉”。)
2、练习时一定要把感情结合在一起, 不要与技巧分开练, 否则练出来的效果是不一样的。如果演奏悲伤的旋律, 那你自己首先要进入悲伤的情绪;反之,要进入积极的情绪, 身体的感觉要跟随着音乐的走向和性格。
3、带着想象去练习,心里要有不同的音响效果,在自己的心中有了追求的目标,才能知道怎么做。如果是很美的旋律, 那一定要在心里把它想象地美到极至。
4、每天除了练习基本技巧、乐曲难点部分,一定要有演奏完整乐曲或是演奏完整段落的时间。在这时,就要完全地投入到音乐当中去,把更多的注意力放在音乐表现方面。(例如:对于整首乐曲的情绪、力度、速度的布局;层次的变化、段落的衔接、高潮的铺垫与推进等。)要允许自己有失误, 不要随意停顿, 而是放过去, 等乐曲全部拉完, 回过头再把这些不满意的部分挑出来,作为下一次重点、难点练习的部分。
5、要善于欣赏自己,一定要有拉得过瘾、拉得尽兴的时候,在演奏乐曲的过程中,学会欣赏和陶醉于音乐的美,而不要总是想着注意哪些问题,不停地给自己挑毛病。除了能够发现问题、解决问题,也要善于发现自己的优点和“闪光点”,并且加以突出和放大,这也是非常重要的能力!
6、关于散板的练习:
1)自由反复的段落,在练习时,心里一定要清楚反复的遍数。
2)慢起渐快的段落,由什么速度开始,加快到什么速度后稳住,奏几组,这些都要很明确,不要含含糊糊。
3)在速度变化时,原本乐谱中的节拍、节奏型之间的关系要弄清楚,不能因为速度是自由的,就忽略节拍与节奏,要做到“形散而神不散”、既“含蓄”又“明确”。
演奏实际上是一个无意识到从有意识,再从有意识到无意识的过程,舞台上看似随意自如的演奏,实际上是要经过精心设计和千锤百炼,最后才能达到理想的演奏效果。
结 语
在练琴时,理性与感性相结合,才能真正达到较好的练琴效果。而不同性格、不同类型的同学,练习的侧重点也应有所不同,因人而异。例如:激动型的学生,感性强、反应极快, 但不能够沉浸得深、保持得久。对于这种类型的同学来说,要注意对于新的感受到的东西, 不要让它浮在感受的表面, 而是要仔细分析,并不断巩固自己很快学来的新东西(无论是技术还是音乐表现);而对于偏于理性的同学,可能更重要的是要敢于体现个性,敢于表现出更大的对比,在练习时,宁可出错,也比没有强。因此,在练琴过程中, 要了解自己,善于分析自己,并用心体会老师上课的要求,了解每一首乐曲、练习曲的侧重点, 寻找属于自己的练琴方法。我想,适合自己的,就是最科学的。
(曹积琏/荐文)
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