“一首有创意的表达成都的歌曲,我认为需具备三大元素:散发民族色彩的光芒、拥有地域文化的独特魅力、在传统文化根基上的现代表达,如果三者能完美融合,那么这首歌曲,就一定会得到大众和市场认可。”昨日下午,四川曲协主席、川音院长、著名作曲家林戈尔对记者说。在他看来,成都文化底蕴深厚、音乐土壤肥沃、创意基因丰富,只要大力推动音乐和创意融合,发挥音乐和创意双重优势,在创作出更多歌唱成都的歌曲同时,大力培养音乐创意人才,一定能走出一条成都音乐产业发展新路。
今天“城市金曲”诞生为何难
“今天的世界是一个地球村,音乐传播可谓高度通达,但为什么在上世纪诞生了《我们新疆好地方》《人说山西好风光》《康定情歌》《蝴蝶泉边》等传唱不衰的金曲,现在群众广为传唱的城市金曲却寥寥无几?”林戈尔说,这个问题他也一直在思考,“不能怪我们的传播手段太多元、太发达,而要检查我们音乐人和当代听众的审美需求有多大的距离。距离越小,认同度越高,传唱几率也越高。只有大家把旋律留在心间,记在脑海,才能引起心灵的共振,发出心灵之声。”
对目前“城市金曲”不多,林戈尔还特别提到音乐语言的同质化现象。他说,这一点对民族语言、音乐、素材掌握功力较为薄弱的创作人群影响最大,直接导致其很难创作出有地方特色的音乐来。“现在公众审美日趋多元,音乐市场呈现细分。喜欢龚琳娜《忐忑》的人群,不一定喜欢《最炫民族风》,现在要产生一首不同年龄、不同生活背景、不同知识层次的人都喜欢的歌,难上加难。这就对我们音乐工作者提出了巨大挑战和要求。今天的音乐人,理应创作出贴近人民、贴近生活、反映时代的优秀作品,让更多有创意的音乐,在成都这片沃土上不断涌现。”
写成都唱成都将成永远的流行
5月27日,本报报道了四川音协主席敖昌群倡议:做有创意的音乐传播成都。连日来,读者从音乐内容、形式、传播渠道等方面,为做有创意的音乐支招。林戈尔对记者说,本报这几天的报道他都密切关注,大家的献计献策对音乐创作大有启发,“我生活在成都,亲眼目睹了成都一天天发生的变化,一方水土养一方人,一方人创造一方文化乐土,所以我相信,成都人写成都、唱成都,将成为一种永远的流行。”
响应四川音协主席敖昌群倡议:做有创意的音乐传播成都,记者了解到,川内音乐人也积极行动起来,身体力行投入创作中。音乐人祝子创作的《幸福火巴耳朵》曾风靡一时,幽默风趣地表达了成都人的幸福生活,他告诉记者,眼下正在创作的一首新歌中,将杜甫的《绝句》(两个黄鹂鸣翠柳)嵌入其中,不少朋友听过小样后都非常欣赏,认为他这次的创作有新意、有嚼头,特别是杜诗的运用,为作品增色不少。他深有感触地对记者说:“我的作品都是描写成都普通人的情感生活,但这一次的创作,我从传统文化中汲取了营养和灵感,丰富和拓宽了创作内容、形式,受益良多,这样有创意的音乐,我以后会多多尝试。”
记者也了解到,敖昌群曾创作了《我爱你,中华》《妈妈格桑拉》等脍炙人口的金曲,以及《康巴音诗》《羌山风情》等著名的管弦乐作品,他的创作,把优美的地域风情与人类共同的情感完美融合,以充满创意的音乐表达,生动地传播了家园的文化特色、风土人情。他最新作曲、于文华演唱的新歌《今年菜花儿特别黄》,以川西油菜花的盛开,表达了思念故乡、亲人的一份“乡愁”,引起了不少游子的深切共鸣。敖昌群透露,自己正在筹备一台歌唱成都的大型交响音乐会,会呈现近年来川籍音乐人的力作精品。
林戈尔擅长的是作曲、歌剧,去年中国歌剧舞剧院还在京首演了他作曲的大型原创歌剧《苏武》,反响热烈。林戈尔向记者透露,他刚刚创作完成了一部《追梦人》,是将川剧和歌剧这两个看似大相径庭的艺术形式融合、创新而成,叫“戏歌剧”,“这与敖昌群主席的倡议不谋而合,接下来这个剧会进行演员选角、投入排练。戏歌剧这样的形式,有根、有文化记忆、有共同的乡愁,一定会让大家眼前一亮。”(成都日报/陈蕙茹)