茅威涛：越剧之路“得意忘形”

茅威涛(北京日报 方非/摄)

　　“曾经，‘小百花’是一种现象;现在，‘小百花’是一个品牌。”昨天，坐在国家大剧院发布厅里的茅威涛，操着温柔而略带江浙口音的普通话说了这么一番话，听起来却硬气十足。6月24日至29日，“小百花三十而立”庆祝活动将登陆国家大剧院，带来新老三部剧目。“小百花”之精神与精髓，将浓缩在充满诗意的舞台之上。

　　《二泉映月》《五女拜寿》《梁祝》，这次“小百花”京城生日聚会的主角，是在戏剧场上演的这三台大作。除新编越剧《二泉映月》外，另两部均堪称“小百花”的经典佳作。在团长茅威涛看来，《五女拜寿》之于“小百花”，就像《茶馆》之于北京人艺。该剧至今已演出800场，本次“重聚版”演出，董柯娣、徐爱武、茅威涛、陈辉玲、洪瑛、邵雁等仍在舞台上的演员，旅居澳洲的颜恝，以及吴海丽、赵小珍、俞会珍等退居二线多年的原生代演员，将再度聚首，同台竞艳。

　　原本，这只是一场普通的演出宣传活动，并非媒体专访，不过茅威涛拿起话筒却久久未放下，畅谈过往与当下。这是她对越剧和“小百花”的情感使然。“所谓‘三十而立’，就是‘成家立业’了，这是一个很重要的节点。”她有些动情，“我总是要退休的，原生代演员也会退休，未来，年轻演员也会离开……但是‘小百花’一直以来沿袭的精神传统不会离开。”

　　关于“小百花”30年来坚持的艺术理念，不乏总结之语，比如继承经典、发展经典、创造经典，再比如旧中有新、新中有根、移步换形，不过茅威涛特意加了一句“得意忘形”，“跟昆曲相比，越剧太年轻，称不上有太多家底。如果要盘点一下，关于表演和流派的家底都非常欠缺。但正因为年轻，才有无限可能性，才有无限空间。我们要认祖归宗，学习戏曲大家族中所有的精华，为越剧所用，但是应该得其意而忘掉其形，大胆创新，推出能被这个时代的观众所接受的作品。”

　　从1984年5月21日正式成立，浙江小百花越剧团的30年，有一半时间是由团长茅威涛来掌舵。她这样袒露心声：“比如说我剃光头演孔乙己，只是关系到我个人艺术的得失。但是当团长，就要对‘小百花’艺术发展上的成败得失，有相当大的担当。这15年，在这样的压力之下，我也曾想逃离，但逃不开，像是一种宿命。”

　　在“逃也逃不掉”的坚守中，茅威涛练就了坚强的内心，面对任何争议、质疑都能坦然处之，而且欢迎“有价值的吐槽”。她将自己的“彪悍”归结为三点——B型血、属虎、狮子座，“这些年来，我们在不断探索中，没有被打趴下。其实我就是这样一个人，天生打不趴下!”

　　关于“小百花”的未来，茅威涛有清晰的规划——仍将坚持创排有普适性、永恒性、现实性的作品。“我们的心比较野，企图让越剧在30年后能够跻身世界戏剧体系的语境之中!我们想得托尼奖!”她说，这是个玩笑，但又不是玩笑。(北京日报/李红艳)