“百场汉剧青春行”启动:百年汉剧如何致青春

　　一出传统戏曲正在演出，偌大的剧场座无虚席，除了零星有几位老年、儿童观众，其余都是20岁左右的年轻人。整场演出观众反应热烈，随着剧情推进，时而掌声雷动，时而哄堂大笑，直至演出结束，鲜少有人提前离场。是一部什么戏会让青年人们有如此热烈的反响?

　　这场演出在湖北武汉大学进行，所以观众构成几乎都是青年大学生。至于剧目，从观众的反应来看，可能会有人猜这出戏是青春版昆曲《牡丹亭》，或者是传统京剧《沙家浜》，而其实这是一部新编历史汉剧——《王昭君》。

　　汉剧《王昭君》在武汉大学的演出，被当地媒体称为“最美汉剧邂逅最美大学”。这场演出的效果，让演出方武汉汉剧院备感振奋，也给活动承办方武汉市演出公司带来了惊喜，并且这个惊喜还在延续，因为这才是“百场汉剧青春行”活动的开始，接着还将会针对青年人推出更多场精彩的汉剧演出。

　　让汉剧与青春相遇

　　“百场汉剧青春行”，顾名思义让汉剧这一传统戏曲走进青年观众，让青年人有机会接触汉剧、欣赏汉剧。按照计划，武汉汉剧院将于今、明两年为大、中学生演出100场，有10场在武汉大学、华中科技大学、湖北大学等10所院校演出，其余90场将邀请武汉市的中学生在暑假期间到武汉剧院观看。

　　据了解，针对大中学生推出100场演出，这对武汉汉剧院来说还是第一次。这些年来，为了普及传统戏曲，有很多戏种在进行“戏曲进校园”的尝试。青春版《牡丹亭》是这其中最为知名的例子。10年前，著名作家白先勇策划推出了青春版昆曲《牡丹亭》，随后开始了一系列昆曲进校园的活动，取得了非常好的社会反响。同样作为非物质文化遗产，汉剧的发展普及则显得落寞了许多。

　　汉剧是湖北省地方戏曲剧中之一，形成于清代中叶，俗称“二黄”，唱腔高亢激越、爽朗流畅，为京剧的形成做出过特殊贡献，对川剧、湘剧、粤剧等地方戏曲剧种也有不同程度的影响。400年的发展历史给汉剧带来了一份厚重，而如今，如何将这份厚重传承下去却成了困扰大家的难题。

　　在汉剧《王昭君》演出开始前，主持人向现场观众普及汉剧知识时问了几个问题。在问到大家是否知道汉剧时，大多数人回答知道;问到是否有人听过汉剧时，只有少数人回答听过;再当问到汉剧的代表人物是谁时，更是只有寥寥几个人说出了陈伯华的名字。虽知戏曲传承不易，但是观众的回答还是让记者心里颇不是滋味。一位当地媒体同行告诉记者：“这没什么大惊小怪的，我就是一个土生土长的武汉人，就从来没有听过汉剧。一方面自己成长过程中没有什么机会接触汉剧，另一方面自己对汉剧没多大兴趣，因此也不会主动去看汉剧。”

　　“鲜少有机会接触，也不愿意主动接触，这确实是汉剧普及的现实情况。所以我们要推出‘百场汉剧青春行’系列演出，为年轻人接触汉剧提供机会。”武汉市演出公司总经理王斌说，“我们就是想证明，戏曲不仅生命力旺盛，并且还能吸引玩手机刷微博聊微信的年轻人。”

　　是“青春行”，不是校园行

　　在戏曲的传承发展过程中，如何普及是关键。作为此次活动的发起方之一，武汉市文化新闻出版广电局局长陈邂馨表示，汉剧是宝贵的非物质文化遗产，需要一代一代传承下去，而只有普及才能传承，只有普及才能发展，只有普及才能创新。但是，在文化多元化的时代，戏曲的普及谈何容易，让戏曲符合年轻人的审美还需要多方面的努力。

　　没有知名人士的呼吁，没有京剧、豫剧等剧种的群众基础，汉剧的普及之路走起来十分不易。对于此次的“百场汉剧青春行”，王斌说：“我们将活动定名为‘青春行’，是有意与进校园区别开来。除了10场在大学校园的演出，其余90场都是让观众走进剧院观看。这其中有双重目的，在普及戏曲的同时，逐步培养青年学生进剧院观看演出的习惯。这也是我们要用两年时间完成的原因，在暑假期间邀请学生观看演出，当然看完之后我们还有要求，每人写一篇观后感。”

　　有了演出之后，如何吸引观众进剧院?记者了解到，“百场汉剧青春行”是公益性质的演出，不在门票上设门槛，大中学生均可以免费观看。值得一提的是，百场汉剧演出所需的费用由武汉市演出公司自行筹备。“100场的费用算下来的确不是一个小数目，目前公司在用其他演出的票房收入来支撑这个活动，但是我们相信这个活动的意义值得这样去做，也相信以后会有人和我们一起做。”王斌告诉记者。

　　除了免费观看，演出剧目和观演对象也都进行了专门的安排。陈邂馨表示，考虑到汉剧传承的断层，以及青年人对它的理解和接受程度，“百场汉剧青春行”将大学生和高中生列为普及对象。另外，演出《王昭君》和《驯悍记》这两部汉剧，也都是为了拉近与年轻观众的距离。

　　《驯悍记》根据莎士比亚的同名喜剧改编，演出中不断有“丁克族”“大龄剩女”等时尚台词出现，十分接地气，引发年轻观众共鸣。另一部《王昭君》为新编历史汉剧，演员的“骑马步”也逗得观众哈哈大笑。

　　100场只是个开始

　　先用两年完成100场“青春行”演出，再用更长的时间完成1000场甚至更多场的演出，这是主办方的一个计划。陈邂馨表示，汉剧的普及、传承不是一年、两年的事儿，是一个漫长的过程，需要十年、二十年，甚至更多年。

　　“这100场只是个开始，是一次抛砖引玉的尝试，先让年轻人通过这100场感受到汉剧艺术的魅力，了解戏曲传承的意义，再通过更多场演出培养观众进剧场看戏的习惯。”王斌希望在未来的某一天看见，戏曲进校园能被纳入国民教育体系，更希望汉剧的“青春行”工作能够成为常态机制。每个学期，每个大、中、小学生都有机会观看一场汉剧，如果梦想成真，汉剧以及其他地方戏曲的春天应该也不会远了。

　　据了解，为让汉剧吸引更多年轻人的注意，下一步，武汉市演出公司计划与科技公司合作，推出一台全息技术的汉剧《王昭君》，尝试着把高科技运用到传统戏曲中。(中国文化报/苏丹丹)