古筝练习中慢练的程序

　　慢练——熟练——快练——慢练。也就是说，先是放慢速度练习，达到熟练的程序后再加快速度练习，在达到所要求的速度和力度后，再放慢速度演奏，以便检查在如此快速度的演奏下，记忆中的指法和演奏手法是否正确，音乐处理是否合理。就古筝的单手技巧而言，应先把各手指的组合技巧分解出来进行单手练习，用眼睛来观察每个手指触弦的深度和角度是否合乎要求，同时用耳朵来仔细辨别在相同的发力点和相同触弦深度的基础上所发出来的声音共鸣，及时调整各手指的力度，以求得音色的均匀、统一。

　　进行慢练的办法可以用相同的发力点及相同的触弦深度和角度来进行慢练，还可以用不同的发力点及不同的触弦深度和角度来进行慢练，经过对比便可知道其中既明显又微妙的音色变化。如果能在慢练的基础上熟练掌握不同演奏手法所产生的音色对比度，并根据不同速度要求的音乐片段中发挥出来，学生的音乐演奏和艺术表现力将更具感染力。至于双手的技巧组合，则更应强调慢练。应先从慢练开始，在确认左右手分别的弹奏指法和音响效果完全正确的情况下，再把双手配合到一起，在配合协调的情况下再加快速度。各乐段之间的连接处，也就是音乐情绪变化的起承转合之处，更应提出来慢练，以确保准确到位的音乐表达;指间的轻重应注意配合气息的缓急来运用，并且要掌握好渐强、渐弱、渐快、渐慢的和突强、突弱、突快、突慢的表现手法，这些也应从慢练开始练习和把握。而且慢可以帮助学生更清晰地感受自身的力量在身体各个加带部位—— 颈脖、肩膀、手臂、手肘以及各个手指关节和指尖的分布、流动和运动的办调统一;通过慢练，还可感受到在演奏中身体重心的灵活调整，使得今后的演奏动态更有活力。（转载）