2014年国家艺术院团演出季精品剧目集锦(三)

　　尹晓东(中国儿童艺术剧院院长)：

　　这次演出季，我们将会在儿童剧多个领域为观众呈现更好的作品。一个是老舍经典剧目的复排，即《宝船》，该剧1962年创作、1963年演出成功，已成为我院的一个经典保留剧目。该剧1986年经历过一次复排，而今年的这次复排，在尊重原著的同时也加入更多的探索和实践。其中包含多处3D多媒体技术的运用，其目的就是让经典插上现代审美艺术的翅膀。

　　而另一部作品《卖火柴的小女孩》，以外国童话故事为蓝本，加入中国元素，把它改编成一个更适合在中国舞台上呈现的作品。第三部剧《天才小精灵》，属于现实题材儿童剧，讲述一个穷孩子和一个富孩子各自的梦想，这也是围绕“中国梦”主题而创作的。这三台戏恰好代表了中国戏剧今后发展的一个方向，儿童剧也要如此“三并举”，即重新改编中国传统故事、外国经典名著以及现实题材加以创作。

　　国家艺术院团演出季的确立，引领了国家艺术院团的创作方向，使得演出业务更加有计划性。更重要的是，通过演出季的实施，激发了我们创作的积极性，为演出季创作的新作品很多都成为了保留剧目。

　　俞峰(中央歌剧院院长)：

　　往届的展演以及这次的演出季，对我院来说是一次演出生产方面的极大促进，我们每年都会推出3部到4部精心打造的歌剧，尤其是近几年以来通过展演这样一个平台，歌剧院做到引领性、示范性、代表性，每年获得大量奖项。近年来，我们推出了很多新的原创剧目，包括《霸王别姬》、《白毛女》、《复兴之路》、《辛亥风云》等。

　　本次演出季推出的《齐格弗里德》，是我们打造的瓦格纳“指环”系列的第三部，也是为我们新剧院落成献礼的一部剧。整个“指环”系列剧目一共有17个小时，我们每年推出一部，这是我们中央歌剧院国际性地位的一个标志，也代表了整个剧院的最高水准。另一部作品《费德里奥》，作为贝多芬唯一一部歌剧，将是我们中央歌剧院的首次尝试，相信也会给中国观众带来视野上的一次开拓。第三部是关于民族复兴题材的作品，即《复兴之路》，是我们剧院每年要上演几十场的保留剧目，我们一直将它传承下来并不断打磨，它是我们国家核心价值观的一个非常好的体现。

　　国家艺术院团演出季促进了院团的艺术生产，也促进了院团的经济效益和影响力。我院一年的工作计划及安排也都会以演出季这一时间段为工作重点，围绕着演出季进行艺术生产。而今年更加特别， 9月份的每场演出，将在我院推出的国际歌剧季与国家艺术院团演出季同步开展。我们希望演出季能一年年坚持并继续扩大规模和影响力，因为它是集中展现国家院团艺术创作水平的最好平台。

　　冯英(中央芭蕾舞团团长)：

　　在这次演出季中，我们想让观众看到中芭不同风格、不同时期的经典代表作品。像芭蕾舞剧《蝙蝠》，作为我们今年引进的重头戏，极具戏剧性张力，同时又饱含喜剧色彩。作为已故著名法国舞蹈编导罗兰·佩蒂先生的芭蕾舞剧代表作之一，其创作灵感来自于“圆舞曲之王”约翰·施特劳斯的同名轻歌剧。为了再现《蝙蝠》原汁原味的独特魅力，我们从创作主旨和人物角色塑造出发，邀请多名与罗兰·佩蒂大师并肩合作过的外籍专家，在排练、舞台制作等方面进行指导。这部剧舞美简洁但色彩丰富，演员们都很享受排练演出的过程，我相信他们会在演出中表现得很好。

　　而《红色娘子军》，不用多说，它对我们中国芭蕾舞演员及观众都有特殊意义。它是中国芭蕾艺术史上的一座里程碑，是艺术领域中西文化成功融合的典范。今年正值新中国成立65周年，也是红色娘子军首演50周年，作为本次演出季的压轴大戏，我们和观众一起期待它重掀高潮。而另一台舞蹈专场，即《放飞梦想——新人新作》，作为我们编创人员创作的一台精品晚会，可以说它是中芭年轻力量中“精华”的集中呈现，特别是表现了新一代青年演员对于心中梦想的追逐，通过芭蕾，将与观众一起完成一次关于“中国梦”的实践和表达。

　　作为国家级平台，一届届的国家艺术院团演出季，让各大院团在集中的时间段里为观众提供丰富的舞台艺术样式。对于中芭而言，我们的演员得到了充分历练，作品也不断出新，在传承中芭建团理念的同时，逐渐形成了坚持中芭原创、继承经典名剧、推新人新作的发展方略，而我们参加本届演出季的3台剧目就是最好的体现。