(讲座现场)
应武汉音乐学院音乐创作湖北省协同创新中心、音乐学系的共同邀请,武汉音乐学院院长、湖北省文联副主席、湖北省音乐家协会主席、音乐创作湖北省协同创新中心负责人、著名作曲家、音乐理论家、博士生导师彭志敏教授于上周在我院办公楼六楼会议室,主要面向音乐学系师生举行了一场题为《音乐分析:概念与要素》的学术讲座。讲座由音乐学系主任周耘教授主持。
音乐分析,作为20世纪西方音乐理论领域的一门新兴学科,备受音乐研究者们的关注。关于音乐分析的文章、论著比比皆是。从这些出版物庞大的数量反映出人们对音乐分析需求之甚。这门学科在中国的传播始于上世纪80年代,虽然在时间上比西方起步晚,但其发展之迅速,研究成果之繁多,使它成为当下中国音乐界最有活力、最受重视的学科之一。
武汉音乐学院对“音乐分析学”在中国的推广与发展作出了巨大贡献,早在1987年,学院就开设了针对作曲与作曲技术理论研究生的必修课程《音乐分析学》。这其中值得一提的当数彭志敏教授。他撰写的《音乐分析基础教程》(人民音乐出版社,1997)是国内第一部关于音乐分析及其方法论的教科书。2004年创作完成的《新音乐作品分析教程》(湖南文艺出版社,2004),成为国内音乐分析学科领域又一部集学术性、创新性、实用性为一体的优秀论著。
讲座伊始,彭教授以三句简洁的话语概括了音乐分析在中国的早期传播及其发展现状:首先“感谢两本出版物促使了中国音乐分析的发生”,他个人认为《音乐分析》(The Analysis of Music,J.D.White,Englewood Cliffs, 1976, 中译本由张洪模翻译,上海文艺出版社,1981)与《分析的时代》(The Age of Analysis,M.White,New American Library,1955,中译本由杜任之等人翻译,北京商务印书馆,1981)两本外文译著在1981年同时问世,拉开了音乐分析在中国发展的序幕;接着“借用四句唐人诗来形容中国音乐分析的发散”,他以“春潮带水晚来急”“春城无处不飞花”形容音乐分析在中国发展迅猛,再以“旧时王谢堂前燕,飞入寻常百姓家”比喻“音乐分析”受关注范围之广;第三“强调几个老问题关系着中国音乐分析的发展”,彭志敏教授在其课件屏幕上列出“什么是音乐分析?”、“音乐分析的内涵与外延、性质和特征、任务和使命是什么?”、“哪些‘是’或‘不是’音乐分析?”、“哪些‘可以’或‘不可以’进行分析?”、“怎样使音乐分析的结果广泛影响他人而不致成为‘无生命的容器’?”等等,多个问题一气呵出,为后续针对这些问题的个人研究及思考的展开埋下伏笔。
接着,彭教授对“分析”在中文语境、“Analysis”在西文语境中分别进行了概念辨析。虽然“音乐分析”源自西方,但是他是用中国人的眼光去解读西方经典, 将中国文化精髓与西方音乐进行碰撞,成就他作为中国音乐学者的独特解读。“自觉实现音乐分析的本土化关注”也是彭老师最大的愿望。在厘清概念之后,彭老师就音乐分析的对象、方法、目的一一进行解释。他指出,“音乐分析”与“曲式分析”、“作品分析”相比,区别在于“音乐分析”的分析对象范围更大、含义更广、分析方法更多且灵活、综合性强而价值更广。
彭教授特别强调了音乐分析的三点要素,即“目的、方法、比较”。没有目的就没有音乐分析,没有问题就不是音乐分析。他中肯的指出当前音乐学院里许多学生的分析报告中所显现出的“分析目的意识不够强”、“提出问题的专业标准不够高”等需要改进的问题。
在讲座过程中,彭老师多次提及恩师孟文涛教授,感言自己的学术成就受益于孟先生的言传身教。今天,孟老师对音乐事业的坚定信念、严谨的学术态度和敢于批判的学术精神通过彭老师又传递给我们年轻的武音学子们。他寄语音乐学系的同学们要热爱音乐事业,“热爱乃成功之父”。
讲座临近结束,现场进行了互动答疑。音乐学系师生就音乐分析的意义、论文写作中音乐分析的运用、如何在音乐学系加强音乐分析意识的有效举措等问题踊跃求教彭老师。珍爱学生的彭老师耐心地进行了作答。他鼓励同学们多听音乐,多看总谱,多写有见地的音乐评论文章,期望大家担负起发扬武汉音乐学院优秀传统的责任与使命,携手我院的音乐创作,同心协力将都司湖旋律唱响全国、推向世界!
讲座结束,大家意犹未尽。周耘教授代表主办单位对彭志敏教授近3小时的倾情演讲致以衷心的感谢,并希望武音人团结一心,为我们所钟爱的音乐事业而奋斗!
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